《职业教育“动漫设计制作”专业系列教材·“文化创意”产业在职岗位培训系列教材：经典动漫作品赏析》结合中外动漫发展的新形势和新特点，针对动漫专业培养目标，通过中国、日本、美国、东欧、西欧、韩国动画对比欣赏分析，全面系统地介绍各国（地区）动画的发展，在学习中提高、激发创作灵感。《职业教育“动漫设计制作”专业系列教材·“文化

《职业教育“动漫设计制作”专业系列教材·“文化创意”产业在职岗位培训系列教材·动漫设计基础：色彩》作为动画专业的必修基础课，以培养具备数字化动画能力和专业化色彩处理技能的动画人才为目标，以遵循传统色彩绘画的基本要点为主线，结合当前色彩在动漫设计中的创新应用，系统讲解色彩基础、静物写生、人物写生、风景写生、构图造型、着色

在马列主义文艺工作者的阐释下，毛泽东“革命的现实主义和革命的浪漫主义相结合”被视为“对全部文学历史的经验的科学概括”，周扬就将其引为“全体文艺工作者共同奋斗的方向”。艾耶则认为：“革命的浪漫主义和革命的现实主义，应该是社会主义现实主义这一创作方法的栋梁。……革命的现实主义和革命的浪漫主义又好像是社会主义现实主义的两翼。

从新中国成立到1966年文化大革命前，广东的画家们紧跟时代，将政治、社会、民众生活与艺术结合，现实而不失艺术性，走出了前所未有的步伐。《传统夕照：20世纪五六十年代广东中国花鸟画研究》对我国20世纪中叶“新国画运动”中广东国画家传统花鸟画的独特走向和格局进行了深入的研究，有较高的学术价值。

《20世纪中叶广东中国画研究书系：历史蜕变·20世纪五六十年代广东中国人物画研究》对广东中国画绘画史进行了深入研究。1949年之后，从中国画生存策略的角度来看，人们探讨最多的就是中国画如何与新中国的意识形态、政治理想、文化政策相适应，并向一个新的艺术方向转进的问题。这意味着新国画不仅要有形式、技法的改良，还要与新中国的

《全国学前教育专业（新课程标准）“十二五”规划教材：儿童画理》包括绪论、儿童线描画、儿童简笔画、儿童彩笔画、儿童版画、儿童水墨画等共六章。其中包含五个教学延伸、三个拓展空间和三个幼教指导的延伸内容。主要以儿童画的基础知识、技法训练、作品赏析为主，突出了儿童画的基础知识和基本功的练习，具有较强的系统性、示范性、实用性和剪

前苏联油画家雅博隆斯卡娅的《粮食》，描绘了前苏联集体农序一片繁忙的生产景象，主题进步而健康，色调热烈而饱满，深刻地感染了我国上世纪五六十年代向苏联学习的艺术青年，尤其是油画家。

风景写生是一门需要吃苦耐劳、勤学苦练的绘画基础课程以户外写生作业为主，其间饮食休息无规律可言，有时为寻找一处入画的景点，还要背着画包走村串巷、爬山涉水，其辛劳不言而喻。不仅如此，写生对绘画者的眼、脑、手协调能力要求极高，需要捕捉令你心动和兴奋的视觉元素，在极平常的小景中，发现常人嗅不到的“味道”，并产生强烈的冲动和创作

《教育部文化部高等学校动漫类规划教材：动画运动规律》通过系统的理论讲述，结合创作实践及参考国内外大量相关动画资料和图片分析，帮助读者系统深入理解和掌握动画创作中一般运动规律和关键技能，在讲解一般动画运动规律外，《教育部文化部高等学校动漫类规划教材：动画运动规律》还着重加强对角色动作行为规律的总结和归纳，让读者了解并掌握

《建筑与艺术设计专业“十二五”规划教材：素描基础》结合建筑和艺术设计专业素描教学特点，强调结构素描的理解规律，从最基本的也是最重要的基础知识人手，通过对简单的物体写生，进行严格训练，循序渐进，举一反三。内容包括：素描概论、素描的材料和工具使用、素描的基本要素、素描的表现技巧及素描作品鉴赏。《建筑与艺术设计专业“十二五”