本书系统介绍了水彩画的起源、历史、审美特点、基本材料、主要技法、学习进度、案例精解等，并对经典水彩画作品展开了深度解析，让学生可以从水彩画入门到进入研究状态。本书从水彩画的历史、理论到实践，都做了深入介绍和阐述，配合以直观的视频，能让学生快速掌握水彩画的基本技法和研究方法。本书适用于水彩专业的本科生与研究生，也适用于广大绘画爱好者及相关设计工作者。

“动画速写”是有意区别于绘画速写的一种称呼。既有速写本身的共性特征——快速捕捉动态、概括取舍，也有动画本专业所特有的个性特征——重结构和运动规律的研究，重风格表现。所以，对于动画专业的同学们来说，速写永远是造型训练的重要项目之一（大量动态写生训练），并且还要通过针对性的结构和运动规律深

　　线描是中国画用线造型的基本训练方法，它严谨、理性又充满乐趣。写生是我们运用视觉和行动体验的方式去与我们所处的世界进行对话和传递自我看法的视觉媒介。《白描花卉教学范本/临摹范本系列》是临摹范本系列之一，是作者近三年花鸟写生的汇总，它们主要是一些生长在贵州省境内独有的杜鹃花和一些常见的花鸟。《白描花卉教学范本/临摹范本系列》力求每一幅写生作品都有一张近似的照片相对应，并具体讲解写生中要注意的章法、造型和用线、归纳之间的取舍关系问题。

本书分为5章：设计素描概述、设计素描与专业设计的关系、设计素描的结构造型、解构与重构、创意性素描技法与表现。在内容设计上，便于学生创造性地理解艺术与设计的关系、绘画基础与设计基础的关系，注重学生整体素质的培养；改变传统的观察和思维方式，注重对事物特征和形态空间运动法则的理解；注重课程单元之间的连续性、渐进性、调节性、交叉性和系统性，着力培养学生的审美能力、创造能力和实践能力。本书可作为高等院校艺术设计及相关专业的教材，也可供艺术设计爱好者及各类相关培训机构参考使用。

《设计素描》主要讲述设计素描基本知识和训练技巧，主要内容有设计素描概述，设计素描的视觉要素：点、线、面，设计素描的表现，设计素描实训，设计素描专业作品欣赏等。

本书是高校艺术设计类专业案例式规划教材，内容丰富，全书采用详尽的文字和图片加以阐述，图文并茂，易学易懂，全书强调过程教学和案例式教学，具有较强的实用性、专业性和可操作性。

本书从素描绘画的入门知识、必备工具、基本技法开始，循序渐进地带领读者了解、学习素描，从简单的线条到石膏几何体、静物、石膏头像、人物头像，步步深入地剖析素描绘画的步骤和要领。通过对大量素描作品的欣赏、解析、点评，让读者掌握、积累丰富的素描绘画方法与技巧。本书不仅能为读者打下良好的美术基础，同时也能提高读者的绘画水平。本书可作为美术爱好者学习素描的入门教程，也可供力求提高素描绘画水平的美术类专业学生及专业人士参考。

本书系统而全面地介绍了设计速写的相关知识和方法；从学生的特点出发, 着力提高他们的审美能力和绘画基础；本书图文并茂，以图例展示多种手法，集各家之长。本书的编写坚持以应用为目的，专业理论知识以必需、够用为度 的原则，以讲清概念、强化应用 为重点，深入浅出，注重实用，采用大量图片加以表现，使枯燥无味的理论学习变得轻松易懂，在方便教学的同时激发学生的学习兴趣。

插画设计与应用是使用电脑或手绘制作的插画效果，被广泛应用于出版、商业美术等各个领域。编者在编著过程中以理论结合实践为出发点，将理论学习和实践方法相融合、将插画设计及创意思维相延伸作为本书的编写内核，希望本书能成为读者打开插画设计大门的一把钥匙。

本书按照插画设计与应用的各大模块分为6章，分别为插画设计概要、插画的类别、插画的应用、不同风格插画的表现方法、插画的图形创意、插画师应具备的素质。每一章都对插画设计进行了系统的理论分析，并安排了大量的插画案例和作品赏析，使读者在学习理