本书选取了适合手风琴伴奏、深受人民喜爱的歌曲和器乐曲，编配了手风琴伴奏曲谱，并力争做到专业化、艺术化、系列化、国际化。与手风琴即兴伴奏不同，本书在手风琴伴奏的和声、织体上精心设计，为手风琴学习者和爱好者提供了可供借鉴和学习的范本，并且采用了中外文歌词对照版本，为原文演唱提供了方便。

《新学堂歌》是谷建芬老师晚年用自己的真情和心血，为孩子们创造出的有传统文化底蕴的儿歌系列，以唐诗为主、结合汉乐府、三国、明清时代的作品，迄今已创作50首。将50首优秀的古诗歌谱成音符，易于孩子在优游的唱歌中既学到了知识，又培养了乐感。该系列儿歌备受儿童喜爱。不少歌曲已经在全国各地的幼儿园和小学生中广为传唱。

进入新时期以来，如何传承并发展优秀的岭南音乐文化传统，在兼容并蓄中形成一批具有新的代表性意义的作品，成为当下岭南地区音乐创作领域亟须思考并解决的重大课题。本书是星海音乐学院在新一轮学科建设中，以创新强校工程专项项目为依托的创作成果，共收录了星海音乐学院8名教师的具有代表性意义的岭南风格室内乐作品，以音乐创作为核心，以室内乐表演为载体，凸显岭南音乐元素在室内乐作品创作中的多元性和融合性，是岭南音乐元素在创作上的又一次有益的探索。

这是一套专为儿童钢琴学习编配的中外民歌钢琴曲集，本书是《中国民歌儿童钢琴曲集》。中国民歌是一个丰富多彩的宝库，作者从近千首民歌中精心选择，有一些还是作者七八十年代到边疆采风、体验生活时收集的，选曲涵盖了从汉族到各地少数民族的百多首民歌。如河北民歌《小白菜》、维吾尔族民歌《哇哈哈》、江苏民歌《无锡景》、四川民歌《槐花几时开》、云南民歌《小河淌水》、朝鲜族民歌《阿里郎》等，作者从调式、和声、结构上精心布局，根据风格上的差异量体裁衣：有的注重突出旋律声部线条的清晰；有的用多变的和声语言赋予其

     荆州花鼓戏是湖北省江汉平原富有浓郁泥土气息的地方戏曲，俗称“花鼓子”。早期因多按农事季节活动、农闲演戏、农忙务农，故称“犁尾戏”、“麦黄戏”。1954年定名天沔花鼓戏，1981年改名荆州花鼓戏，距今已有200多年历史，属国家级非物质文化遗产。

近年来，无论是专业性还是群众性的演唱比赛越来越多，参赛选手由于缺少系统性的参考资料，而常为选歌费尽心思。杨瑞庆编的《参赛独唱歌曲精选 300首(好歌大家唱)》曲目按民族、美声、流行三种唱法分类排列，每种唱法选曲大概100首，按曲名字数排列，方便读者查找。作品上选择了一些歌坛上久唱不衰和歌赛上久经考验的精品，既有历史经典作品，也有近年来诞生的**作品。如《江山》《拉住妈妈的手》《牧笛》《太阳的儿子》《九儿》等，这些作品思想性强，艺术性较高，通过歌者的演绎能足以引发评委产生共鸣，从而取得好成绩！

　　《蝶梦飞竹 新疆风格扬琴重奏合奏曲集/中国音乐学院系列教材》就是由课题组赴新疆调研、采风时所搜集到的由本土音乐家用维吾尔族、汉族、哈萨克族、回族、柯尔克孜族、蒙古族、塔吉克族和塔塔尔族等民族音乐素材创编，然后经由中国音乐学院扬琴师生进行不断实践、整理和编辑而最终完成的。作为中国音乐学院扬琴特色教学成果，为全国的扬琴教学增添色彩及新鲜血液。

　　《云南民族声乐作品选（五线谱版）/云南省普通高等学校“十二五”规划教材》共有34首声乐原创作品，五线谱版，由作曲家陈勇等人共同创作而成，具有云南少数民族风格特征，收纳了《火把节的火把》《彩云之南，心得向往》《跟着阿妹的山歌走》等作品。《云南民族声乐作品选（五线谱版）/云南省普通高等学校“十二五”规划教材》由原云南师范大学副院长陈勇教授以及云南师范大学艺术学院副院长郭亚非副教授主编。

本书主要收录了由当代江南音乐风格二胡代表性人物朱昌耀先生创作、改编以及编配的二胡作品18首，以及宋飞和朱昌耀对演奏江南音乐风格二胡作品的指导和分析，并以二维码的形式，关联了由朱昌耀演奏的示范音乐

书精选了近年来根据少数民族音乐素材与体裁创作的11首优秀二胡作品，不仅有每首作品的创作背景介绍，还包含乐曲的演奏解析，并附有著名二胡演奏家宋飞编订的乐谱。本教材在于促进本科阶段二胡学生的学习和掌握少数民族风格的演奏，通过学习这些乐曲，既可以为解决二胡演奏技术技巧的问题，提高演奏技艺，也可正确地掌握和体现二胡演奏中的少数民族风格，从而提高和丰富学生的音乐表现，丰富学生的演奏曲目。本书亦可供社会二胡爱好者使用。