《中国传统艺术与设计创新》的撰写是在弘扬民族文化，增强文化自信的新时代背景下，从对中国传统文化和中国传统美学的解读切入，对中国传统纹样、民间美术等的形态特点、审美意蕴、造型理念等进行系统的介绍，对其造型和装饰的寓意内涵、方法技艺等进行归纳、分析，挖掘中国传统文化因子和符号元素。结合现代设计思想和现代视觉语言进行提炼、转化和再创作，以此体现对中国传统艺术思想、审美和造型的承继和发扬。该书的撰写基于对中国现代设计民族化、多元化发展的思考，立足传统，以中国传统艺术中的传统纹样、传统平面艺术及

本书详细介绍了古今中外的传统和现代装饰纹样。作者在书中详细解释了它们的渊源、构建方法、色彩运用以及各种装饰作品的创作技巧，使读者能够清晰地理解。此外，书中还精彩地展示了传统纹饰在现代艺术中的应用，包括包装设计、书籍装帧、服装图案、建筑外观以及室内装饰等方面。在应用章节，作者精选了目前较为前卫的图案设计艺术。本书内容简洁明了，重点突出图案造型设计的基本原理和创意方法。通过清晰易懂的讲解和实例演示，读者能够快速掌握图案造型设计的核心要素和技巧。

"《图形创意设计（微课版）》系统地介绍了图形的分类及图形创意的思维方式，重点讲解了多种常用的图形创意技法，并对与图形紧密相关的图案知识进行了细致的区分与解析。此外，书中还特别增加了对图形创意习惯和基础能力的培养内容，同时拓展了立体图形创意和动态图形创意的内容，并结合相关知识点提供了实用的练习，帮助读者巩固所学知识。 《图形创意设计（微课版）》知识结构完整，从思维和表现习惯入手，逐步培养读者对图形创意的敏感度。书中不仅包含丰富精彩的设计案例，还涵盖了全面的设计技法讲解，辅以练习题，能够有效帮助读者

图形是视觉传播设计作品的基本表现形式之一，在各类设计作品中发挥着重要作用。本书以图形创意为主要内容，在内容和结构上力求将文化性、艺术性和专业性融会贯通，理论与实践双管齐下，先在理论篇详细介绍图形创意的理论知识，再通过实践篇的3个项目着重讲解图形创意的实际应用，通过图形创意应用在广告设计、VI设计、UI设计三大领域的案例解析与操作实践，帮助读者更好地理解、体会和掌握图形创意在各个领域的具体应用，以增强知识的实用性和适用性。 本书知识全面，内容丰富，书中设计了“分享·感悟”“名家品读”“设计讲堂”等

本书包括七个课题，分别为解码——图形与创意的概念解析、第三只眼——创意思维的角度、有风了——创意思维的广度、椅子与臀部——创意思维的深度、超级变变变——标识符号图形演绎、六脉神剑——图形概念解析、八仙过海——主题概念传达，旨在训练学生观察、寻找生活中的设计元素的能力，讲授设计变换图形并将图形创意运用到设计中的方法。每个课题首先引领学生讨论分析，其次讲解知识点，最后进行课题训练。 本书适合作为艺术设计类专业图形创意课程的教材，也可供广大读者自学使用。

本书分为广告设计与制作、编辑设计与制作、包装设计与制作、信息设计与制作四个模块，主要内容包括：标志设计与制作、画册设计与制作、标签设计与制作、徽章设计与制作等。

本书将全面解锁平面设计工作中的六大核心课题，包括平面构图、色彩设计、版面设计、文字造型设计、透视 设计、图形创意设计。每个章节大致分为原理解析、作品分析、知识点总结、案例实操 4 个板块，让你用简单、有 效的方式掌握本书知识点。 本书从实际出发，内容涵盖平面设计、电商设计、网页设计三大主流设计领域，横跨 IT科技、工业制造、医疗保健、 金融保险、家居装饰、教育培训、餐饮连锁、酒店服务、旅游服务、文化产业等 50 多个行业；结合众多商业案例，对理论进行剖析与讲解，通俗易懂。 本书旨在快速提高读者

本书以能力教育为核心，以全新的教学理念和独特的教学方式，颠覆了传统的教学内容和方法，强调学生审美能力、创造能力和动手能力的培养。全书以图文并茂的形式展开，以直观形象的方式教学，有利于学生的主动思考和自主学习。全书采用了全新的“粘贴、手绘和电脑绘制”三位一体的教学方法，优化了教学过程，提升了教学质量，培养了学生的综合能力。本书具有较强的时代感、可操作性和实效性，教学内容和方法经过教学实践的检验，可在较短的学时里取得显著的教学效果。 本书可作为高等院校、高职院校、中等专业学校及职业高级中学设计专业教