本书紧扣设计色彩的教学和实践，立足于创造性思维的训练，通过对色彩基本概念、色彩体系、色彩构成规律等理论知识的讲解，配合相关练习和项目实训，帮助读者提高对色彩知识的理解，并能在实际设计中合理地运用色彩。

艺术教育注重对个性和创造性的培养，同时也遵循自然界永恒的规律。对色彩的学习是提高艺术素养的最好办法之一。本书第一章对色彩基本知识进行讲解，以便于大家掌握色彩规律和原理的掌握；第二章介绍色彩工具。第三章和第四章是本书的核心部分，分别介绍了对色彩的观察与对比以及色调与表现，并结合课程教学进行归纳和演示；对水粉色彩这一应用广泛的画种进行了较详尽的介绍，其中重点涉及绘画写生基础性的方法、知识以及这几个画种的特殊性和一些绘制方式。第五章是优秀作品欣赏。集合了大量静物、风景、人物的色彩作品。本书解决了很多同

　　《色彩构成》是面向高校艺术设计类专业学生的色彩构成教材。针对高校学生的特点，《色彩构成》系统地归纳并分析了色彩运用的基本概念、色彩构成的运用法则以及色彩对人们产生的心理暗示，并具体地讲述了色彩运用过程中的技巧、方法，以培养学生色彩造型能力和设计审美能力。

本书共分9章，主要内容包括：设计色彩概述、色彩的基本原理、色彩与生理、色彩对比、色彩调和、色彩与心理、色彩的表现与创造、色彩的数字化理论与应用、流行色等。

　　《图形创意（第二版）》分为图形创意概述、图形创意的构成形式、图形创意的程序、图形创意的方法、图形创意应用共五章。第一章介绍了图形创意的基本含义以及与美术作品、平面设计的关系；图形创意的起源与发展；图形创意与现代绘画艺术的关系。第二章将图形创意构成作分类介绍，以求对图形作一个横向的了解，达到认识和理解图形创意构成的形式，并能掌握图形创意中**常用的六种基本构成形式。第三章通过对任务研究、主题确定、素材选取、结构安排、表现手法的系统介绍，以求对图形创意程序进行全面了解与掌握。第四章通过对逻辑思维

平面构成主要

　　《平面构成》将平面构成的概念、形态、基本造型元素、形式美法则以及构成基本形式与应用进行了系列的讲解与论述，包含内容8章，可满足68-72学时的教学需要，每章前均列有教学目的与重难点，章后附有思考题与习题，以利于教与学的理解和深入，既适合初学者作为入门学习教材，也适合设计和教学者作为参考书目。
　　《平面构成》的主要特点是：
　　1.教材内容体系完整，层次清晰，图文并茂，资料新颖多样。2.教材中理论阐述大量结合经典及前沿信息，分析深入浅出，且注重实践性。3.教材中的重难点结合不少案

本书将揭开平面构成的奥秘，还将紧贴时代，在研究总结国内院校开设“平面构成”课程多年经验的基础上，根据科学的认知规律和学习要素，同时吸收了国内外院校近年来在设计基础教学改革中的新观念、新方法、新内容，对平面构成科学规律和艺术规律进行了全面、系统的阐述，并推出经过教学实践检验的平面构成综合训练方法，目的在于提高学习艺术设计专业学生的平面构成审美意识，使他们灵活地掌握和运用平面构成美的规律，最终达到赋有个性化地创造具有平面构成美的作品。该书以精要的基础理论、丰富的实例内容和创新的课题设置，组织了适用于

本书通过讲授国内外信息图表的发展历程，在各类媒体上的使用情况、采编流程，以及设计原理与制作技术，帮助读者掌握信息图表编辑工作的基本原理和设计理念，通过操作训练，培养新闻信息的视觉表达思维和制作多种类型信息图表的专业技能，以应对新闻传播事业的新发展和新闻人才市场需求的新趋势。
本书在写作上遵循人们的认知规律，先理论梳理，后实操讲解，再案例赏析。附录介绍了几种常见的制图技巧，体现出本教材侧重务实的特点。

设计色彩是以