本书按照扬琴演奏的难易程度，遵循由浅入深、循序渐进的原则，为学习者构建了一套系统完整、规范专业的教学体系，助力其从基础入门平稳过渡到进阶提升。教程还通过涵盖古典、传统、现代、原创及外国扬琴作品的曲目设计，让学习者在演奏不同风格、不同时代作品的过程中，准确把握并驾驭作品的演奏精髓，最终 在技巧运用、音乐理解与处理上取得长足进步，逐步形成自身独特的演奏风格。

本书为笛子学习者提供了一份全面教材，从基础知识到常用技法，逐步帮助学生掌握笛子的演奏技巧。书中介绍了笛子的基本构造，笛子挑选、养护、贴膜的方法，以及基本吹奏技法和气息运用。以全按作5和全按作2调试为例，详细讲解了笛子吹奏时气息、连音和运指技巧。重点介绍了叠音、打音、波音、颤音、倚音、吐音等常用演奏技法。为提升学习效率，本书在讲解每种技法时都精心编排了大量练习曲和经典曲目。这些曲目不仅有助于学生在实践中加深理解，还能增强演奏的趣味性和技术性。通过这些实际练习，学生可逐步提高自己的演奏水平，同

《葫芦丝、巴乌有声实用教程》是由著名葫芦丝、巴乌演奏家、教育家李春华老师编写的一部教程。该教程原本在其机构内使用，经过多年的经验积累和不断的修订，现在的版本结合了演奏法的训练和练习曲、乐曲的乐谱范例，并有作者本人做示范演奏，以二维码的形式呈现。该教程共分为8个单元。后面有两个附录，分别为“指法表”和“葫芦丝常用演奏记号说明”。该教程从最基本的演奏知识和乐理常识开始写起，后面从不同的演奏技法和训练项目分单元讨论并加以训练。其中，第7单元为独奏乐曲，是在前6个单元的基础上进行的乐曲演奏训练

古琴是中华民族最古老、最具艺术特征的弹拨乐器，被誉为“国乐之首”。虽然古琴只是一种乐器，但是却与我国的文化、历史、哲学有着密切关系，反映了中华民族所特有的文化观、审美观、天人观。2003年，古琴艺术被联合国教科文组织列入“人类口头与非物质文化遗产”名录。将古琴艺术纳入大学生课堂，以学校教育为突破口，对优秀传统艺术的保护传承、提高学生的民族自豪感和认同感、提高审美和创新能力有着深远的意义。本书为中国高等院校艺术通识教育系列教材之古琴用书。

本书紧密围绕着朝鲜族传统的长短特点，综合提炼出“杖鼓构成”“鼓谱图标”“基础协调”“长短风格”“技术综合”五章内容，循序渐进地从认识杖鼓到娴熟地演奏杖鼓，为演奏及其舞蹈奠定基础。内容注重朝鲜族风格特点，同时又关注他民族学习中的要点与难点，综合考虑编写而成。

本丛书撷取最具普及性、代表性的中国传统民族乐器二胡、琵琶、古筝、笛子，约请上海音乐学院具有多年教学经验的专业教师分头执笔，以纵横详实的知识架构，流畅简明的写作手法，将这四种民族器乐的历史发展、艺术特点、流派品牌、保养制作等相关知识收录于书中。本丛书与众不同的创新之处在于只介绍该乐器的相关知识，不涉及该乐器演奏技术的教学。

本丛书撷取最具普及性、代表性的中国传统民族乐器二胡、琵琶、古筝、笛子，约请上海音乐学院具有多年教学经验的专业教师分头执笔，以纵横详实的知识架构，流畅简明的写作手法，将这四种民族器乐的历史发展、艺术特点、流派品牌、保养制作等相关知识收录于书中。本丛书与众不同的创新之处在于只介绍该乐器的相关知识，不涉及该乐器演奏技术的教学。

本丛书撷取最具普及性、代表性的中国传统民族乐器二胡、琵琶、古筝、笛子，约请上海音乐学院具有多年教学经验的专业教师分头执笔，以纵横详实的知识架构，流畅简明的写作手法，将这四种民族器乐的历史发展、艺术特点、流派品牌、保养制作等相关知识收录于书中。本丛书与众不同的创新之处在于只介绍该乐器的相关知识，不涉及该乐器演奏技术的教学。

本丛书撷取最具普及性、代表性的中国传统民族乐器二胡、琵琶、古筝、笛子，约请上海音乐学院具有多年教学经验的专业教师分头执笔，以纵横详实的知识架构，流畅简明的写作手法，将这四种民族器乐的历史发展、艺术特点、流派品牌、保养制作等相关知识收录于书中。本丛书与众不同的创新之处在于只介绍该乐器的相关知识，不涉及该乐器演奏技术的教学。

《竹笛基础教程与专业训练》共五卷。第一卷为零基础理论篇，注重基础学习的规范化，对初学者可能存在的问题做出预判和总结，针对重点及难点专门设计练习环节，实现练习内容“谱面化”；突破传统的教学框架，以知识结构细分、练习重点突出、实时插入实用乐理知识等特点作为优势，更适合零基础的学员轻松的学习。第二卷为应用技巧篇，把笛子演奏中的所有演奏技巧设置独立课程，并通过专项技巧课程，真正掌握每个演奏技巧的基础学习、训练方法、演奏运用等，以达到“专项专练、即时运用”的训练目的。第三、四、五卷分别为练习曲、