教材是针对普通院校音乐专业、本科学生的教学实际而编写的综合性较强的视唱练耳教材。本教材是基于普通院校音乐专业、本科学生在音乐听觉和视唱能力上的自身特点而编写的，因此强调了视唱练耳的基础训练，以求循序渐进地达成教育部对音乐学、音乐表演视唱练耳的基本要求。修订版在首版的基础上对教材中谱例的运用、谱例的来源以及排版中出现的错

该书稿为作者从事舞蹈教学20年来对舞蹈艺术教学实践的思考，涉及舞蹈表演、创作、教学研究等，既有对舞蹈的认识，也有自身的舞蹈情怀，还有对舞蹈文学的见解，作者在字里行间都洋溢着对舞蹈艺术的热爱之情。作者对舞蹈的认识，对舞蹈表演的剖析，对舞蹈教学方法和规律的探讨等对从事舞蹈教学及其研究者有一定的参考价值。

视唱练耳是音乐专业教育的重要基础课程，也是综合性的音乐专业教育课程，在现有的视唱练耳教材中，多数集中在精英式教育领域，而普通高校特别是地方高校相关教材较少，教材质量也参差不齐，教材内容也不够全面。本教材就是一本综合性较好的视唱练耳教材，是针对师范院校（特别是地方院校）本、专科学生的教学实际而编写的。本教材充分考虑了地方

本书系现代设计教学丛书之一，属于美术专业基础课教材。本书从形态构成的基本元素点线面出发，结合艺术形态的特点，简明扼要地阐述了艺术元素性质及其相互关系，揭示了形态构成的基本规律。通过对形态构成作品的解析，突出了教材的实训特点。

本书从中外艺术创意主题出发，选取经典案例，通过创意概念及创意理论的介绍，尤其是经典案例的分析，向读者介绍在创意经济与创意时代里，我们如何运用创意思维诠释和整合不同类型的文化艺术信息，创造新的艺术形式，并将之融入市场，促进文化艺术创意及其相关产业的可持续发展。书中包括艺术创意产生和艺术创意执行两个部分。艺术创意产生主要介

本书是一部汇集历代与韶乐相关记载的集子，辑录了自先秦到明清时期韶乐的相关历史文献典籍记载。以时间顺序，分为先秦时期，两汉时期，魏晋、隋唐时期，宋、元、明、清时期四个部分，共辑录了《尚书》《左氏春秋《论语》《汉书》《史记》《文心雕龙》《通典》《乐书》《琴史》等50余部文献典籍中关于韶乐的记载，并附《韶舞九成乐补》《太古遗

作为一名教师，永远在学习与实践的路上！本书记录了作者近几年学习与实践的经历，以日志的形式把每一次学习与实践的内容、心路、思考、反思记录下来。柯达伊教学法、奥尔夫教学法、儿童心理学等学习；参赛的经历、创造性的教学实践、对节奏教学的提炼等实践。本书能够把读者带到一个七彩斑斓、多姿多彩的音乐教学世界中。

历史文化遗产是不可能再生、不可替代的宝贵资源，要始终把保护放在*位。为更好地保护和传承，本书通过对雷州半岛湛江地区的民间歌谣雷歌的介绍，展现雷歌文化的风采，探析雷歌在雷州半岛传统乡土社会及文化系统中的蕴育生成过程，雷歌传播形态嬗变及其功能裂变，再到教化功能强化的整合过程，此外还考察了雷歌文化的传播机制。

本书稿以整体课程观作为研究奥尔夫音乐教学法的切入点，借助整体课程观的理论研究奥尔夫音乐教育，论述二者之间的紧密联系，并选取典型的奥尔夫音乐教学实例进行多角度剖析，以解读奥尔夫音乐教学法中整体课程理念的体现，提升对国外先进音乐教学法的认识，进一步丰富关于音乐教学理论的研究。共分为五个部分：绪论；整体课程观与奥尔夫音乐教学

本书从影视传播史的角度规划全书的论述脉络，即以字幕的诞生到字幕当下的多元发展为主线索：从听不到的无声电影间幕阶段，到听不清的有声电影同期声字幕诞生阶段，再到听不懂的跨文化（翻译）字幕组时代，同时期还是替你懂的娱乐特效字幕时代，*后再到以往被动的影视观众积极主动介入影视传播过程的我们自己懂的网络弹幕时代。用字幕串起整个华