本书围绕湖北省一流本科课程“数字影视创作与技术”展开，以“一分钟”影视作品创作项目为主线，引入模块化、项目化、情境化的课程教学体系理念，以讲座、工作坊、小组讨论、“一对一”辅导、学生自主学习、作品陈述与展示、个人反思、教师点评等形式为主线，呈现理论知识点、模块主题任务、项目展示与评价等，每个章节的内容环环相扣，层层递进；随着理论讲授和案例展示，展现数字影视创作项目“创意生成—前期策划—拍摄及后期实践—总结反思”的全过程，综合加强读者对影视创作的理论和实践技巧的认识。 本书是高等院校数字媒体技术、

" 本书以电视摄像、画面编辑两部分内容为核心，从前期的电视摄像艺术到后期的电视编辑艺术，从电视节目制作的基本流程和方法到实用技巧等方面进行了全面、系统的讲述。其中，第1~7章为电视摄像部分，主要从摄像机拍摄的基本方法、画面造型、光学镜头运用、拍摄构图、拍摄用光等方面讲解电视画面拍摄的方法与技巧；第8~10章为电视画面编辑部分，主要讲解了电视画面编辑的基础知识、画面编辑的艺术手法以及电视作品整体艺术创作所具备的知识、方法与技巧。
本书用有限的篇幅，将电视摄像与画面编辑的内容有机

本书系作者在多年实践及教学经验基础上积累而成，结合影视导演艺术专业的本科教学需要，较全面地介绍了影视导演创作的基本原理和艺术知识。全书共分16章，内容涉及电影、电视剧以及电视节目创作生产的诸多方面，对电视导演创作理论的论述尤为充分，在同类教材中有特点。本书结合了当前的影视艺术创作的现状和作者自身的实践经验，其中许多具体例证都可感可触，对学生掌握学习要点和参与社会实践都有很好的指导作用。

《影视鉴赏》是一本介绍电影和电视剧制作、技术和表现形式的教材，旨在帮助读者学习和理解影视艺术的基本知识和技能，提高影视鉴赏水平。该教材主要包括以下几个方面的内容：影视基础知识：介绍影视制作的基本概念、流程、技术和历史，使读者了解影视制作的基本原理和特点。影视剧本创作：介绍影视剧本的结构、风格、语言和创作方法，帮助读者掌握撰写剧本的基本技巧和方法。影视摄影技术：介绍影视摄影的基本知识、技巧和流程，使读者了解如何运用摄影技术来表现影视作品的主题和情感。影视音乐制作：介绍影视音乐的基本知识和

本书详细、系统地探讨了视听语言的形成历史、构成元素、选择与构成原则、连贯叙事的基本构成（包括镜头的剪裁、镜头之间组合的匹配、蒙太奇句子的构成、段落之间的转换）以及叙事的结构、情绪与节奏把控等。本书采用项目任务的方式，是一部论述视听基础知识和构成元素、分析视听艺术技巧的比较全面的高职高专教材，是大众传播专业学生、影视爱好者的良好读物，也是一部注重理论联系实际，强调学用结合，便于应用和操作的创作指南。

本教材与《影视剪辑》属于姊妹篇，面对的对象有所不同，《影视剪辑》主要针对本科生，《影视修辞》主要针对专业硕士研究生。两本教材没有重复之处。按照教育部的规划，2024年开始，全国影视专业不再培养学术硕士，只招收专业硕士。《影视修辞》为此度身定制。其主要分成8个部分，1、绪论(理论)，2、平行蒙太奇，3、悬念，4、象征，5、诗意，6、视点，7时间，8空间。这8个部分基本上是以本人专著《电影的语言》(曾获教育部优秀科研成果三等奖)作为基础，删减理论增加实操案例而做成教材，因而有较好的基础，这

数字技术和网络技术作为推动电影变革的两大驱动力， 正在使数字电影美学呈现出一系列转型：新形象、新叙事、新类型、新语言和新的本体论。本教材从智性体制、再现体制、作者体制、观看体制和审美经验等五个层面建构电影美学的知识体系，关注技术进展和美学变革的辩证关系，重审了纪实、再现、作者、风格、观众、屏幕、图像、符号、索引性、原创性等概念的本体论基础，考察了数字电影与经典美学的存续关系。 本教材是作者多年高校教学实践的积淀和提炼。作为一部立体化教材，本教材为学习者提供了使用便捷的在线案例资源，还为师生准备了

本书侧重于影像思维构成的讲解，以影视艺术中的影像叙事为原点，梳理了叙事学研究的缘起和影视叙事理论，阐述了文学文本的故事与影像故事，影像故事与叙事，故事情节与叙述等，探讨了用影像元素和影像的叙事法则来叙述故事和情节的有关问题。作者从结构、形式、图像、声音及时空来揭示叙事规律，并在此基础上论述文学和电影、电视剧等影视剧的影像叙事节点：电影电视剧怎样讲故事，电影电视剧的画面如何通过影像来叙述和呈现人生与人性、展示故事叙事本文，如何通过具体的影像元素和影像的语言及手段去建构叙事作品。目的在于训

本书主要内容包括：课程之美：打破专业壁垒限制，完善美育教育体系；国际之美：充分发挥学校优势，助力影视国际传播；视听之美：精心策划节目单元，为学生树立理想信念；设计之美：用视觉符号书写光影律动，为创新注入鲜活动力；空间之美：走出校园环境，创造美育大课堂；共创之美：推进多方资源联动，共享高校美育成果；镜鉴之美：影展对学校美育工作的借鉴与启示。

《视觉传播概论》是我国首部原创的视觉传播教材，出版以来在视觉传播领域、广告领域、新闻摄影、设计等领域都产生了十分积极的影响。本书理论内容系统、讲解清晰、极富逻辑性，是一本十分适合入门使用的视觉传播教程。
全书分为三个部分，首先介绍视觉传播研究的一些基本问题，随后分析视觉符号的基本性质和特点，最后逐一分析视觉传播过程中信息的编码、解码、传播效果等问题。
本书第一版问世时，数字和互联网文化还未盛行，而今，移动影像和社交媒体平台以及视频媒介的活跃凸显了视觉传播研究的必要，本书对这一部分