《图案设计》共7章，分别讲述了图案的基本概念、图案的素材收集与制作方法、图案的色彩、图案的设计与文化关系、计算机辅助图案设计、生活图案的制作技法、图案的应用与鉴赏。书中详细介绍了大量针对性强的实例，帮助读者理解所学的知识，侧重于图案设计创新制作的能力培养。
    《图案设计》结构严谨，条理清晰，系统地对图案设计的理论与实践进行了循序渐进、深入浅出的阐释，重点强调图案设计动手能力的训练及设计思维能力的培

    《高等学校艺术设计类专业“十二五”规划教材·创意大师产学融合系列丛书：图形创意》立足于当代社会中图形应用的现实情况，重点讲述在复杂媒介环境下，图形设计所具有的突破性发展。该书主体讲述了从图形的概念、来源一直到如何有效地通过图形进行传播等内容。并且配以大量精美的图例，使读者理解全面，学习方便。
    《高等学校艺术设计类专业“十二五”规划教材·创意大师产学融合系列丛书：图形创意》是艺术设计类专业学生的基

    《图形与字体设计基础》主要内容包括图形设计的设计基础、现代图形创意表现、图形设计的表现方法、字体设计的设计基础、字体设计创意与表现、文字与图案的形式归类与拓展、文字与图形的创造与组合、图形与字体设计程序分析、优秀图形及字体设计作品赏析。《图形与字体设计基础》为高等院校艺术设计专业教材，也可作为专业设计人员的参考用书。

本书包括：概述、装饰图案及基本概念、装饰图案的素材来源、装饰图案形象的视觉造型、装饰图案形象的色彩配置、装饰图案在设计艺术中的应用。

本书是高职高专艺术设计系列教材之一。全书共分四个教学单元。包括图形创意的目的、意义、产生、传播、要素以及实施图形创意思维方式、实施图形创意联想方式、掌握图形创意的视觉表现组织、掌握图形创意的视觉表现构成、运用图形创意设计等。从基本元素导入、提问，由学生独立思考、由任课教师提出如何联想创意的基本思路，选择不同的图形构成、完成同构图形、元素替代图形、共生图形、影子图形、矛盾空间图形、正负图形进行练习。 本书附带大量国内外最新图例，从全新的视角分析了图形创意。是一本很好的设计专业教材。

　　 本书共分九章，分别为概论、图案的基本特征、写生、图案的变化、图案设计的形式美法则、中外图案艺术的发展、中国吉祥图案设计分析、图案在设计中的应用分析和现代图案设计的发展，并在附录中附有教学建议和作品欣赏。第二版继承第一版的知识系统，做到概念准确、结构明晰、重点突出、体例规范，同时紧密联系现实生活中装饰图案的应用情况，充分分析了现今图案形式多样化、多元化的状态与发展趋势，展现了图案艺术设计的新风貌。本书图文并茂，有较强的可读性。章后的思考题与练习题有助于学生进一步对课堂教学进行思考。

　　 本书共分九章，分别为概论、图案的基本特征、写生、图案的变化、图案设计的形式美法则、中外图案艺术的发展、中国吉祥图案设计分析、图案在设计中的应用分析和现代图案设计的发展，并在附录中附有教学建议和作品欣赏。第二版继承第一版的知识系统，做到概念准确、结构明晰、重点突出、体例规范，同时紧密联系现实生活中装饰图案的应用情况，充分分析了现今图案形式多样化、多元化的状态与发展趋势，展现了图案艺术设计的新风貌。本书图文并茂，有较强的可读性。章后的思考题与练习题有助于学生进一步对课堂教学进行思考。

《图案基础（第2版）》在内容上以延续经典、面向未来为主导思想，既介绍经过多年沉淀的、已规范化的经典教学内容，同时也注重创新，纳入新的科研成果和试验性、探索性内容，并配有新颖的图片，以体现教材的时代感。设计基础部分的选图以国内各大美术学院设计学院基础部为主，结合其他院校师生的优秀作品，增加了教学案例的示范意义。《图案基础（第2版）》为其中一册，对于国内设计院校从事设计基础教学的教师和在校生具有广泛适用性和参考价值。

本教材既保证了课堂教学的基本知识、基本理论、基本技能的传授和训练，又注意开辟学生课堂外的自学空间，引导学生多渠道收集图案素材，培养良好的学习习惯。在知识体系的构成上把知识传授和智能开发相结合，强调把学生技能训练放在第一位，教学内容及过程