本书遵循素描教学中由简到繁、由浅入深、循序渐进的原则，在理论指导下重视实践，内容包括初学素描、结构素描、明暗素描、石膏五官及分面像、石膏头像、速写等。

《动画运动规律》为普通高等教育艺术与传播学科“十二五”规划精品教材之一。为了满足数字化教学的需要，针对动画运动规律，利用电脑和相关软件，由浅入深，把常规的动画原理变成活泼的图例，并通过数字化的表现方式进行模块化教学。系统地介绍了动画制作和运动规律的基本知识，动画运动的基本原理，人体结构与运动的人体，人物和动物的运动规律

本书共分9章，主要内容包括：设计色彩概述、色彩的基本原理、色彩与生理、色彩对比、色彩调和、色彩与心理、色彩的表现与创造、色彩的数字化理论与应用、流行色等。

本书共七章，系统地介绍了动漫速写的基本知识与基本要点、人物速写的基本方法、场景速写的基本方法，最后两章是动漫速写强化练习和优秀作品欣赏。

本书以大量风格独特的经典动画影片场景为例，以图文并茂的方式，分基础理论、实践操作、经典赏析三个篇章，讲解了动画场景概念及应用中可能会遇到的问题，帮助读者全面学习并掌握数字动画场景设计的相关知识。

本书介绍了中国艺术设计发展的历程，通过对原始社会到近现代我国艺术设计发展的研究，展示了各个时期艺术设计的特色，探究了不同时期不同的审美心理和设计理念。

本书共分十章，对真、行、草、隶、篆字体的特点和写法，做出了概括的论述。主要内容包括：绪论、执笔法、运笔法、结字法、章法、楷书写法、行书写法、草书写法、隶书写法、篆书写法。

本书介绍了色彩构成方面的基础知识，内容包括色彩构成概论、色彩的物理性质、色彩的生理性质、色彩的构成方法、色彩的心理性质等。

本书不同于以往摄影教材只讲理论不汫操作和拍摄技巧，而侧重于拍摄方法和技巧的讲解，将摄影技术分解为不同的学习任务，系统讲解数码相机的基本结构、常用参数、摄影用光、摄影构图等基础知识和理论要点；并从人像摄影、风光摄影、旅游摄影、静物摄影、花卉摄影、新闻摄影和纪实摄影等七个方面阐述不同摄影题材的拍摄要领，以帮助读者逐步掌握数

作为大学生艺术修养的入门教材，我们在本书的编写中力求用生动、通俗的文字，对每一类艺术形式的内容、形式、风格、艺术形象、艺术特点等进行介绍，同时参阅古今中外的相关资料，理论联系实际，采取知识性和专业性、概括介绍和重点内容具体介绍相结合以及图文并茂、由浅入深的方式来进行。由于任何一门艺术都有一些专用名词，因此本教材在帮助大