本书结合作者多年的教学经验，从动漫设计的实际出发，力求从一个立体的角度来分析动漫创作中所遇到的动漫造型于传统写实关系问题，引导读者如何用“动漫”的眼光来绘制动漫速写，为动漫作品创作打好造型基础。本书旨在为有志于从事动漫创作的人员，尤其是初学者，提供一个全新的思考角度和可供借鉴的参考资料的实用教材。

　　《速写(美术绘画专业)》是“十二五”职业教育国家规划教材配套教学用书，依据教育部《中等职业学校美术绘画专业教学标准》编写。全书由三个单元构成。单元一为人物速写，着重介绍人物速写的观察方法和处理方法，用详尽的技术方案来解决速写中可能遇到的问题；单元二为景物速写，针对景物速写设计了行之有效的、细密的训练内容；单元三为命题速写，是综合前两个单元的内容，茌人与景的结合上设计的实用训练，并初步对命题速写进行了探讨和准备。在每个单元后均附有思考与总结及知识链接，对本单元的内容进行归纳及拓展，为学生的学习

　　《动画运动规律全攻略（第2版）/高等院校“十三五”动画专业精品课程系列规划教材》内容结合当前动画技术的发展和市场对专业人才的需求，总结了动画制作的实践和专业教学经验，针对学生们在学习过程中遇到的实际问题，将动画运动规律方面的知识系统地、有条理地进行归纳和梳理，力图使学习更有效率。《动画运动规律全攻略（第2版）/高等院校“十三五”动画专业精品课程系列规划教材》将动画原理的研究性和实用性相结合，专业知识的完整性和实用性是一大亮点。在策划和编写上，我们力求紧扣专业发展的思路，从动画本体的运动审美入

　　《游戏动漫设计系列丛书：游戏动漫立体造型设计与制作》分别由游戏动漫立体造型概论、游戏动漫立体造型的分类、游戏动漫立体造型的工具与材料、游戏动漫立体造型的制作流程、佳作欣赏五个章节构成。《游戏动漫设计系列丛书：游戏动漫立体造型设计与制作》以泥塑的立体方式着重讲解了如何认识人体形体与解剖结构知识，这也是《游戏动漫设计系列丛书：游戏动漫立体造型设计与制作》的特点和需要重点学习的章节，这当中会有一些口诀和规律，能帮助学习者尽快地掌握要点，避免重复错误。同时书中介绍的全球*知名的游戏动漫制作公司的情况

　　壁画涉及环境艺术设计、绘画艺术、装饰设计等多个专业学科，为综合表达精神审美与实用功能的专业必修主干课。该课在美术教育中，受到师生的普遍重视和欢迎。《壁画艺术/高等院校艺术设计专业丛书》一书以教学大纲内容来展开，以制作方法为重点，根据教程单元为参照，提出题目，解决问题，明确重点，注重效果。本书系统性强，适用于教学，以及知识鉴赏，同时，亦是一本画典。

本书立足于高职高专艺术设计专业教学实际和学生特点，遵循由易到难、由浅入深的原则，将素描的基本理论、写生注意要点和作画技巧及作品欣赏三大块内容进行了有机的融合。全书主要内容包括：素描概述，素描造型基础知识，石膏几何体写生，静物写生，风景写生，艺用人体解剖学基础，石膏像写生，人物写生，速写共九章内容，将素描知识形成专业、系统、完整的素描教学体系。全书图文并茂，书中使用了大量国内外素描大师的优秀素描作品，具有较高的学习参考价值和研究价值。本书可作为高职高专艺术设计专业的教材，也可作为各中等职业技术学校

本书综合了动漫专业动画运动规律的课程特点，内容包括5部分，第1部分介绍了动画的起源、演变、定义、制作流程以及动画运动设计中的一些元素；第2部分介绍了常见的运动形态，尤其是动画中具特色的几种运动，并介绍了如何表现出动画的运动趣味性；第3部分介绍了人物的身体结构，以及运动的产生与特点；第4部分介绍了动物的类别与不同类型的运动方式；第5部分介绍了自然界各种现象的表现。通过以上5个部分将动画运动规律的教学知识体系整合在一起，能起到很好的示范性效果。本书适合艺术本科与高等职业院校动漫专业学生使用，也可作为

     本书包括速写的基础知识和实践训练，40年速写教学课堂示范、有室内外景，人物等，也有钢笔、炭笔、炭精棒、毛笔等。

速写可以是生活中无时不刻的存在，随手就能用一张纸和笔来表现。本书以速写入手，理解速写的线条、结构以及观察方式。速写X重要的是理解，用线条的语言来表现。《速写》就是揭示速写在绘画中的表现方式，从理解人体结构到衣纹表现，每一部分体现的都是观察和理解。当这些基本的知识成为自己可以灵活运用的工具时，速写就不会成为困难的事。本书对于速写的讲解更注重观察，破除以往速写中只重表面形式，而让学生更加注重绘画本质的东西，不被表面所迷惑。并且一步一步的去让速写成为自己生活的一部分。

　　《快乐手绘 景观·建筑设计轻松表达》作为景观设计师的参考书籍，涵盖了三个方面的内容：

（1）技法层面——包括如何学习手绘，从起步到入门再到提升的一个技术性的指导线索。
　　（2）思考层面——包括自己的很多心得体会，有的通过一张文字和插图表露了出来，有的则是通过风格性的和语言化的手绘图流露出来供人慢慢理解和品鉴。
　　（3）精神层面——通过诱导性的图示和风格化处理，体现手绘作为纯粹效果图之外的艺术品审美价值。