本书通过大量的动画场景实例作品赏析，使学生逐步掌握动画场景设计的基本知识、基本技能和原创设计，增强动画场景的设计能力、彩绘制作能力及表现力。
本书内容涉及影视片中各个主场景色气氛图、平面坐标图、立体俯视图、景物结构分解图。动画场景设计的作用很多，其中最主要的作用是给导演提供镜头调度、运动主体调度、景别的变化、视角变化的选择，以及造型、构图、体感、空间、风格、色调气氛的镜头画面处理。动画场景也是镜头画面设计稿和背景制作者的直接参考资料，还是用来控制和约束整体美术风格、保证叙事的合理性和情境动

作者总结约三十年教学成果，根据其所在学院教学需要编著此教程。主要内容有：写意花鸟之发展史略；写意花鸟的形式特点分析；四君子的画法；藤本花卉的画法；木本、草本花卉的画法；荷花、芙蓉及牡丹的画法；小、中、大型鸟的画法；大幅花鸟的组合创作；章法、写生及创作。本书语言亲切、剖析仔细、说法准确、体悟深刻，能让每一位读者受益多多、体会多多。尤其是书中还引用了众多古代前贤的题画诗中的诗句，充满了文学意趣，让读者对写意花鸟画顿时感到更加亲切，对如何进行写意花鸟画的创作顿时领会更加深刻。

随着动漫产业日益受到人们的关注，儿童动漫衍生产品作为动漫产业链中非常重要的一个环节，呈现出巨大的商机，以儿童为受众面的动漫衍生产品范围较大，产品种类也较多，可以说，动漫衍生产品无处不在。毫无疑问，儿童动漫衍生产品越来越成为一个具有很高社会效益与经济效益的重要产业。 本书侧重于儿童动漫衍生产品的开发设计，全书通过7章分别阐述儿童动漫衍生产品的发展简史、分类、特性与影响、材料、创意方法和经典产品设计分析等。本着学术性、艺术性、示范性、实用性多方面兼容的主旨，本书广泛借鉴了大量国内外优秀的儿童动漫衍生

本书针对儿童画进行了介绍。全书共九章，内容包括：儿童画的基础知识、儿童画的特点及表现方法、儿童插画、儿童想象画等。

1.主要内容：本训练册与全国职业技术院校艺术设计类专业教材《色彩基础（第二版）》配套使用。本教材共三章。第一章介绍了色彩相关的基本原理，对色彩的三要素和混合方式、色彩系统、色彩对比、色彩的心理特征和情感表现进行了阐述。第二章介绍了色彩写生的观察方法、色彩的表现、材料与技法的应用，以及静物写生、风景写生、人体造型、色彩归纳与装饰表现等内容。第三章选取平面设计、服装设计、室内设计作为切入点，介绍了色彩在设计领域的应用。主要内容为调色、色彩联想、色调重构、构图、静物写生、风景写生、优秀作品分析与临摹等

1.主要内容：本训练册与全国职业技术院校艺术设计类专业教材《素描（第二版）》配套使用。教材共分五章，主要内容包括：素描的概念和基本原理，结构素描的构成要素、表现要素以及结构素描的训练方法，素描中明暗的变化规律及石膏几何体与静物的写生方法，创意素描的基本元素及训练方法，素描在平面设计、环境设计和工业设计中的具体应用等。教材在每章后安排了“思考与练习”，帮助学生巩固所学内容。主要内容包括石膏几何体训练、静物训练、石膏五官训练与欣赏、石膏头像与临摹，工初学者练习。2.主要特点：：图片和案例丰富，理念先

本书分为七章，内容包括：简笔画基础知识、简笔静物画法、简笔植物画法、简笔景物画法、简笔人物画法、简笔动物画法、简笔画创编。

《风景写生》是21世纪美术教育系列丛书之一。全书内容分为五章：色彩的基本知识，介绍了色彩的概念、分类、原理及规律；风景写生前的准备，讲述了水粉画和油画的特点、工具和材料；风景写生的步骤、方法是对取景、构图、步骤的讲解；视觉色彩训练包含调性训练、不同季节的训练、不同时间的训练；景与物的色彩再现与表现则是对不同构图、色彩等的讲解。每章后配有思考与练习，便于学生对本证所学知识进行巩固。 本书立足于通识性、开放性、参与性，突出色彩理论和风景写生的实践，将色彩原理基础、色彩的印象理论和表现理论融贯于

本书全面介绍了中央美术学院油画系第三工作室的教学风貌和艺术追求，共分为五个部分：第一部分详细梳理第三工作室的历史沿革和发展脉络，第二部分阐述第三工作室教学理念的传承与发展，第三部分从教学目标、教学方法、教学进度、作业要求、教学成果等维度全面展现第三工作室的教学过程，第四部分呈现历任第三工作室主任对艺术与教学的思考和总结，第五部分展示第三工作室历任教师的艺术创作。本书不仅是对以往教学成果的总结，更是对未来教学的诘问，能够满足艺术专业师生和油画爱好者的学习需求。