本书是立项中职国家规划教材，分上、下两册，依据《中等职业学校美术绘画专业教学标准（试行）》编写。作为专业核心课程，上册从色彩概述、工具材料、观察方法、色彩临摹、色彩静物写生、色彩风景写生等方面，对中职美术绘画专业前两个学期的色彩课程进行了合理的规划。以练为主，力图打造一本做中学的实用教材。

本书是立项中职国家规划教材，分上、下两册，依据《中等职业学校美术绘画专业教学标准（试行）》编写。作为专业核心课程，下册从色彩头像写生、色彩半身像写生、色彩人物及场景组合、色彩技法、色彩创作、色彩情感与作品赏析等方面，对中职美术绘画专业第三、第四学期的色彩课程进行了合理的规划。以练为主，力图打造一本做中学的实用教材。

本书是根据职教师资美术学本科专业培养资源开发项目前期所研发的专业教师标准、培养标准、课程大纲等要求而组织编写的。全书共分五篇十四章，从构成的基础知识与法则、平面构成、色彩构成、立体构成和构成基础的综合应用五个方面对相关知识进行系统、全面的讲解。

    本书是一本艺术设计类专业基础的教科书。主要从色彩构成的概念、基本技法以及在平面设计创作中的具体应用, 由浅入深、循序渐进地加以阐述, 讲解并启发读者对基本抽象概念的理解以及发挥性地应用。这些内容都是艺术设计创作爱好者及专业人士必须了解并熟练掌握的基础知识, 并把这些理论作为以后平面设计创作的基石。

《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:色彩构成》包括课程综述、色彩构成的性质与特点、课程的知识构架和核心内容、课程学习的方法、第壹单元色彩的基本原理、知识阐述、色彩的形成、光源、光与色、色彩的形成、物体色与光、色彩的属性、色彩的分类、色彩的三要素、色彩的混合、加色混合、减色混合等内容。

《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:设计色彩》课程是高等院校艺术设计专业卓有成效的造型必修课，它强调作者主观的表现意图和创造性，不仅有色彩的表现技法，还有明确的色彩针对性，是按照艺术设计原理和形式美法则进行的社彩表现教学过程。《全国高等院校艺术设计专业"十二五"规划教材:设计色彩》体例新颖，案例充实，紧密结合设计实践和设

    本书作为研究形态创造与造型设计的一门独立学科，在内容和体系上有着明显的专业特色，全书共分为七个章节，分别是立体构成概述、形态要素、构成材料、立体感觉、立体构成的形式美法则、立体构型、立体构成原理在设计中的应用。该书将知识传授、综合实际能力的培养等教学任务贯穿于课程教学内容之中，重点突出，循序渐进，从技术到艺术，从文字到图片，从理论与实践，互相关联、环环相扣，使学生全面系统地接受立体构成基础教育，在造型能力、原创能力、审美能力、设计能力等方面得到提高，为将来从事各项设计工作打下坚

    本书以“艺术与科学、感性与理性、思辨与行动、成绩与创造”四个方面作为叙述纲要，在“设计思维特征、设计思维方法、设计能力培养”三个方面展开讨论，分别阐述了设计思维产生的原因、个体的设计动机的产生，科学的设计思维方法等近四十个问题的研究成果。对于希望了解设计思维的原理，如何科学有效地进行设计创造活动，如何营造适合设计创造的宏观及微观环境的学习者和设计师有一定的借鉴意义和启发作用。

    本书讲解了平面设计的基本知识、基本技法和专业技能。以案例为主，将设计的基础知识，从点、线、面的认识开始，到二维设计、色彩设计、三维设计等，再到视觉的生理学规律等融入案例，让读者逐步掌握多种设计元素，通过客观的视觉经验，建立理性思维基础。

      本书是适用于普通高校数字媒体艺术专业的基础课程教材。本教材提出了新的造型基础理念，具有注重强化培养应用型人才的特点。主要讲授速写知识、培养手绘能力、传授速写技法，可适应专业教师、学生及相关行业爱好者的需求。
教材将传统意义上的解剖、透视、构图、速写知识做有机融合。在观察方法上，从整体出发，认识事物的形象、形态、造型特点，解决造型陷入表面细节迷宫的怪圈;在分析方法上，把物象按８个造型分类，认识对象的内在结构与外在形象的关系;在表现方