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本书采用文物、田野调查和历史文献相结合的“三重证据法”为依据进行研究，在具体研究的过程中运用了音乐学、戏曲学、历史学、民俗学、语言学等学科的相关方法进行深入考察。以闽台北管为具体对象，分上下篇进行研究，上篇为闽台北管的宏观研究，对闽台北管的界定、源流、唱腔、历史、流变等方面进行较全面、系统和深入的研究。特别以现存的台湾北管逆向大陆进行追根溯源，以田野调查收集的第一手资料，包括剧本资料、艺人手抄曲目、音像唱片、现行社团、谱牒、文物、碑刻等史料，进行两岸多剧种的分析比较。下篇以目前仍活跃在

《舞台灯光与影视照明》是在作者韩振雷和侯庆来从事舞台灯光与影视照明工作多年，讲授摄像用光、教育技术学、数字媒体技术、广告学等专业课程多年，并积累了丰富经验的基础上编写而成的，其内容丰富，通俗易懂，是一本理论与实践相结合的灯光与照明技术教材。
全书共分为6章，包括光源、灯具、灯光控制设备与协议、数字调光控制台的操作、影视照明、演播室与剧场灯光设计基础等内容。每一章节后都附有章节重点，帮助学习者系统梳理该章节重点和难点知识，同时附有章节思考，帮助学习者拓宽视野，强化其对专业知识的持续学

本书是客家文化丛书之一，主要介绍客家音乐戏曲等艺术中*代表性的本土*非物质文化遗产的客家山歌、广东汉乐和广东汉剧，以及客家山歌剧、提线木偶戏、采茶戏、竹板歌、杯花舞等艺术，通过文字描述、图片说明等方式，对客家极具特色、丰富多彩的音乐戏曲等艺术作一个较为全面的展示与介绍。读者可以通过本书加深对客家文化的了解。

《全球化时代的空间表演》分三个概念分别来投射戏剧、电影、视觉艺术的状态，着眼于后现代艺术的普遍危机，对于审美趋势和嬗变做了冷静的分析和解剖。
《全球化时代的空间表演》的论述方式不同于一般的戏剧学或者文艺理论著作之'宏大建构'，而是在比较文学和跨艺术（戏剧、电影、视觉）框架内作出了令人信服的剖析和理论梳理，用'戏剧性'、'空间性'和'向度'三个风牛马不相及的概念，另类地切入当下的戏剧、电影等文本和现象、空间解剖，特别是对于戏剧观演空间的深入探索具有一定的观念前卫性。本文的客观态度和前卫

     作者通过广泛参阅泉州提线木偶戏相关的报告、官方文件、民间档案以及扎实的田野工作，获取了详实的、多角度的资料，完整地呈现了泉州提线木偶戏数十年来发展的社会背景，明晰了泉州提线木偶戏遗产在成为民族文化遗产过程中，遗产环境、遗产持有者等因素对于遗产认同表述的影响，为提线木偶戏的发展和保护增添了诸多的理论思考。

　　《戏剧鉴赏》注重在《戏剧鉴赏》课的教学中，要通过鉴赏戏剧作品，学习戏剧鉴赏理论，参加戏剧鉴赏活动等环节，帮助学生树立正确的审美观念，培养学生高雅的审美品位。通过《戏剧鉴赏》课教学，还要帮助学生了解、吸纳戏剧成果，理解并尊重多元文化，培养创新精神和实践能力。为实现上述教学目标，我们编写了这本高职院校适用的《戏剧鉴赏》。这本《戏剧鉴赏》以戏剧的发源、形成、繁荣、发展的过程为线索，介绍了我国不同时期戏剧的状况及主要代表作品，篇末集中介绍了有关戏剧理论。《戏剧鉴赏》适合用作高等院校艺术选修课教材。

本书在借鉴西方“文化生态学”和本国戏剧文化研究成果的基础上，试图以打城戏为研究个案，梳理出对剧种发展产生影响的文化要素，并按照一定的疏密关系形成“打城戏文化生态系统结构”。分别考察了打城戏四个时期的文化生态状况。第一个时期是剧种萌芽期，源自祖先崇拜的超度仪式成为刺激文化生态发育的源头，而文化大环境的相对稳定，为剧种的萌芽提供了广阔的空间。第二个时期是剧种成熟期，民间艺术成为巩固文化生态结构的主导因素，而文化大环境的巨变，无形中刺激了小环境的壮大与剧种的鼎盛。第三个时期是剧种衰微期，政治