本书包括以下内容：导视系统设计概述（标识概念、导视系统设计的概念），导视系统设计要素（图形符号、字体、版式设计、色彩），导视信息设计导则（规划过程、基本技术），活用通感设计的导视系统（视觉传播、听觉传播、嗅觉传播、触觉传播），导视系统的设计特征（规范化、系统化、专业化、人性化、个性化、智能化），导视系统分类设计案例赏析（城市交通环境导视系统、城市商业环境导视系统、园林景观导视系统、城市公共环境中其它导视系统）等。 作为公共空间导视系统设计的基础性导则将为导视系统行业的技术发展指出方向，其基

　　国内高等艺术院校的视觉传达专业大多设置了标志设计课程，并把它作为企业形象设计、品牌设计课程的基础，既保留了普通教材的经典教学方法，又在不断创新的设计理念指导下，对标志设计课程的教学成果进行归纳、整理和总结，探讨信息社会标志传播的多元化和多样性，标志设计的系统性和实践性。
　　《标志设计》针对国内标志设计教材的现状，从现代设计理论的角度界定了标志的相关概念，梳理了标志的发展历史，增加了大量新的中外标志设计案例，力图以全新的视角剖析标志的前沿设计理念和设计方法，展示标志设计在数字化技术影响

　　《现代室内陈设设计/全国高等院校艺术设计类专业新时代规划系列教材》对室内陈设设计风格的研究建立在现有的建筑学、造型学、美学、室内设计学等理论学科以及室内环境的本质和形式研究已有成就的基础上，并将这一风格问题扩大到形式范畴和文化领域来讨论。通过对“室内陈设设计”这个有一定深度的方面进行探讨，涉及多角度、多层面、多领域，展开一个具有广泛性、立体性的研究：力图在上述方面作一些探索性研究，强调室内陈设设计的形式和文化寓意，并通过它们来表现风格；使读者清楚地意识到室内陈设的风格不是在一般感性意义上形成

　　《装饰艺术设计与工艺》是一部指导高校艺术设计专业学生、工艺美术从业者、经营者以及装饰艺术爱好者的教科书。内容重在将理论与实践相结合，以重要的装饰艺术门类为章节构架，每一章节中既有对装饰艺术史、装饰艺术设计原理的阐述，也有非常详尽的工艺技术介绍，还有具体的案例分析。《装饰艺术设计与工艺》图文并茂，内容丰富具体。通过阅读《装饰艺术设计与工艺》，读者可以对装饰艺术设计有较为系统的了解，并可以通过实际操作掌握装饰艺术设计的重要方法和工艺实践手段，因此《装饰艺术设计与工艺》可用作高校装饰艺术设计实验室

　　《古风新韵：中国传统纹样与现代设计》通过系统梳理新时器时代到民国时期中国传统纹样的演变脉络，对不同历史时期的纹样样本进行文化内涵追寻和形式特征分析。兼采传统纹样的形式美感和物中思想，利用现代图像学和构成学，探寻传统纹样活化与再生的路径与方法，找到传统纹样在时尚设计中的现代价值。

本书主要介绍了“图案”一词的由来、图案的分类、图案设计的目的、图案设计的形式美法则、花卉图案素材的收集与变化、花卉图案设计的要素、花卉图案的表现方式、花卉图案的表现方法等。全书以图为主，内容既强化专业基本知识和技能训练，又注重创意设计思维的培养，这对广大高等艺术设计专业学生有较高的参考价值。

书主要内容包括：展示设计概述、展示设计的分类、展示设计与人体工程学、展示空间设计、展示道具设计、橱窗展示设计、展示空间的色彩设计、展示空间的照明设计、展示设计的流程、展示设计的表现、展示工程材料与工艺，全面涵盖了展示设计中所涉及的内容。

《髹漆工艺与实践》从追溯漆艺的历史开始，详细介绍了漆艺的材料、工具及技法，同时阐述了漆艺的设计元素、大漆的材料工艺与表现，并对大漆艺术与教学实践做了一定分析。《髹漆工艺与实践》条理清晰，内容深入浅出，图片丰富，为读者带来直观的视觉感受。《髹漆工艺与实践》将漆艺的基础知识和教学实践相结合，将教学和校企合作的实践相结合，体现艺术教学和社会实践相辅相成的关系。

《髹漆工艺与实践》可作为普通高等院校本科或专科漆艺专业的理论与实践课程的配套教材，也可供漆艺爱好者学习和借鉴。

本书共分六个章节，阐述了地毯设计的发展历史、地毯设计的基本分类以及地毯在整体空间中的作用等，探讨了地毯原创设计灵感来源，讲解了地毯设计的配色方法，对纹样构成元素与主要表现形式进行了系统阐释。案例与理论相结合，使读者在实践中扎实掌握地毯设计的方法。

《现代POP广告设计》系统地讲解了现代 POP 广告设计的基本概念、功能分类、POP 广告的策划、POP 广告设计与创意、POP 广告的视觉元素与表现形式等，同时附有大量的国内外优秀的 POP 广告设计作品，把理论和实践相结合。每个章节都设有本章导航、学习目标等及课后小结、练习，环节紧凑，塑造一个完整的教学体系，使读者对现代 POP 广告设计的学习有一个系统、全面的认知。 参编《现代POP广告设计》的作者都是艺术院系设计教学中的一线教师和骨干，有着丰富的教学经验和严谨的治学态度。《现代PO