速写是画家和艺术设计师重要的基本功之一，是他们记录生活的一种方式，也是他们进行美术创作储备素材的一种手段。优美的速写本身就是一种美术作品，它在生活与创作之间具有桥梁的作用。

本书分为速写基础、建筑速写与设计速写三个部分，总计８个项目，１５个学习任务。本书以深入浅出的文字和相关的作品图片，从理论基础、学习要点、常用工具和技法、训练方法与步骤等多个方面，讲述了速写的相关知识，既简单又实用。

本书可作为高等院校美术、职业院校、艺术设计、建筑学、城市规划、园林设计

　　《素描（第2版 工艺美术专业）》是中等职业教育国家规划教材、中等职业学校实用美术类专业教育部规划教材，依据2014年教育部颁布的《中等职业学校工艺美术专业教学标准》修订。
　　《素描（第2版 工艺美术专业）》此次修订仍保留全书八章的结构，主要包括概述、石膏几何体写生、静物写生、头像写生、结构素描、速写与默写、风景写生和半身人像写生。
　　《素描（第2版 工艺美术专业）》编写按照教学要求结合学生认知规律，选取的内容具有针对性和可操作性。每章采用“基本知识一技能训练一表现要点”的三段

本书共分六部分，第一部分为写意中国画的相关使用工具，种类说明以及使用的方法与技巧。第二部分为画作的局部分析与讲解，此部分内容以图片为主具体详细讲解所画物相的用笔用墨方法以及观察方法。第三部分为分步骤完成作品示范，此部分将一幅画完成过程概括为三到四个步骤，使读者更为清晰的了解作品创作的阶段学习目的。第四部分为经典构图示范这部分内容方便读者在自己创作作时参照对比。第五部分为历代名家经典作品解析。第六部分为疑难解析，此部分对绘画时的一些代表性问题进行解答。

《中国画技法》涵盖了中国画技法的基础内容，包括中国画概述、白描、人物画、山水画、花鸟画。教程以实例步骤图为主要内容，辅以文字解析，在每章节中均有教学重难点提示、局部绘画分析以及经典作品临摹要点，并附有参考图书推荐，方便读者对中国画的学习有一个较为完善、系统的了解。

《绘画技法表现》本书内容主要针对水彩、油画、版画的绘画及创作进行了详细的讲述。对水彩、油画的基本材料工具及常用技法进行了详细的介绍，以课例的方式图文并茂地将静物写生、风景写生、人物写生及人物和风景的创作逐步教授，并提供了大量优秀的作品进行了教学赏析，使读者可以直接明了学习理论知识并提高作业水平。版画部分内容讲述了版画材料、版画技法介绍，木板、套色版、综合版等课例进行了分篇讲解，制作步骤清晰新颖，赏析作品具有代表性与启发性，读者可以在学习中快速掌握其教学理念和创作技法。

本书重点介绍了动画运动规律中时间、空间、张数、速度的概念及彼此的相互关系，并讲解了如何处理好动画中动作的节奏与规律。本书以专业理论知识为基础，总结作者多年一线动画创作的经验，深入浅出地为读者介绍了动画运动规律的表现和技法。针对学生在学习过程中遇到的实际问题，将动画运动规律的知识系统、合理地进行归纳、梳理和总结。本书引入全新的教学理念，用简洁的语言，直观、透彻、系统、科学地讲解了物体、人物、动物、自然现象的运动原理、规律、特点、表现技法等，为动画的教学建设注入了更多的新鲜血液。本书适用于数字媒体艺

本书是一本以手绘为基础，使用电脑、手绘板、iPad等硬件以及Photoshop、Procreate等软件完成的数字插画人像创作入门教程。全书分为4篇：首先，简要介绍数字插画概念、手绘工具、软硬件，教授读者正确对待、学习、使用工具；其次，进行创作流程、意识、思路分析，并以一幅作品创作为例，帮助读者巧妙破解数字插画学习的瓶颈；再次，通过展示、分析同一张素材的不同风格作品，帮助读者开拓思路，寻找适合自己的风格；最后，通过20个风格多样、步骤详尽的案例创作，以及10个佳作展示，提升读者的审美意识，引导其

本教程作为系统而专业的速写基础训练教程，共分为三章。第一章为概述，内容包括速写的概念、美术高考速写、高校艺术专业速写的要求。第二章为人物速写，讲解人物速写的观察方法、表现方法和表现风格，并有人物速写赏析。第三章为风景速写，阐述风景速写的透视、构图和表现，并有风景速写赏析。本书既借鉴常见优秀美术基础教材的编写架构，又融合作者个人的教学经验体会，对经典艺术作品的艺术规律有一定而独到的总结，既适合基础阶段学习，也利于高层次阶段读者艺术修养与技能的提高。
本书可作为高等院校美术、艺术设计类相关专业

《素描》课程作为这些专业重要的主干基础课程也得到了长足的发展，图书市场上也涌现出了一大批关于素描课程的画册、教材等。然而这些素描教材质量参差不齐，大多都是以高考应试为主的临摹画册，能够适合高等职业院校美术教育专业、绘画类专业和艺术设计类专业学生学习的教材寥寥无几。基于上述原因，我们特别组织了一批在高校从事多年素描课程教学的教师组成编委会共同编写了这本基础素描教材。本教材重点从素描的概念、发展历程、透视原理、结构比例、光影质感表现等方面的知识点来切实提高学生的认知能力、观察能力；从素描的表现手法等

　　《设计素描（微课版）/“互联网+”新形态教材·新世纪高职高专艺术设计类课程规划教材》分为三大模块，内容框架为“引入任务＋相关知识＋实训应用＋拓展训练”，每个模块以相应的工作岗位为平台，以典型工作任务为载体，带领素描知识点的学习，使学生掌握所需的基本理论和技能。帮助学生明确概念，提升认识，逐步掌握素描的创作技巧，深入理解素描在艺术设计中的应用，提高学生的造型能力和审美水平，培养学生自主创新的学习习惯，引导学生逐步形成自己的创作理念、灵动的创作思维，以及善于观察生活的习惯。