《21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材：西方音乐鉴赏》的编写，具有如下特点：
    1.提供了西方音乐发展概况的缩影，希望能成为读者欣赏作品或进一步阅读音乐史专著时的一个索引。
    2.在内容的安排上，涵盖了各时期涌现出的代表性作曲家及其作品。特别是对一些世界经典名作进行了较为详细的谱例引用和审美解读。3.在体例的安排上，为便于读者阅读和理解，各章

《大学生音乐修养》为普通高校公共艺术课程教材，以提高大学生音乐素养为目的，根据高校每学期32课时编写。主要包括基本乐理常识、视唱练耳基础、歌唱基础知识、常用乐器及乐队编制介绍、合唱知识、音乐作品体裁、歌曲写作基础知识、歌曲即兴伴奏、交响音乐知识以及经典作品欣赏等内容。

    《音乐学新视界丛书：岭南古代音乐研究》系以华南师范大学音乐学院音乐研究所为主体推出的一批学术成果，涉及音乐与舞蹈学中音乐美学、基础音乐教育、古代音乐史学、近代音乐史学、传统音乐、舞蹈理论与教学研究等多个研究领域，是近年来音乐学院学术团队承担各类省部级科研项目、主办学术论坛、参加国际国内会议以及指导各领域教学所获得的学术成果的一次展示。

      《中国音乐学院附中“中国民族音乐”必修课教材·高等职业教育艺术选修教材：民间歌曲》是SC中国传统音乐教学配套软件，多媒体动画、互动游戏与学习内容紧密结合，更具趣味性、操作性、灵活性。习题：游戏融入随堂练习紧扣教材内容。动画：音乐搭配动画视频活跃课堂氛围。听辨：听辨结合知识要点考察学生能力。图片：图片文字巧妙编排提供重要信息。视听：视听资料生动完整创新教学模式。

    《民族音乐研究的视野、方法与案例》是以华南师范大学音乐学院音乐研究所为主体推出的一批学术成果，涉及音乐与舞蹈学中音乐美学、基础音乐教育、古代音乐史学、近代音乐史学、传统音乐、舞蹈理论与教学研究等多个研究领域，是近年来音乐学院学术团队承担各类省部级科研项目、主办学术论坛、参加国际国内会议以及指导各领域教学所获得的学术成果的一次展示。
    音乐美学领域推出的成果将符号学理论引入音乐美学，将音乐与现实的反

    民族音乐学，是音乐学下属的一门研究世界诸民论学科，田野考察是其获得研究材料来源的基本方式。它的主要特征是，将所考察和研究的音乐对象，视为是一种音乐事象，倡导将某一民族现存的传统音乐及其发展类型，置入该民族特定的自然环境和社会文化环境之中，通过对该民族成员（个体或群体）如何根据自身文化传统，去构建、使用、传播和发展这些音乐类型的考察和研究，阐述其有关音乐类型的基本形态特征、生存变异规律和民族文化特质。

本书分两个部分：西方音乐史部分包括从古希腊到20世纪的各个时期的音乐；中国音乐史部分包括从远古中华民国时期的音乐。

本书分两个部分：西方音乐史部分包括从古希腊到20世纪的各个时期的音乐；中国音乐史部分包括从远古中华民国时期的音乐。

本书分为六章，内容包括：音乐修养基础知识、音乐的种类及流派、中外音乐概论、流行音乐、中国近现代作曲家及其代表作品、其他艺术形式。