本书共分为4章，第一、二章概述素描的基本理论，现代设计与设计素描的关系，各种媒介材料的使用方法。第三、四章介绍素描造型的基本元素、表现特征与各种形体的透视方法，第五章结合设计素描教学将所学知识具体运用在不同领域。

《版画技法（下）：丝网版画、综合媒介版画、数码版画技法》是基于中央美术学院版画系教学实践编写的《版画技法》系列教材的第三本，详细介绍了丝网版画、综合媒介版画、数码版画的发展历史和制作技法。书中将文字描述与操作图片、作品实例相结合，对丝网版画、综合媒介版画、数码版画制作的环境条件、工具与材料、基本操作流程等相关内容进行了图文并茂地呈现，使得初学版画的学生翻到书中任何一种技法，都能按图索骥地完成学习。本教材内容丰富、实用性很强，十分适合版画专业的初学者和版画爱好者阅读。

《动画场景设计》为高等院校“十二五”规划教材，该教材以教学为中心，关注学生绘制能力提升的实际需要和动画创作的技能需求，注重夯实基础的同时注重拓展创新，既传授理论知识，也强调动手绘制与设计能力。在教学中能为学生理清动画场景设计思路，让学生系统地掌握动画场景设计的理论基础。如动画场景由想法到视觉化呈现过程中所需掌握的相关知识，如透视、构图、色彩、光影等，以及结合动画的运动性进行静态场景的绘制。

《园林钢笔画实用教程》根据创新人才培养的要求，从学生认知角度构建内容体系，着重介绍园林钢笔画技法与种类、钢笔画学习环节以及园林钢笔画作品赏析。全书分为7章，其中1-5章为钢笔画的基础知识和学习建议，第6-7章为钢笔画作品赏析。在6-7章钢笔画赏析中有详尽的照片改绘过程和实景写生，供学生自学和临摹时使用。
本书为高等院校风景园林、园林、建筑规划及相关专业的教学用书。

本书是一本系统研究动画专业素描的基础教材。本书借助对素描技巧的掌握，应用素描的表达方式，针对对象的各种不同角度、不同动势或动作加以表现，从而达到准确表达对象的目的。本书内容包括4章，第1章为动画专业素描概述，第2章为动画角色素描造型基础，第3章为动画场景素描造型基础，第4章为动画道具素描造型基础。这些内容都是动画专业学生和爱好者进行动画创作必须了解并应熟练掌握的专业基础知识和技能。本书最大的特点是图文并茂，实例针对性强。
本书适用于本科及专科院校动画专业、影视类专业的学生和动漫爱好者学习。

全书共分为八章，以图文并茂的形式分别从场景概述、功能和作用、风格分类、构图、色彩与光影、场景的灯光效果和布光原理、透视等角度等进几个方面介绍动画场景设计的构思方法及构图原理。最后还着重讲述动画场景的设计规范，以及二维动画、偶动画、三维动画的不同制作特点。

设计素描是建筑类及相关设计类专业的造型基础课程。本课程具有设计专业独特体系的个性特征。阐述设计造型基础教学认知形体结构、维度转换、材质肌理等，培养学生具有敏锐的感知能力、空间想象能力、画面表现能力、设计创意能力等。从思维模式与观察方法入手，去引导学生由自然形态过渡到设计形态，设计素描是艺术设计的桥梁。 本书适用于建筑类院校一、二年级学生作为造型基础课程教材使用。详细介绍了设计素描课程的教学目标、内容要求，其中维度转换创新与路径教学过程为设计素描教学的重点。

主要从设计素描的概念、基本技法以及在设计创作中的具体应用，由浅入深、循序渐进地加以阐述，讲解并启发读者对基本抽象概念的理解以及发挥性地应用。这些内容都是艺术设计创作爱好者及专业人士必须了解并熟练掌握的基础知识，并把这些理论作为以后设计创作的基石。

本书通过20个部分的讲解，涵盖了素描的基础知识，人物素描的基本方法，以及如何提高素描技能。每一讲都详尽的讲解并配图，由浅入深易于理解，适合初学以及提高训练的教材。素描的训练是一个长期的过程，但本书的讲解和练习能够大大缩短学生理解的过程，按照书中步骤和练习坚持训练，相信学生能够取得快速的进步。本书吸取国内外素描教学的经验从观察方式入手，对于素描的基础进行详细的分析，对于出现的问题逐一解决，从而快速的掌握素描的技巧，举一反三。并通过学习大师作品，提高自身的眼界，达到手眼的快速提高。本书最大

本书包含局素描概论、素描的工具材料及应用、透视和构图、方法与步骤、素描欣赏与联系五章。本书既有素描的基本知识讲解，又有素描实际操作训练内容。本书通过严谨、形象的理论讲解，以及综合性、结合实践的课程训练，来开拓学生视野，培养学生的创造思维能力，从而培养学生的素描理论水平和实践能力。 本书包括素描概论、素描的基础理论、石膏几何体、静物素描、石膏头像、人物头像素描、风景素描和作品欣赏等内容。本书的编写以专业教学的基础性、实用性、时代性为方向，由浅入深、由易至难，重点介绍基础素描的学习目的和方