本书汇集了来自全国著名专业院校的教师、硕博研究生及表演实践者在上海戏剧学院参加迈克尔.契诃夫方法大师班的感想和思考。国际表演实验教学工作室成员包括上海戏剧学院表演系和戏曲学院的青年教师，上海戏剧学院表演系、戏文系、舞美系、导演系、创意学院及上海师范大学博士生、硕士生、本科生和毕业生。

为中文译本。迈克尔契诃夫方法被认为是当今*影响力、*能激发潜能的演员训练方法。本书作者凭借二十年来的教学经验，从思想，灵感，肢体以及舞台活动几个方面，从契诃夫的理论出发，引导书中学生及读者，由浅入深地逐步了解掌握该方法及其在舞台上的运用方式。

本书是一本研究性论文集。＂欧丁传统＂每次由欧丁剧院不同的演员主持。向参与者揭示每个演员个体不同的特殊技艺，共享欧丁演员在每天的练习中所获得的有价值的技术。每个演员都向参与者展示了他们充满个性特征的表演技巧和创作方法。欧丁周戏剧节带来的的意义和反响是巨大的，它使我们更加全面的了解了丹麦欧丁剧院--北欧戏剧实验室。欧丁剧院作为一个具有历史沉淀并继续不断创新的剧院组织，有利中国的戏剧事业的发展。

本书为艺术表演文集。从表演专业和女性视角出发，讲述了一个女人成为一名优秀女演员的经历和故事。作者Julia Varley已经在欧丁剧院工作了三十多年，该笔记就是这位欧丁女演员与这家叫Eugenio Barba的世界知名剧院公司合作所写的个人记录。书稿不仅含有丰富的表演知识、艺术理论，其可读性、趣味性也很强。

本书用马克思主义的基本立场、原则和方法探寻戏曲发生发展的历史进程，发掘戏曲的精神蕴涵，把握戏曲的审美特性。教材立足于考察并描述戏曲起源、形成和发展的历史轨迹，并总结、吸取艺术发生发展的规律，概括其特点，发掘其丰富而深刻的内涵。本书以宋元以来的南戏、杂剧、传奇，以及不同民族创造的声腔剧种为研究对象，戏曲孕育期的歌舞杂戏、杂剧院本等亦为本书所关注。另外，与戏曲发展密切相关的剧本、剧作家、声腔剧种、伶人戏班、演剧形态、表演技艺、行当流派、舞台美术、戏曲理论与批评等内容在书中均有重点论述。另外

该书是戏剧大师尤金尼奥巴尔巴关于戏剧人类学的*本理论书籍。全书聚焦于前表现性，介绍了前表现层面反复出现的原理、对能量的应用、身体的张力、和表演层面的构建等戏剧人类学涉及的基本问题，也是关键问题。本书为戏剧研究者和戏剧爱好者了解巴尔巴戏剧人类学的社会学视角、跨文化意义构建等提供了一个便捷的途径，也可以用来指导戏剧舞台实践。

　　《中国戏曲艺术方法论/中国戏曲学院晚霞工程丛书》讲述戏曲艺术创造方法、建构原理的专著。内容分上下两编，上编宏观探“道”；下编微观探“器”。

　　《武净泰斗钱金福脸谱图说/京剧名家脸谱图说系列》是孟明先生深入研究流派脸谱、特别是钱派脸谱的一大重要成果。书中，他不仅对目前留传的所有钱派脸谱资料进行了统编汇总，还结合前人对钱派脸谱的评价，阐明了自己对每个钱派脸谱的见解，细致具体地展示了每一个钱派脸谱的特色特点。同时，他又从具体的单个脸谱入手，将对钱派脸谱的研究置于美学的高度，加以概括总结，使钱派脸谱不仅能在谱式上得到传扬，更能在理论上独成体系。
　　所以，《武净泰斗钱金福脸谱图说/京剧名家脸谱图说系列》的意义不仅仅在于集中展示了钱金

本书在论述中，对于表演艺术的论述，善于博引，力求系统，追求全面。试图以宏观论和系统论的方法研究当代表演艺术的理论问题，也善于以宏大结构和技巧研究生命学的基点问题和经常问题。在理论上，以系统有机联系的观点，着重从创作到理论，观念到认识，整体到部分，内部与外部，个体与环境，内容与形式等方面，阐释其相互关系，相互作用、相互促进，进行精确论述和综合评价，赋予了理论总结和研究的意义。

本书的观念与内容是创新的，并以崭新的表演体系出现。 它是一门应用理论，更是一种实践。它来自艺术创作与教

　　《西方舞台美术基础》是一本介绍西方舞台美术的书。也是作者过去三十余年教学与设计实践（包括先后在中国、英国与美国的教学与实践）中的一些个人体会。
　　《西方舞台美术基础》中的大部分内容取自作者本人在美国加州大学的设计基础课教案，也包括作者在国内讲课的一些章节，试图通过这些内容对现代西方舞台美术，尤其是英美两国舞台美术的概况向国内读者做一系统性的介绍，为希望了解国外舞台美术的人们提供一扇兴趣之窗；或许也可作为专业院校舞台设计课的教材。