《天发神谶碑》又称《吴天玺记功颂》，三国吴天玺元年（267）刻。吴的很后一位君主孙皓，因天降符瑞而立碑记功。石旧在江苏省南京市天禧寺，后移筹思亭，又移尊经阁、县学。石呈圆幢形。环而刻之。世传为皇象书，但无依据。宋时原石断为三段。上段21行，中段17行，下段10行，共存213字，故又称《三段碑》、《三击碑》。后有宋胡宗师、石豫亨、明耿定向题跋三则。清嘉庆十八年（1813）八月毁于火。
　　《吴让之临天发神谶碑（节选）》是将吴让之临写的《天发神谶碑》与拓本对照印刷形成一个跨页。

　　《九成宫醴泉铭》是唐代碑刻，公元632年镌立于陕西宝鸡麟游县，原碑现藏于碑亭景区。碑上文字由魏徵撰文，欧阳询书写，记述唐太宗在九成宫避暑时发现醴泉之事。全碑共24行，行满50字，碑高2.44米，宽1.18米。《九成宫醴泉铭》笔法刚劲婉润，兼有隶意，是欧阳询晚年之作，历来为学书者推崇，是欧体楷书的典范，被誉为“天下一铭”。
　　《黄自元临九成宫醴泉铭节选》将黄自元临写的《九成宫醴泉铭》与原碑拓本对照印刷形成一个跨页，方便书法爱好者研究、对比、临摹。

本书共分五章，分别为硬笔书法概述、楷书笔画浅析及训练、楷书偏旁部首浅析及训练、楷书作品常见章法、陆志龙老师书法作品欣赏。

　　《圣教序》全名《大唐三藏圣教序》，是唐太宗李世民为表彰玄奘法师赴西域各国求取佛经、回国后翻译三藏要籍而写的，太子李治并为附记，最初由褚遂良书写。同州圣教序碑，褚遂良所书圣教序之绝早翻刻版。据传褚遂良所书曾同时刻为二碑，一在玄奘法师译经的慈恩寺，一在同州，其实后者是前者的翻刻。原石存于陕西西安碑林博物馆。根据碑刻痕迹，应为后者之翻刻版，内容与其一致，由于摹拓较少，所以刀口更为清晰。
　　《顾随临同州圣教序碑》与原碑拓本对照印刷形成一个跨页，方便书法爱好者研究、对比、临摹。

本教程注重艺术性与实用性相结合，在诸多方面体现出编者的独创性。本教程共分十二章：第yi章为概述，讲解书法的性质、特征，阐明学习书法的意义和过程；第二章介绍书法产生、发展的背景，以及书体演变的过程；第三章为文房四宝的常识，介绍笔、墨、纸、砚的选购、使用及保养的有关知识；第四章讲解学习书法的方法，尤其是临帖的方法和步骤；第五章介绍写字的姿势和执笔的方法，重点讲解运笔技法；第六章以欧阳询《九成宫醴泉铭》和颜真卿《多宝塔碑》为范本，对楷书从点画、偏旁到结构逐一详细解析，其中楷书结构的22种法则颇具新意，

本书是南京艺术学院2018年举办的“中国南京书法研究生教育论坛”征稿的优秀作品精选集。包含两个部分（上下册）：上册，书法教育论文集，集中于研究生书法教学及书法理论与书法史等方面；下册，经评选的优秀书法作品，反映了书法研究生教育的实际成果，这部分作品也会在论坛期间作公开的展览展出。

　　中国书法是以笔、墨、纸等为主要工具材料，通过汉字书写，在完成信息交流实用功能的同时，以特有的造型符号和笔墨韵律，融人人们对自然、社会、生活的思考，从而表现出中国人特有的思维方式、人格精神与性情志趣的一种艺术实践。
　　书法艺术是通过笔画按照汉字的基本形体进行造型，并通过字与字之间的位置、比例关系来塑造视觉艺术形象。汉字从刻符到仓颉造字、由甲骨文到小篆，由篆而隶到楷、行、草，逐渐演变为各种形体。书法通过笔的灵活运笔和水墨变化，在纸面上构成具有意味的黑白艺术，被誉为无言的诗、无行的舞、无图

《硬笔书法实用教程》共八章，内容涵盖汉字与书法、硬笔书法常识、楷书书体概述、硬笔楷书笔画、硬笔楷书偏旁部首、硬笔楷书间架结构、硬笔楷书章法布局和硬笔书法作品欣赏。全书结构完整，文字简洁，讲解清晰，引导读者从实用走向艺术的殿堂。通过本书的学习，读者可以初步掌握从书写到书法的知识体系，同时也能显著提高其欣赏水平和审美能力。
本书内容丰富，讲述生动，既可作为各类院校学生学习书法的通用教材，又可作为广大书法爱好者的参考用书，是书法学习者的良师益友。

每个设计师都有自己看待事物的视角和展现设计的途径，重要的是对于事物的思考与感知、表现方式上的灵性与审美、方法和思维上的运用与发散。从本书中可以读到作者在字体设计、品牌设计成功案例的经验分享，以及与设计相关的故事；每个案例从项目背景、项目分析和项目执行三部分内容，分享设计师除了技巧和灵感之外的执行力。本书主要从这两个视角对品牌与字体设计背后的故事展开叙述，内容上分别讲述：1：还原设计师商业委托案例全流程解析，包含跟委托者沟通技巧、brief与命题、市场调研与内涵挖掘、灵感来源、头脑风暴、图形提取与