《普通高等学校公共艺术教育系列教材：外国美术作品十五讲》以图为主，以文为辅，按照西方美术发展流变，以通俗晓畅的语言和丰富的作品图片介绍了西方美术的发展历程。《普通高等学校公共艺术教育系列教材：外国美术作品十五讲》匠心独运之处在于搜集了大量的美图，画质高清，绝无虚图。同时，为了便于非美术专业人士能更好的了解西方美术作品的特色，本书在选取经典作品的同时，更注重主题的强化，而主题的强化并不是通过语言的叙述来完成而是通过作品来完成的，使人能够通过读图来完成

    《创意设计系列教材：色彩构成》中涉及了世界上各种主要的色彩研究学派的理论知识，并通过大量的图片和文字资料为读者提供了比较全面的知识范畴。

    《21世纪全国高等院校艺术设计系列实用规划教材：设计思维与表达》共分为四章，第一章介绍设计思维与表达的基本概念、特点、分类和学习方法；第二章介绍环境艺术设计思维与表达的技巧，主要从室内环境设计思维与表达、室外景观环境设计思维与表达和建筑环境设计思维与表达三个角度进行分类讲解；第三章介绍产品设计思维与表达的技巧，主要从产品设计思维与表达的基本概念和产品设计的系统思维方式与表达技巧两个角度进行分类讲解；第四章介绍图形设计思维与表达的技巧。
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    牛顿说过：“我像一个在海滩边玩耍的孩子，不时地找寻那些看上去不同寻常的卵石和漂亮的贝壳，而伟大的真理海洋把所有未被发现的知识展现在我面前。”
    一百多年来，世界上著名设计师的成功作品，就像那些“不同寻常的卵石和漂亮的贝壳”，我们通过《艺术设计概论》把它们部分地展示于读者面前，同时涉及艺术设计的方方面面：定义与特点、过去与未来、流派与体系、思维与方法、经营与管理、欣赏与批评，希望读者透过它们，从一个

　　立体构成是现代造型设计中重要的基础课程之一，旨在帮助读者认识立体造型的基本规律并掌握立体造型的基本方法。
　　本书共7章，分别为“立体构成概述”、“立体构成要素”、“立体构成的形式美法则”、“立体构成造型形式和方法”、“立体构成的构造形式”、“立体构成的材料与加工工艺”以及“立体构成在设计实践中的应用”。其中，前五章为基础部分，后两章是应用部分。本书力求从更新、更系统、更广泛的角度来诠释立体构成的内容，以最直接的方式证明立体构成在现代设计教育领域中的重要性，使学生在研习中对

    《色彩》包含认识色彩、色彩工具与材料、色彩的基本规律、水粉静物写生技法和作品欣赏等五章的内容。《色彩》既有色彩的基本知识讲解，又有色彩实际操作训练内容。《色彩》通过严谨、形象的理论讲解，以及综合性、结合实践的课程训练，来开阔学生视野，培养学生的创造思维能力，从而提高学生的色彩理论水平和实践能力。

    经典文献是学科之基础，研习者必从此问途。经典文献之目录明，则学科之高度明、梗概见；不明，则学科面目终究模糊不清。
    有感于此，我社特编辑出版《艺术学经典文献导读书系：建筑卷》，邀请国内艺术学各领域具代表性之学术中坚，选编艺术学各分支学科经典文献，配以详尽的导论与导读，以展示各领域学术研究所达之境界，引领各学科高年级本科生、研究生不唯明晓本学科的传统及前沿，且领域相关学科之胜概。《艺术学经典文献导读

　　《立体构成》共分九章：立体构成概述，立体构成，立体造型，立体构成的设计元素——点材，立体构成的设计元素——线材，立体构成的设计元素——面材，立体构成的设计元素——体材，立体构成美的形式与法则，立体构成与现代设计。本书内容丰富、选材广泛、涉及设计领域的方方面面。书中附有大量经典设计作品，以及教学实践过程中学生优秀的习作。本书图文并茂，讲解深入浅出，通俗易懂，具有一定的理论性和知识性。

本书以中央美术学院设计学院的实践教学为依托，以讲座与教学范例结合的方法讲述设计思维的特点，探索设计思维的方法，体例新颖，内容独到。文中理论阐述与作品范例结合密切，选用的经典设计案例及学生作业，尤能直观地给读者以启示。

    《二维设计基础：平面构成》以形态造型训练为主线，采取形象思维与逻辑思维相结合的教学方法，通过对形式规律的揭示，在教学中强调学生对形态的观察力、感受力、想象力和创造能力，旨在建立新的思维方式和造型观念，达到丰富艺术想象力和启发创造力之目的，为将来的专业设计打下坚实的基础。