本书内容分三个学习单元：认识形态设计的要素及构成；图形的色彩设计与绘制；空间的立体设计与制造。

本书以现代设计艺术中具有代表性的设计作品为研究对象，从联想、逆向、仿生、整合等方面，系统地阐述了设计心理在艺术设计中的运用及与艺术材料的关系。学习者可了解现当代设计的理念，初步掌握设计语言与符号在艺术设计实践中的运用。在对优秀设计作品进行剖析的同时，训练创造性思维，使学习者在设计观念、设计理论和设计美学方面打下扎实的人

《艺术设计概论》以艺术设计的基本理论为主要研究对象，对艺术设计的相关问题进行了分析。《艺术设计概论》内容包括艺术设计的内涵、特征、意识、方法、元素、形态、思维、决策、程序与管理，同时还分析了各类型艺术设计（产品设计、视觉传达设计、环境艺术设计）的相关理论与作品实例，以及当代的设计思潮和未来的设计发展趋势。《艺术设计概论

本书从虚拟现实的基础理论出发，内容涵盖设计艺术学领域多个专业的知识，通过具体的原创设计案例分析，在3dsMax和VRP平台，虚拟现实交互设计的实现途径和方法。全书共20章，其中第1、第2章为虚拟现实交互设计的理论知识，第3、第4章为三维动画设计案例，第5~7章为工业设计和产品设计案例，第8~10章为数字媒体和艺术设计案

本书内容包括西方艺术美学经典导读，经典例读从古希腊到20世纪现代艺术经典选读部分和中国艺术美学经典导读。具有以下特点：①国内尚无此类专业书目，特别是系统梳理经典例读篇目，对于研究生学术涵养、学术原点阅读基本训练非常重要；②此套书籍适用范围非常广，对于所有艺术门类研究生、研究者都是必备和重要的参考书和精读本。③《导读》涉

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《设计色彩（第2版）》以中央美术学院设计学院的实践教学为依托，采用理论阐释和讲座的形式，阐述了写生色彩的历史沿革、基本原理和多种表现手法的运用。同时配合大量名家画作范例、学生写生作业，形象地体现了写生色彩的设计和表达。《设计色彩（第2版）》体例新颖、理论阐述与作品范例相结合，图文并茂、色彩绚烂，有利于培养学生灵活丰富的

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