《学前儿童音乐教育/教育部人才培养模式改革和开放教育试点教材》探讨了能让学前儿童直接作出反应的音乐“语言”应该有哪些，如何针对学前儿童的音乐趣味进行音乐“翻译”。因为音乐“翻译”有许多规约和限制，一不小心就会“错译”、“乱译”。另外，音乐“翻译”只是手段、途径，我们的目标是让学前儿童能直接根据适合他们年龄特点的音乐“语言”“指令”进行音乐表演，所以“翻译”完了以后一定要记得回去，回到音乐“语言”中去，那么怎么回去呢？这些问题的答案无法用几句话、几段话回答，然而整书都在试图回答这些问题。

　　音乐“语言”（音乐形式样式）能发出让学前儿童进行身体动作表演、歌唱、打击乐表演的许多“指令”，但学前儿童一般听不懂这些“指令”，于是，我们用学前儿童能“听”懂的身体动作（动作性的游戏、律动、角色扮演等）、语言（故事、看图说话）、画面等“语言”“翻译”了音乐“语言”，旨在以这些“语言”为支架，帮助学前儿童理解音乐“语言”并能自如地根据音乐“指令”进行各种表演活动。
　　本书探讨了能让学前儿童直接作出反应的音乐“语言”应该有哪些，如何针对学前儿童的音乐趣味进行音乐“翻译”。因为音乐“翻译”有许多规约和限制，一不小心就会“错译”、“乱译”。另外，音乐“翻译”只是手段、途径，我们的目标是让学前儿童能直接根据适合他们年龄特点的音乐“语言”“指令”进行音乐表演，所以“翻译”完了以后一定要记得回去，回到音乐“语言”中去，那么怎么回去呢？这些问题无法用几句话、几段话回答，然而整本书都在试图回答这些问题。
　　本书由许卓娅主编，王秀萍执笔。恳请读者对书中的不足和疏漏提出批评意见。

第一编 学前儿童音乐教育原理
第一章 学前儿童音乐心理的发展特征
第一节 儿童音乐发展的三大系统与三个阶段
一、儿童音乐发展的三大系统
二、儿童音乐发展的三个阶段
第二节 学前儿童音乐心理的发展特征
一、舒特-戴森归纳的学前儿童音乐发展的一般年龄特征
二、学前儿童的音乐知觉与制作的发展特征
三、学前儿童的音乐感受（趣味）的特点
第三节 学前儿童音乐学习的意义与制约条件
一、学前儿童音乐学习的意义
二、学前儿童音乐学习的制约条件

第二章 学前儿童音乐特性（一）：学前儿童音乐作品特性
第一节 学前儿童音乐作品的本体特性
一、学前儿童音乐作品的形式特性
二、学前儿童音乐作品的再现特性
三、学前儿童音乐作品的表现特性
第二节 学前儿童音乐作品的历史-文化特性
一、学前儿童音乐作品的文化特性
二、学前儿童音乐作品的实用特性

第三章 学前儿童音乐特性（二）：学前儿童音乐的实践特性
第一节 学前儿童的音乐制作
一、学前儿童的动作表演
二、学前儿童的演唱
三、学前儿童的演奏
第二节 学前儿童的音乐即兴
一、学前儿童的身体动作即兴
二、学前儿童的歌唱即兴
三、学前儿童的演奏即兴

第四章 学前儿童的音乐经验
第一节 学前儿童音乐经验的类型
一、学前儿童的音乐制作的关键经验
二、学前儿童的音乐形式的关键经验
第二节 学前儿童音乐经验获得的机制
一、在听音乐的同时让幼儿“见”到音乐的再现内容
二、用一种制作方式让幼儿去感知与其音乐经验相符的音乐形式样式
三、用其他类型的制作方式让幼儿去解释他们对音乐形式样式的理解
四、幼儿音乐经验获得机制应用的注意事项

