本书分为四篇共14章。第一篇理论篇包括第1～3章，概述了动画音效的构成元素与表现功能、声学基础理论、MIDI技术；第二篇硬件篇包括第4章，主要介绍动画音效制作系统的硬件构成及各设备的功能原理；第三篇软件篇包括第6～7章，系统而详细地介绍了Nuendo3的窗口操作，菜单功能，音频、MIDI的录制与编辑技巧以及音频效果器的使用方法，Audition3的功能操作与音频编辑技巧，动画音效制作的实用插件；第四篇实战篇包括第8～14章，介绍数字音频的各种处理技巧及应用实例，数字音频的各种效果处理技巧与应用实

　　《纪录片概论》是一部关于电视纪录片的理论专著。它立足中国创作实践，对电视纪录片进行本土化和个性化的学理探索。全书考察了电视纪录片在中国发展的历史、现状和未来趋势，阐释了电视纪录片的基本属性、主要类型、审美特征，分析了纪录片与社会的关系，纪录片创作的主要流派。在此基础上，作者还针对纪录片发展历程中所经历的诸多富有争议和尚未解决的重要问题进行了探索，多角度深入剖析了纪录片与纪实主义美学、中西纪录片创作影响、纪录片创作的哲学观念，阐明了纪录片管理体制和市场化机制，并着眼于经济全球化背景下纪录片创作

系统介绍了电影、电视剪辑艺术发生、发展的历史，条理清晰地总结了影视剪辑艺术的审美历程、工作方式和实践过程。特别是对数字非线性剪辑做了翔实、具体的介绍，针对性很强。
　　以敏锐的洞察力和独特的视角，对一些最新的、优秀的影视作品作出系

    《影视学实用教程》凸显了重规范、求创新、讲实用的特点，主要围绕电影的艺术特性，运用电影美学理论和影视研究的前沿学术成果，在系统梳理考辨电影的视昕语言、中国电影发展简史、外国电影发展简史、中外电视发展简史等影视基础知识的同时，注重引导学生有效提升影视艺术鉴赏能力和影视艺术理论研究能力，既力求影视片例的精选和适用，又特意突出影视艺术热点话题，以为高校影视教学工作提供规范、适用。

本书是一部关于电视艺术的学术专著。本书结合我国电视艺术创作和发展的实际，对电视艺术给予了科学的界定和分类，对电视艺术的语言、思维和审美的特征及其规律进行了深入的探讨，对电视文学、电视戏剧、电视艺术片、电视综艺节目、电视纪实艺术等艺术样式的艺术特征、创作特色、发展规律、历史走向进行了具体的阐述，对电视艺术园地里有代表性的作品进行了独到的论述和剖析。

    动画分镜头设计的学习和训练非一日之功可成。要成为一个专业的分镜设计师，需要理论和实践相结合的不断学习。一这本教材结合了编者工作学习的实践经验，试图使读者更快更有效地掌握动画分镜头基础技法动画片的镜头设计是动画片流程中最基本的单位，是构成的基本要素之一，也是《动画分镜脚本设计》的一个重要环节。第3章机位与镜头调度、第4章节奏与画面组结讲述了如何在制作分镜头脚本的时候.善于发现和利用画面的连贯因素，达到视觉流畅的目的。在分镜画面技巧方面，《动画分镜脚本

本书系统全面地介绍了定格动画的历史和制作方法。主要以几部原创试验动画为例，运用大量的原创图片分解各个工艺流程

    动画导演是一门综合学科，它的影响力和作用涉及社会和生活的各个层面，它几乎涵盖了全部的艺术、设计与影视概念的学科知识，还包括大量的相关数码动画软件的知识。
    《动画导演艺术基础》以导演的视角，阐释了对动画艺术魅力的探索与创作经验。全书首先论述了动画是否需要导演这个关键性的命题。接着论述了动画导演的基本理论知识以及与一般电影的关系。因此，《动画导演艺术基础》为读者提供了学习动画实际操作与整体上认识动画

    《动画专业系列教材：动画制片基础教程》详述了动画制片过程和动画制片人应该具备的能力和素养，并通过典型实例解析制片过程中用人、处事的基本常识和方法。《动画专业系列教材：动画制片基础教程》共分6章，第1章主要讲解动画的常识和基本理论；第2章介绍制片人在动画创作前期所起到的作用和应该完成的主要工作；第3章主要对动画制作的中期流程进行详细分析；第4章了解制片后期所需要进行的工作；第5章讲解制片人在动画制作过程中的平衡作用和需进行的规划；第6章介绍了各种动画

本书主要帮助有关人员解决建构电影作品的词法、句法、章法以及作品修辞风格问题，并附有大量案例帮助读者理解、掌握。本书中关于影视作品的章法问题以及叙事模式理论为著者最新研究成果。