本书选择了29个兼具人文性和审美性且在中国电视史上具有开创性和标志性的优秀电视节目进行解读和分析，引导学生关注现实、关注当下，并且结合理论知识去理解电视，进而解读电视。本书作者首创“优秀电视节目解析”课程，已有近二十年教学积累，本书是该课程教学成果的集中体现。

本书自2007年出版以来，不仅被上百所高校选为教材，还被指定为一些省市自考和部分高校硕博考试的参考用书，部分电视台和影视制作单位将此书作为业务进修的必选材料。2013年进行修订，2020年再次修订。

本书以我国不同类型的电视节目为研究对象，从定义、分类、历史源流、主要特征等方面对新闻类、社教类、文娱类、剧情类电视节目进行详细论述，对节目形态特征和发展历程做了详细的梳理，并结合全媒体时代的变革，对中国电视节目形态创新做了深刻的探讨。
本书脉络清晰，内容丰富，案例经典，实用性强，可以作为影视传媒专业相关课程教材，也可以作为媒体从业者与爱好者的学习用书。

本书作为播音与主持艺术专业主干课程“节目主持艺术”的教材，梳理了节目主持艺术的发展历程，界定了节目主持人的特征，讲解了节目主持人的素质构成、基本技巧、专业技巧、传播策略、角色认知、形象设计等基础理论，对电视新闻评论节目、电视社教服务节目、电视综艺娱乐节目、电视谈话节目、电视购物节目及网络直播带货的主持及主持人节目的策划创新进行了深入浅出的阐述。

本书自2015年9月出版以来，反响良好，被众多院校选作相关课程教材。为了适应播音与主持艺术专业的教学改革和广播电视一线所

本书从电视编导概述、电视编导的视听语言基础、电视新闻类节目的编导、电视专题类节目的编导、电视综艺类节目的编导、电视谈话类节目编导几个方面，重点介绍了电视节目编导在运用所学的视听语言、摄像、采访、编辑等相关专业知识进行创作节目过程中所需要具备的能力、素养和编导要点。为了更好地帮助学生理解教材内容要义，本书在每个章节后面都附了优秀节目编导的案例分析以及课后思考题。

全书分三个部分，共七章。对主持人的形体与体态语进行有针对性性的训练。形体基础规范训练从把杆站位、身体的延伸与呼吸、身体的韵律与表现方面入手，让学生建立起最基本的形体规范意识；体态元素强化训练部分从目光语、表情语、手势语以及坐姿、站姿、走姿、蹲姿等方面训练，规范学生的体态语；体态元素综合表现部分则将有声语言和体态相结合，在动静态练习中，将这门课程和其他平行课程进行衔接。主持人的形体与体态来源于生活又高于生活，和舞蹈的形体与体态也不相同。书稿中配有大量的音视频、图片，便于学生参照。

本书是从教学实践中提炼总结出来的行之有效的教学实训经验和体会。本书遵循知识、能力、素质要求，整合知识模块、技能模块和素养模块，重新构造知识框架和体系，使得每一节课既是学生张扬自我的舞台，又是入脑入心交流的平台。本书每章以任务为导向，每节按照“问题讨论、案例导入、理论研讨、技能训练、素质养成”五个部分进行编排，内容设计融“教、学、做”为一体，重在传授播音与主持基础知识，使学生掌握舞台主持、文艺作品演播，以及不同类型电视节目和生活舞台主持的技巧，提高学生的播音主持能力及与人交往和沟通的能力，提升学生

本书分为概论篇和实务篇两大部分。概论篇旨在对电视栏目策划的基本理论进行系统分析和阐述；实务篇旨在对不同类型电视栏目的策划要点进行系统介绍与展示，通过理论与实践的有机融合，为学生学习提供理念与实践层面的参考。

书稿以广播电视为研究对象，收录21篇论文，探讨作为传统媒体的广电机构如何在5G时代把握时机进行积极战略转型和部署，描述学术界在5G环境下应有的作为，提出更具理论性和突破性的研究

　　伴随改革开放的历史进程，中国新闻传播学科得到了长足发展。从1997年二级学科新闻学上升到一级学科新闻学与传播学已20多年，学科分支多样、研究百花齐放，教材从译介到自建异彩纷呈。然而，无论是理论研究还是方法训练，中国新闻传播学科都尚存很大的提升空间，并亟需加强教材的建设和发展。尤其是，在移动互联网、媒介融合的大数据时代以及新文科建设的背景下，中国新闻传播学教材建设面临更新换代、再上层楼的挑战与机遇。
　呈现给读者的这套丛书，是以年轻人为主体的云南大学新闻学院教师教学、科研的成果，不仅顺应

　　《电视画面编辑教程（第2版）》是高等院校影视传媒专业教材，以教授在电视编辑环节中依照影视语言的思维方式和规律，艺术地记录和表现种种其想象和感觉中的现实为目的。全书分为七章，主要内容包括：电视编辑的基本理论、影视中的蒙太奇思维、节目编辑中的时间与空间、影响镜头转换的形式因素、镜头之间的链接技巧、段落处理与剪辑形式、画面编辑中的节奏处理。该书在一版的基础上增加了大量数字资源，方便学生更加直观地理解和学习。该书在现场拍摄、后期剪辑、录音、合成等影视作品制作流程学习方面具有广泛的指导意义，可供相关专