本书对电影作品进行了心理分析，内容分为五个部分：*部分导论，着重论述电影与心理分析之间的关系，探讨在心理咨询与治疗领域中运用电影的可能性；第二部分爱情与人生，分析了恋爱、婚姻、家庭和人生在电影中的表现，以及我们应该如何追求幸福的爱情人生；第三部分创伤与拯救，探讨在现代社会，当灾难和危机出现时人们应如何面对，并从心灵的阴影中走出来；第四部分童年与成长，关注从儿童到成人的生涯发展，对障碍的克服和健康人格的养成，探讨电影的心理教育作用；第五部分人格与自我，是精神分析学理论和技术在电影中的体现，专

动画剧本创作

　　《中国电影蓝皮书》（2018）将以名家学术文章领衔，以2017年的十部电影作品为个案，深入剖析年度中国电影业十大重要现象。该报告的核心内容是十篇个案分析文章，每篇的篇幅在2-2.5万字左右，作者团队由国内知名影视研究学者以及研究生组成，并有学界与业界的专家团队担任顾问。报告将由北京大学影视与戏剧研究中心以及浙江大学国际影视发展院共同编写、出版，并在北京大学艺术学院副院长以及北京大学影视与戏剧研究中心主任陈旭光、浙江大学国际影视发展研究院的执行院长范志忠的合作带领下完成。

　　影视短片既是电影艺术诞生之初的一种雏形，也是当前影视艺术中的一个重要的表现形式。《数字影视短片创作（第二版）》旨在引导读者对于短片创作基本理论知识认识的基础上，把握影视短片的创作规律，体会短片创作整体的艺术手法，并通过相关技术手段的介绍，力图增进读者的实践能力，更好的完成影视短片创作。

　　《视听语言（第二版）》从各个角度为读者勾画了一个全面、系统的视听语言学的核心框架，内容丰富，观点鲜明，图文并茂，通俗易懂。内容涉及影像、声音、剪辑三个角度研究和分析视听语言，从“单个镜头”到“镜头与镜头的组合”呈现视听语言从元素到篇章的过程。《视听语言（第二版）》对于从事数字媒体方向、动漫设计及制作人员和相关入学、考研具有很好的参考价值。

《电影创造美国：美国电影文化史》是世界电影文化研究领域的经典著作，以世界电影龙头美国电影为主线，全面分析、阐释了世界电影文化的发展历程。
　　从爱迪生发明西洋镜到《火车大劫案》吓倒看客，从卓别林成为一代喜剧大师到20世纪福克斯合并重张，从迪士尼的米老鼠欢乐上阵到审查阴影下海斯法典粉墨登场，从演员总统里根借《星球大战》掀起冷战到性解放背后的越战之殇……借助电影，让我们看清一个世纪的世界变幻与文化沧桑。
　　这本具有可读性且配有珍贵插图的著作，从艺

　　《影视摄影艺术（第3版）》主要内容包括影视摄影造型表现手段，影视光线处理，影视摄影构图，影视摄影艺术创作，影视摄影艺术，附录影片《孙中山》摄影阐述，后记，再版后记。

本书是国家职业教育数字媒体专业群教学资源库配套教材。

分镜头稿本设计是创作动画的必经之路，本书从分镜头的文字分镜开始，介绍分镜头的文字写法和画面表达方法。全书共分9章，内容包括分镜头稿本概论、从文字到画面、分镜头绘制基础、镜头语言、镜头角度、镜头运动、镜头组接、漫画分镜头基础知识以及两个独立动画分镜案例赏析。全书内容编排循序渐进，先介绍总的概论知识，让读者对分镜头有初步认识；接着介绍画面表达、设计和构图方法；*后介绍镜头的运用。

为了学习者能够快速且有效地掌握核

本书全面梳理了中国电视剧60年的发展历程。中国电视剧从事业阶段迈入产业阶段，电视剧从过去的政治宣传品过渡到艺术作品，发展到现在的文化产品，兼具精神属性和商品属性。本书依据电视剧发展的特殊性，将电视剧发展分为前产业时期（计划经济体制下的电视剧事业）、产业孕育期（电视剧事业向产业的转型过渡）、产业形成期（电视剧产业基本要素逐渐成形）、产业升级期（电视剧产业化探索向纵深迈进）、产业繁荣期（电视剧产业生态进入新拐点），并且分别加以分析和总结。本书是一部具有重要意义的中国电视剧产业发展史。

本书是为纪念中国电视剧60年而出的献礼图书，为中国电视剧60年大系丛书之人物卷，全书共收录与电视剧产业有关的615人所写的文章，分为7大序列、33个类别，分别收录在上、中、下三卷。上卷为编剧和演员（214人），中卷为导演、相关艺术工种和衍生门类（211人），下卷为传播媒体和制片发行（190人）。内容主要是615人各自谈从业经历、拍摄花絮、表演内幕、创作体验、成长记忆、往事回顾、行业反思、学术见解、岁月感悟等，通过他们亲切、真实的叙述使读者体会他们的经历，感悟岁月以此来纪念中国电视剧60年的