本套从书基于表演学基础七力四感为核心，有别于台词课为核心的市面书籍，将观察力、注意力、想象力、感受力、思考力、适应力、表现力以及真实感、幽默感、形象感、节奏感的练习和游戏进行讲解，并且配图，通过孩子自身和老师、家长的一定讲解来玩儿转表演。有别于现在一些课程中的学表演，而是玩表演。让表演课变得不再是课外辅导中孩子的负担，

当代表演艺术起源于文化艺术交流和碰撞，但对于这一历史进程，目前国内外几种主要的看法互有盲区。一种是把当代表演艺术作为当代艺术的一个分支，主要讨论它与其他当代艺术尤其是视觉艺术的关系。这种立场倾向于将所有在传统剧场中发生的表演排除在视野之外，甚至不讨论一些比较有表演革新性但已经被剧场界奉为圭臬的艺术家，比如阿尔托。还有一

本书系统地整理了从事广播剧创作工作的人员应具备的基础知识、基本素养和技能技巧，分“广播剧的由来与基本特征”“广播剧创作的基本规律与原则”“广播剧文本创作的核心要素”“广播剧文本原创与改编的基本要领”“广播剧导演的素养与职责”“广播剧导演工作的实施”六个板块，结合大量广播剧案例进行分析、探讨，理论与应用并重，旨在培养学习

《舞台影视表演道具设计与制作》是一本较为全面地介绍戏曲、话剧、曲艺、歌舞、相声、小品等舞台表演道具设计、制作租赁和管理的专著。作者结合多年从业经验，针对不同表演艺术门类中所使用的道具，首先从其概念、分类、功能及与舞台美术的关系入手进行录音为全面的介绍，重点讲解传统道具的设计和制作有传统工艺，新材料的使用等，并提供大量实

??“木偶戏（漳州布袋木偶戏）”和“漳州木偶头雕刻”被列入我国第一批非物质文化遗产名录项目，申报和保护单位为漳州市木偶剧团。本书记录了自1959年建立漳州市木偶剧团这一专业剧团后，“北派”传统蓬勃发展、人才辈出的经历，择取木偶表演、偶形雕刻、音乐舞美、教育传承等方面老中青三代突出人物，并进行田野调查和口述资料整理工作，

本书共分22章及两个附录，分别介绍、评述了美国民族戏剧的形成、发展、创新及各个历史时期的戏剧思潮；重点讲述20世纪以来美国戏剧在世界文坛的崛起和重大影响，并辟专题详细介绍了十余位重要剧作家。另对少数族裔剧作家、黑人剧作家、女性剧作家、喜剧剧作家、地方剧剧作家等亦做了较为全面的介绍。

《演员台词训练》是作者杨旭完成中央戏剧学院科研项目的结项成果。作者通过研究中西专著、参加帕西台词训练班及旁听观摩帕西教授课程取得的收获，加之对自己在中戏任教的实践经验进行的总结，完成了这这本详细分析研究帕西教学理念的书，其中的配图使得读者*为直观方便地领会帕西台词训练方法的基本要领。

一本串联大学四年课程的教材，一次学习表演的旅程! 本书是一本可供专业艺术院校、综合性、多科性大学戏剧影视表演专业，从一年级到四年级学习的专用教材。它在过去三段式表演教学(基础训练——小品阶段、创造舞台人物形象的基本技巧——片段阶段、完整舞台人物形象的塑造——多幕剧阶段)的基础上，增加镜头前表演、毕业大戏排演、毕业论文

本书是第一本对漳州布袋木偶戏进行系统研究的学术论著。漳州布袋木偶戏，是福建漳州的一种民间小戏，其“北派”风格，在闽南地区独树一帜，并流传至台湾和东南亚各国

林玫君著的《儿童戏剧教育活动指导--肢体与声音口语的创意表现》以学习者为中心、以儿童游戏为出发点，系统地介绍了戏剧如何联结教育，以改变学生的学习方式。书中以初次参与戏剧活动的师生为对象，依学生的发展与经验能力，从“暖身活动、肢体动作、感官想象、声音口语”四类基础活动，设计了“系统性”的戏剧活动，每类活动都包含初级、中级