第五章 学前儿童音乐课程编制原理（一）——目标、内容与评价
第一节 学前儿童音乐课程目标的确定
一、学前儿童音乐课程目标的含义
二、学前儿童音乐课程目标的基本取向
三、学前儿童音乐课程目标体系
四、学前儿童音乐课程目标的表述
第二节 学前儿童音乐课程内容的选择与组织
一、学前儿童音乐课程内容的选择
二、学前儿童音乐课程内容的组织
第三节 学前儿童音乐课程的评价
一、评什么——学前儿童音乐课程评价的对象
二、谁来评——学前儿童音乐课程评价的主体
三、为什么评——学前儿童音乐课程评价的目的
四、怎么评——学前儿童音乐课程评价的方法

第六章 学前儿童音乐课程编制原理（二）——幼儿园音乐教学原理
第一节 学前儿童音乐学习所需的技能
一、学前儿童音乐技能的含义
二、学前儿童音乐技能的类型
三、学前儿童音乐技能的出场方式
第二节 幼儿园音乐教学中的经验铺垫策略
一、幼儿园音乐铺垫教学的理论基础
二、幼儿园音乐教学中运用铺垫手法的目的
三、幼儿园音乐教学的铺垫方式
第三节 幼儿园歌曲教学的一般过程与目标
一、幼儿园歌曲教学的一般过程
二、根据音乐经验目标选择歌曲与学习方式
第四节 幼儿园器乐曲教学的准备与一般步骤
一、幼儿园器乐曲教学的准备
二、幼儿园器乐曲教学的一般步骤
第五节 幼儿园集体舞的类型与教学的一般步骤
一、幼儿园集体舞的类型
二、幼儿园集体舞教学的一般步骤

第七章 学前儿童音乐教育的美学与教育性原理
第一节 学前儿童音乐教育的美学原理
一、意象的内涵
二、对音乐作品进行动作意象的要义
第二节 学前儿童音乐教育的教育性原理
一、音乐性与自我的和合
二、音乐性与社会的和合

第二编 学前儿童音乐教育实践
第八章 学前儿童音乐经验（一）：节奏
第一节 稳定的节拍
一、用不移动与移动的动作合拍
二、按照二拍韵律进行身体摇摆
三、按照三拍韵律进行身体摇摆
四、用不移动与移动的动作合弱起拍
第二节 节奏型
一、语言节奏的朗诵
二、节奏与节拍的分离
三、休止符
四、节奏的身体打击乐
五、与拍子重音重叠的节奏型
六、与拍子重音交叉的节奏型
七、先密后疏的节奏型
八、紧凑与舒展的节奏型

第九章 学前儿童音乐经验（二）：旋律
第一节 声音的高与低
一、对声音的高与低的感知
二、声音的高与低的歌唱
第二节 旋律轮廓线
一、旋律的上行与下行
二、旋律的级进与跳进

第十章 学前儿童音乐经验（三）：音色
第一节 日常生活中的音色
一、生活环境中的音色
二、自然环境中的音色
三、各种动物的音色
四、机器的音色
第二节 打击乐器的音色
第三节 人声
第四节 乐器的音色
一、中国乐器的音色
二、西洋乐器的音色

第十一章 学前儿童音乐经验（四）：速度
第一节 快与慢
一、用移动与不移动的动作合中速音乐
二、用移动与不移动的动作合快速、慢速音乐
三、用移动与不移动的动作合速度交替的音乐
四、中速、快速、慢速的二拍、三拍韵律
第二节 渐快与渐慢

第十二章 学前儿童音乐经验（五）：织体
第一节 打击乐的多声部
第二节 音层厚与薄的比较
第三节 多声部歌唱

第十三章 学前儿童音乐经验（六）：力度
第一节 用身体动作表达轻与重
第二节 用打击乐器表达轻与重
第三节 用嗓音表达轻与重

第十四章 学前儿童音乐经验（七）：结构
第一节 句子结构
第二节 主副歌（歌曲中的段落）
第三节 曲式

第十五章 学前儿童音乐经验（八）：风格
第一节 摇篮曲
第二节 舞曲
第三节 进行曲
主要参考文献