本书由音乐学专业骨干教师潜心研究、精心打造完成, 旨在结合课程性质与特点, 将课程知识与“五育”中创新创业元素深度融合, 制定音乐学专业课程“五育融合”创新创业教育教学设计教学指南在专业层面建立“五育并举”双创教育教学指标体系, 深入解读指标内涵, 提出具体的实施建议。以音乐学专业教学指南为指导, 选取《中国古代音乐史》《即兴伴奏1》《曲式与作品分析》《声乐二》《声乐三》《器乐二》《器乐三》《合唱与指挥》八门核心课程进行“五育融合”创新创业教育教学设计。音乐学专业各门课程双创教学实施上

本书是一本为高校艺术类学生开设的专业发展基础课教材。全书分上中下三编，上编为理论基础篇，介绍音乐文学的特征、音乐文学作品的内容、音乐文学作品的形式等基础理论；中编为音乐文学的发展史论，梳理了狭义音乐文学（古诗歌词）以及广义音乐文学（戏剧唱词）的发展历程；下编为历代精品选作鉴赏分析，对我国历朝历代的音乐文学精品进行详细解读。总体看来，整本书涵盖了与艺术各门类相通的本质论、本体论、史论、创作论和鉴赏论五个方面的内容，力求做到□精□简的衔接综合，以便文化基础知识薄弱的学生尽快系统掌握必要的相关知识。该

诺顿音乐断代史丛书是美国诺顿出版公司于二十世纪后期策划的一套音乐史系列丛书，由六部专著组成，分别是《中世纪音乐》、《文艺复兴音乐》、《巴洛克音乐》、《古典音乐》、《浪漫音乐》、《二十世纪音乐》，由各个断代史领域的著名学者执笔，反映了当今音乐研究的新成果，堪称西方音乐断代史论的优秀文本。这本书对巴洛克时期西欧国家的音乐与音乐生活提供了广范而平衡的概述。作者既有广度又有深度地举例说明了社会、政治和文化的力量是如何促进了巴洛克音乐风格与常规的发展，通过对这个时期的音乐理论与分析、宫廷文化、宗教改

本书对福建客家民歌、说唱、歌舞、器乐、戏曲音乐进行了整体的分析和研究，大量田野调查的成果，特别是福建客家音乐形态分析、客家戏曲研究的成果，从单个题材、体裁的音乐事项的分析入手、对福建客家音乐进行整体的研究，从纯粹音乐分析层面的研究进入文化学层面( 源流、传播、比较) 的研究，建构福建客家音乐文化体系。
本书既可作为高校音乐专业教材，还可以为地方音乐进入中小学和非遗保护做出贡献，还可以为闽粤赣台客家高校师生及地方音乐研究者，为文化部门音乐工作者与非遗保护人员以及民间艺人提供参照。

  《音乐鉴赏》不同于一般的音乐普及读物，作者从问题和体裁着手，注重内容的人文色彩，语言浅近晓畅。全书分为十五章，结合大量的中外经典音乐作品，先是概述了音乐的构成、音乐美的构成和音乐的体裁，之后阐述了中国的传统音乐诗词歌曲与琴曲、戏曲音乐、江南丝竹与广东音乐，接着详细介绍了西方音乐的主要体裁交响乐、协奏曲、室内乐、钢琴音乐、歌剧、艺术歌曲、合唱和音乐剧的创作，后论述了涵盖面更广的世界各民族的流行音乐世界音乐。
《音乐鉴赏》既可以作为大学生相关课程的教材，也可以作为

为适应职业院校教学改革的发展，满足职业院校学生中非音乐专业学生对音乐基础与欣赏知识的需求，本教材从音乐教育普及的角度入手，以中西音乐发展的时间线为轴，通过对古今中外经典音乐作品的欣赏与对比，为职业院校学生提供了丰富的音乐知识。本书内容分为七章，包括音乐与生活、音乐与情感表达、声乐艺术瑰宝、民乐、西洋音乐、流行音乐及世界各地的音乐。本书根据新课程标准改革的要求编写，注重内容的全面性、广泛性以及趣味性。

《构成形式》以作者2001年至今的设计基础课堂教学实践的十余项课题为主线，用课题引领兴趣教学的形式展开叙述，并呈现作者相关课堂教学的个人教学思考与原创课程作品。本书内容包括作者在“教”与“学”两方面对构成形式的概念和课题实践方面的关系探讨；构成形式的二维表现形式如T恤、素材的获取与表现、汉字分解创作、拼贴自画像、色彩与音乐、色彩对比与调和、色彩归纳与应用等课程实践案例分析；构成形式的三维表现形式如头部装饰设计、面的表达、杯子设计等实践课程的教学思路与成果。全书由浅至深地展示作者在教学一线实践完成

本书综合了学前教育专业学生必修的音乐课程, 将声乐、乐理视唱练耳、音乐赏析融为一体, 配上课后练习和单元测试, 帮助学生快速高效地掌握音乐基础知识和技能。全书由乐理视唱练耳、声乐、音乐欣赏三个模块构成。“乐理视唱练耳”模块降低了难度, 加入了儿歌视唱, 更适合学前专业的学生学习; “声乐”模块在理论基础上突出幼教特色, 选编了幼儿歌曲, 并增加了儿童合唱知识, 更具实操性; “音乐欣赏” 模块以提升学生艺术素养为主, 内容涵盖中外经典音乐作品欣赏。

匡时·大学通识系列之一。本书共分为五个部分，一、中国传统文化与中国民族器乐音乐；二、西方音乐文化与中国民族器乐音乐；三、宗教与西方音乐；四、西方歌剧与中国歌剧艺术；五、中西方艺术歌曲的发展。本书将中西音乐在不同文化背景下产生的同类音乐形式，以及中西音乐的相互影响作为主要内容，通过音乐作品分析、音乐的美学思想特征及中国传统音乐与现当代音乐创作与发展等相关问题的研究，对如何借鉴和更好地应用西方音乐的理论，进一步发展中国音乐的相关问题进行了深入探讨与论述