本课程主要从绘画艺术、雕塑艺术、建筑、等方面展开，从美术学、美学、社会学、历史学等角度对美术作品的表现形式、艺术技巧、思想内容、文化价值等方面进行分析，通过大量美术作品的鉴赏，阐述美术规律、介绍美术知识、剖析美术作品、指导美术鉴赏，使学生理解美术鉴赏的含义，掌握鉴赏美术作品的切入点和基本方法，进而能够从总体上把握中外美术发展的源流，了解不同民族在不同历史时期的美术成就及其在人类艺术发展的历史长河中的地位和价值，了解不同民族美术作品的技法特色和精神内涵。

“综合叙事与系统设计”是建立在综合且跨界的社会需求基础上的，基于整体观的设计理念；系统运用多维方法的跨界设计思维方式实现创新设计研究。本书聚焦东方智慧语境下的生活态，立足整体性、渗透性、开放性的活性动态特征，洞察系统各要素之间的关系和相互作用的规律性，运用系统设计方法与多元设计语言，进行整合性、多层次、全方位的叙事表达与审美演绎；同时，在具有多环节交融、多领域渗透特点的多维设计实践中深掘哲理与创意潜能，践行和获得解决复杂设计的步骤、程序和方法。 “综合叙事与系统设计”强调整合链接、多元互动与跨界

"本书涵盖三大构成，即平面构成、色彩构成和立体构成，内容共分为五章。第一章内容包括构成基础知识、构成的概念与分类、构成的起源与发展、构成的目的与功能，以及构成中的形式美法则，有助于我们认识构成的重要性，加深对构成的理解。第二章内容包括平面构成概述和平面构成的基本形式，并通过对学生作品和优秀案例的分析，提升学生的平面构成创作能力以及项目实操能力。第三章内容包括色彩构成的基本概念和制作技巧。第四章内容包括立体构成的形式美法则和制作技巧。第五章内容包括构成设计在设计类专业中的应用。本书通过三大构成在现

"本书是艺术设计类基础课程教学改革研究与实践的成果，是作者在继承传统的基础上对多年来色彩教学经验的再一次总结与提升。全书分为导论、认识色彩、色彩理论知识、设计色彩表现、设计色彩在现代艺术设计中的运用、学生优秀作品欣赏六部分。本书以直观新颖、优化务实为宗旨，突出专业性与实用性的特点，并配有丰富的中外色彩作品及学生优秀设计色彩表现作业。
本书可作为高等院校建筑、风景园林、数字媒体艺术、艺术设计、工业造型等相关专业的教材，也可供相关专业人员和艺术爱好者学习使用。"

本书是一本基于数字媒体艺术的专业属性，遵循艺术设计的教学规律及艺术人才培养的创新教学模式，以创作思维为靶向目标的基础课程教材，旨在更加精准地提升学生的创造力和想象力，以提高设计人才培养的教学质量。本书一共分为3个部分，包括：第一部分客体的概念重构；第二部分主体的自我建构；第三部分装置与媒介语言的选择。 本书可作为高等院校数字媒体艺术专业创作基础课程的教材，也可作为相关行业从业人员的参考读物。

"《数字视觉传媒设计》详细讲解了数字视觉平面设计的基本元素和基本技巧，既有系统的理论阐述，又有实例展示，是一本集理论、案例、实务为一体的视觉传媒设计图书，其特点是知识易懂、案例有趣、思维创新、实践性强，可以在教学中更好地解决实际问题。教师通过教学能为学生提供一个很好的机会，让学生了解和熟悉视觉传媒设计的要点与方法，也可以通过技能训练的方式让学生去创意实践。
本书可作为应用型本科、高等职业院校艺术类专业的教学用书，也可作为相关企业人员的岗位培训和自学用书。"

“设计美学”是高等学校艺术设计类专业的一门重要的学科基础课程。本书本着“守正创新”的态度，与时俱进、拓展思维，以专业基础为依据，以学科需求为基础，把设计美学与中国传统民间艺术相融合，增加新的研究视野，以实用性为指导原则，调整教材内容与结构。具体内容包括设计美学概论、中国古代设计美学、中国民间设计美学、设计美学的拓展应用、设计美学实训，并注重结合相关案例及艺术作品进行分析，强化思政元素和“新艺科”理念，仔细梳理中华优秀传统文化与民间艺术中的美学元素，力求实现全方位育人的目标。
本书不仅可作为

本书采用项目任务式的讲解方式，详细介绍设计的基础理论知识，内容包括认识设计、设计类型、设计元素、设计原则、设计程序和设计审美等。 本书内容全面，兼具实用性和适用性。本书注重培养读者的设计思维、设计素养、审美能力和创造能力，通过对大量设计作品进行分析，帮助读者打好设计基础、巩固设计技能，使读者能独立进行作品的设计，成为一名合格的设计人才。 本书适合作为中等职业学校艺术设计类专业的教材，也可作为设计人员与设计爱好者的参考书。

本书内容已经外聘专家审读审核        

后同意安排出版。造型艺术基础是艺术类大学生基本素养课程之一。本教材从形态的创造与表现到色彩的应用与研究，从材料的构造与特性到加工的方法与技巧，从民族文化的研究到创造性

构成设计作为培养学生创造能力的基本课程，是一门艺术通识课程，它需要学生掌握美术和设计思维，通过构成史了解20世纪构成艺术的演变与发展过程，对当今设计的影响，探讨构成创作的意义。然后再通过具体内容如平面构成、色彩构成、综合构成等构成的基本原理，让学生认识形态、色彩、造型、空间，以及它们之间的构成形式和组合关系。从而让学生学习逻辑推理的思考方法，训练有条理且打破常规构思能力，能举一反三创作出有创意的方案，通过各项技能掌握构成设计的表达，力求从多渠道、多途径尝试各种创作方法。