社会的科学技术条件对媒介产品有着重要影响。与计算机技术相伴而生的数字技术的出现革新了大众媒体的传播方式，开创了信息经济学、数字媒体艺术、媒体创意、艺术设计等一系列新学科。新科技、新载体在推动媒体变革的同时也进而促进了文化艺术的新发展。以数字技术为依托的数字媒体艺术是技术与艺术相互作用的产物。数字时代以降，社会的信息化呈几何级数发展之势，众多媒体形式如今均已发展出相应的数字化形态。数字技术、数字媒介、数字产品将人类带入了一个全新的数字化王国。数字媒体近几年发展迅速，在*版的基础上，第二版对数

本教材共十章，第一章为理论内容，介绍学生对本门课程关心的内容、透视学发展和整体认识；第二章到第六章为物体的造型、位置、透视基本规律，在传授基本理论知识的同时，利用大量的范例从物体的大小、远近、不同位置上展开范例教学，注重学生认知能力与操作能力的培养；第七章至第九章为人体的结构、动作、站位透视，对原有的解剖学课程精益求精，以大量的图片解读人体的结构比例与动作规律。第十章为综合练习内容。

　　《设计透视学》根据艺术设计专业人才的特点，撰写时严格遵循“实用、有效”的原则，细致地讲述透视学的产生及发展，对透视的概念、平行透视、成角透视、斜透视以及阴影透视及曲线透视的形成理论、具体画法及实际应用进行了深入浅出的阐述，让学生由浅入深地了解透视并应用于实际操作。同时，书中通过大量的优秀透视作品范例来满足学生对不同场景、不同角度透视的实际应用需求。

本书以能力教育为核心，旨在培养学生的创新思维、创造能力和动手能力，使学生掌握色彩构成的基本原理和一般规律，学会运用色彩语言表达设计思想。本书在注重色彩理论分析的同时，兼顾强调了色彩构成的应用价值，改革了传统色彩构成的教学内容，突出了对色彩认知、采集、重构和情感表现能力的训练。为了优化教学过程，还开创了“手绘+电脑制作”的教学方法。本书具有较强的时代感、可操作性和实效性，教学内容及方法新颖独特，并经过多年教学实践的检验，可在较短的学时里取得显著的教学效果。
本书可作为高等院校、高职院校、中等

本书主要内容包括：*章 色彩构成概论、第二章 色彩的物理学基础、第三章 色彩的视觉生理学基础、第四章 色彩的三要素、第五章 色彩表示法、第六章 色彩的混合、第七章 色彩对比、第八章 色彩调和、第九章 色彩设计。

　　《色彩与戏剧影视美术设计》从几种视觉艺术门类谈及色彩对其构成的重要作用和关系，也进一步阐述了色彩作为艺术表现元素，已经成为舞台美术和影视美术表达情感的主要手段，并且随着高科技的发展，让色彩在舞台美术中的表现形式与作用更加丰富多样。

　　《新编实用色彩基础》力求体现素质教育的要求，以美术学科知识体系构建课程的思路和方法，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验的紧密关联，注重美术课程在幼儿教学中的实际运用，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，除尽学生的个性形成和全面发展，培养现代人格特质，发展健康个性。

本书是美术设计类本科专业基础课对应教材，主要培养学生的先进的造型意识与设计理念。本教材内容包括绪论、造型基础构成要素、造型色彩的表现类别与理论、造型色彩表现技法、造型空间的表现以及作品赏析等内容，教材各部分内容之间即相对独立又相互联系，抓住重点突破难点，具有鲜明的专业特色与较强的可操作性。在编写的过程中，吸取借鉴当下高等院校设计教学最新的研究成果，具有一定的前瞻性。
本教材主要适用于高校美术设计类本科专业在校生及学习造型艺术读者，也是从事美术教育工作者必备的工具用书。

本书主要围绕着观察、认知与创造介绍了造型基础的理论与实践内容。注重将感性的认知和理性的思维相结合，打通绘画基础课程和设计课程的壁垒，尝试着从绘画到设计做一个合理的过渡。本书将造型基础知识点融入各课题实践中，通过课题实践教学，内化基础理论知识，提高实践的能力，从而培养、提高学生的观察力、创造力以及表现的能力。

本书从艺术设计各交叉领域设计实践需求出发，集平面设计基础、色彩设计基础、立体设计基础、动态设计基础、编程设计基础和设计基础应用为一体的(5+1综合模式)新兴设计基础教材。