《民俗艺术应用论》将民俗艺术作为研究对象，并将视角延伸到对民俗艺术的应用研究，在对民俗艺术的概念、类型、内涵、价值、传承方式、生存现状等梳理分析后，展开民俗艺术当代的应用研究。通过剖析民俗艺术应用的客体、主体、中介体的内在结构体系，研究民俗艺术应用涉及的场景和空间扩布，探讨民俗艺术应用的方向和趋势，力图构建民俗艺术应用的理论体系。

本书简明扼要地阐述了西方世界和非西方世界美术的发展历程，结合不同国家和地区的社会、宗教、政治及文化背景，突出展示了从史前到现代外国多彩的美术现象和丰硕的美术成果，为读者认识人类创造力在美术领域的辉煌体现提供了便捷的路径，有助读者进一步去探究美术的种种奥妙，是高等艺术类院校通识教育系列教材之一。

宗教艺术在人类的文明发展史中具有重要的影响，并在当今社会发挥着巨大的作用。东南亚是一个宗教文化氛围浓厚的地区，宗教对于东南亚的影响渗透透到社会的各个领域，观察东南亚文化，特别是观察宗教艺术是了解和理解东南亚地区的重要手段。本书以大量的原文资料和深入的实地考察为基础，对东南亚具有代表性的宗教建筑、宗教绘画、宗教文学和宗教雕刻等进行整体性研究，展现东南亚宗教艺术的发展历程，总结东南亚宗教艺术的特点，阐释东南亚宗教艺术对社会的影响。

　　《艺术品市场30问》是作者艺术市场研究系列作品中一部，继作者的几本市场畅销书《画坛登龙术》、《艺术市场30个为什么》《借你一双慧眼》之后的又一部力作。艺术品投资对许多人来说极具诱惑性，作为资深的研究专家，作者一直站在市场前沿。《艺术品市场30问》从艺术家、投资人、市场规律等角度解惑艺术品投资中的诸多问题，分类整理出30个大方向，进行解读分析艺术品市场投资，语言形象生动，深入浅出，通俗易懂。

《中外艺术史教程（精编版）》为西南大学美术学院“艺术史”课程自编教材，分为六个章节，系统地讲解了绘画、雕塑、音乐、舞蹈、电影、文学几种具代表性的艺术种类，分别从历史渊源、表现形式、发展趋势、典型作品等方面，深入浅出地对这几种艺术进行了专业讲解，是一部可读性较强的入门级艺术类专业书籍，适

什么是当代？它如何打破传统的时空概念？艺术又如何体现当代性？
什么是全球化？它对当代艺术有怎样的影响？它如何改变了我们个体的认知经验？
　　在全球化时代，我们是否看得更全面、更清晰了呢？是什么决定了我们的视野？艺术走向终结还是审美又回归了？传统与前卫更加对立还是正在相互融合？
　　继《后现代之后》和《穿越后现代》两书后，作者再次聚焦当代艺术前沿，结合理论与实践，分析当代视觉艺术的新趋势、新挑战和新问题。

本书基于作者多年研究古典艺术的深厚功底和现代艺术史的崭新视野，从“人文”与“批判”入手，反思和挖掘长久以来西方艺术史学中被忽视的一种另类叙事——表现主义的故事。

作者强调“艺术是诗，更是美”，系统梳理一种不同于再现和体制化古典主义的艺术史学传统，从而强调“视觉”人文主义的发展线索。该书尝试在当下的学术语

本书为教材。本书内容包括两个方面：上编为艺术通论选读，主要为正史中的艺文志；下编为艺术专论选读，包括音乐类(主要为礼乐、乐器)和工艺类(主要为器物、服饰、珍玩、民艺)。本书涉及十五本古典文献，而以先秦两汉文献居多。主要对经史子集四部以及笔记杂史小说类等典籍中存在的大量艺术现象和艺术文献资料进行系统梳理、校对、注释及现代语翻译。对于前贤时人已整理出版过的艺术类专书则不再涉及。本书兼顾文献原典的相对完整与艺术资料的筛选，注重

本书是国内一本基于大样本研究方法的精神病医院和监狱服刑人员原生艺术创作与艺术治疗实践相结合的专著。本书图文并茂，收录了100多幅近年广东原生艺术优秀作品及其介绍和分析。充分体现了运用原生艺术促进精神病康复与服刑人员心理矫治的应用目的，具有很强的原创性与中国文化特色。本书应用ISLI国际标准及相关技术，读者通过手机扫描书上嵌入的音视频MPR链码，就能浏览到许多珍贵的原生艺术创作的现场视频和微课。