本书通过对服装与服饰设计岗位(群)和各岗位职业能力的深入调研、分析，以提升专业服务产业发展能力为出发点，以品牌专业建设理念为宗旨，以《女装设计》专业核心课程混合式教学建设、改革思路为参考，在“互联网+中国时尚”现代学徒制“三创”人才培养背景下，以品牌服装产品设计中的典型工作内容：女下装、上装与外套设计为相互串联的项目模块，以典型工作内容中的典型工作流程：如下装的设计、制板与工艺为相互串联的学习任务，开发高职项目化任务驱动教材，将培养学生自主学习意识与习惯，渗透传统文化，引导学生主动高效

本书主要介绍如何将平面的面料转化为贴合人体曲线的立体服装，从而创造出既美观又舒适的服装作品，以及如何根据人体结构和服装设计需求，灵活运用省道、分割和褶皱等技巧，打造出既符合人体工学又充满设计感的服装。全书系统介绍了立体裁剪的基本概念、基本原理和所需工具材料、立体裁剪的基本步骤和技巧，通过丰富的实践操作案例，帮助读者将理论知识转化为实际操作能力，提升读者在服装领域的综合素质。

本书为综合性专业教材，涵盖了人体解剖学、人体形态学和人体美学等多个领域，共分为四章，系统探讨了服装设计中的关键结构要素。其独特之处在于将人体结构特征、服装结构设计以及服装美学相互融合，为读者提供了深入了解人体与服装关系的学术基础。

立体裁剪是服装专业的一门必修课程，是注重实训的课程。《立体裁剪实训教材（第4版）》一书共20个单元，以实物立裁为主。一单元为基础理论，二～九单元为基本专业知识及技能，包括原型的立体裁剪、基本塑型方法的操作过程与要求、局部造型的操作方法与变化技法；十～二十单元为综合专业知识及技能，强调对局部造型的综合应用，包括上装、半身裙、连衣 裙、礼服裙、表演服等立体设计的全过程。在二十单元中加入虚拟立裁实训内容。随书附赠二维码网络教学资源，真实直观。
全书内容完整，款式新颖，特点突出，可操作性强。

“服装平面制板”是服装与服饰设计专业的必修课程，该课程的目的是厘清结构设计的逻辑关系，即“立体—平面—立体”的思维过程。基于这个目的，本书重视结构设计基础知识的设定，强调案例设定的科学性及其与基础知识的连贯性，同时以创新意识为引导，提倡对设计思路的拓展和对基础知识的灵活使用。本书主要内容包括服装结构造型基础知识、服装制图专业术语、人体体型特征分析、平面制板的造型工艺、领子、袖子、肩背部结构设计，指导学生在夯实平面制板能力基础的同时，对服装结构设计形成创新认识，并提升审美能力。 本书可以作为高等院

《服装工艺师岗位实训》是“十四五”中等职业教 育 部委级规划教材。全书共分为九个项目，课程内容包括：认识服装缝纫设备、服装缝制基础工艺、服装部件缝制工艺、袖套缝制工艺、围裙缝制工艺、半身裙缝制工艺、女式休闲裤缝制工艺、男式衬衫缝制工艺、连衣裙缝制工艺。
《服装工艺师岗位实训》根据中职学生的特点和培养方向编写，书中所有实训项目均来自服装企业实际生产任务，每个项目的缝制方法、步骤和技巧都按照服装企业生产流程进行讲解并加以细化。全书图文并茂，通俗易懂，可以使学生掌握各类服装工艺的缝制方法和

本书以笔者二十年运动装设计人才培养的经验积累，围绕功能性运动装设计，系统地介绍了运动装设计教育理念，详细阐述了运动装、用户、运动与环境之间相互作用、相互影响的关系。通过丰富的设计案例介绍了运动装设计的影响因素、运动装设计流程、运动装可持续设计等内容。全书图文并茂，针对性强，具有较高的学习和研究价值，能够为中国运动装创新设计人才的培养提供理论依据和实践经验。本书不仅适用于高等院校服装专业师生学习，也可供服装从业人员、研究者参考使用。

本书共分基础理论知识、核心专业知识、理论知识应用、专业知识研究四个部分。作者结合多年服装模特教育与表演实践教学经验，系统地阐述了服装模特基础培训、服装表演编导与制作、服装模特相关领域多栖发展等内容。

本书分为三个部分：理论部分、实训部分和作品赏析。理论部分概述了人体形态艺术、镜前造型的构成要素及分类等核心理论；实训部分则通过对肢体关节造型、情绪与肢体语言表达、律动训练、产品展示及广告表演等内容的循序渐进讲解，帮助学生从基础到进阶逐步掌握专业技能；作品赏析部分精选时尚杂志的经典作品，并展示部分学生的优秀创作。

服饰品设计制作是服装与服饰品设计专业的一门必修课程，也是设计与制作相结合的一门实践性学科。本课程旨在培养学生在设计过程中对立体空间思维的想象力与空间造型的塑造能力，对设计作品款式、造型、结构设计的创新能力，对设计作品的虚实空间把控能力，以及成为一名优秀的服装与服饰品设计师所必需的技能。本书基于艺工相结合，深入挖掘艺术设计与工艺制作技法，介绍了服饰品设计技巧与设计过程中的创新思维转化要点，对经典的服饰品设计教学案例进行解析，并从空间美学、造型审美、节奏比例、空间虚实等角度出发，指导学生在打下坚实的