本书为暨南大学艺术学院项目成果、暨南艺丛之一。内容翻译自阿尔弗雷德·爱因斯坦的著作。全书分为三部分：第一部分为先驱、概念和典范，第二部分为历史，第三部分为哲学。作者采用优美的散文方式叙述，试图将浪漫主义运动从它的中心，也就是音乐的角度来总结。其目的在于展示浪漫主义运动在其音乐中所表现的姿态，以及音乐对浪漫主义运动的影响。

　　《音乐学基础》正是为满足广大读者研习音乐学的需求编写的一部音乐学理论读物。鉴于目前我国高校的音乐学教学内容多侧重于中国音乐史、西方音乐史、民族音乐理论、音乐美学等几个音乐学的分支学科，所以该书的编撰与此紧密结合。全书共分四篇。第一篇为“民族音乐理论”（涵盖民族音乐学、中国传统音乐及世界音乐的理论常识），第二篇为“中国音乐史”（包括中国古代音乐史与中国近现代音乐史），第三篇为“西方音乐史”，第四篇为“音乐美学”。编撰体例上，采用分门别类、提纲挈领的条目式写法，力求逻辑清晰、层次分明、文字流畅、

　　世界上不同的人种、民族对人类的音乐文化做出了不同的贡献，如：中国人、印度人、阿拉伯人、印第安人擅长音乐的旋律，以平面的、线状的音乐思维为主；欧洲人则以音乐的和声、复调见长，以立体的、块状音乐思维为主；“黑非洲”（撒哈拉以南的非洲的俗称）人和非裔美洲人突出的是节奏，以点状的、跳动的动力性音乐思维为主。他们各自以独特的方式突出音乐思维的不同方面，展现自己的音乐才能和特殊的价值。在某种程度上，可以说拉丁美洲音乐正是以上三种人类音乐思维的融合和升华。在这里，印第安、欧洲、“黑非洲”三种音乐文化经过长

《中外流行音乐基础知识（第三版）》是第三版，主要是*，修正了之前对于中国流行音乐认识的误区，删掉一些人和曲子；第二，增加了中国流行音乐的新元素；第三，增加了欧美流行音乐的新元素。此外，本书还重新对每一词条进行梳理，以修正表述不正确、学术上有争议等之处，以更好地满足读者需求。

本书按照初级、中级、高级三个级别进行指导并配有模拟试题，包括读谱、音程、和弦、节奏、节拍、和声、复调、曲式、配器法等内容。

本书共八章，主要内容包括：音乐艺术概论、歌唱基础、合唱与指挥、中国乐器及作品赏析、乐器作品赏析、歌剧、中国戏曲与曲艺、舞剧。

本书为广州市工贸技师学院编写的世界技能大赛技术标准转化项目教材之一。本教材按照工作过程、学习过程编写，共设置了三个任务，一是应用UML为车辆调度系统建模

高职(高等职业学校)和高专(高等专科学校)是我国高等教育体系中不可或缺的重要组成部分。

针对我国现有高职高专院校音乐系科的学制与教学特点，本套教材（共4册）特别聘请了我国音乐理论界著名的中国音乐史、西方音乐史、基本乐理，以及视唱练耳等学科专家担任主编，并在本科教材的基础上做了大幅度的内容精简和压缩，具有逻辑清晰、重点突出、简明实用、易学易懂等特点，为我国迄今为止高职高专音乐系科不可或缺的教材。

简明中国音乐史：本书按中国音乐的历史发展进程

《音乐欣赏（第3版）》以经典的西方音乐、中国古典音乐以及20世纪中国新音乐作品为主要内容，为欣赏通俗、流行音乐做导引，同时介绍了有关音乐美学、音乐分析、管弦乐队等方面的知识，并且对具体音乐作品做出评析。
《音乐欣赏（第3版）》以中西方音乐史和音乐体裁为线索，列举的音乐作品从易到难，以贴近音乐欣赏的规律和方法，为音乐欣赏者提供一条便捷的途径，同时将音乐史、音乐作品与音乐分析融合在音乐欣赏的过程中。
《音乐欣赏（第3版）》可作为音乐院校及高校其他专业的学生选修音乐欣赏的教材，亦可供音乐爱

本书是诺顿音乐断代史系列之一，亦属于美国研究生中世纪音乐课程的必修教材之列。大多数关于中世纪音乐的教材内容都颇为乏味，但此书的内容却妙趣横生。著作*章是对从罗马帝国结束至公元1000年的一段充满趣味的历史导论，第二章则是关于同时期基督教礼拜仪式的描述。后续章节包括对宗教音乐和世俗音乐的详细论述。该书是一部既适于学术研究又适于扩展阅读的学术专著。原作者理查德霍平,这部专著长期以来是西方音乐学界（尤其是英语世界）有关欧洲中世纪音乐的标准论著，资料丰富、条理清晰、叙述详赡，基本上概括了这一研究领域的全