教材分为四个章节:第一章德奥艺术歌曲发展综述第二章德奥艺术歌曲作曲家综述第三章德奥艺术歌曲歌唱家简介第四章德语语音教程本书概述了德奥艺术歌曲的发展,介绍了对德奥艺术歌曲做出巨大贡献的作曲家和演唱家。书中系统讲述德语语音发音规则,学的理论知识,并在演唱方面我们将选出部分德奥艺术歌曲声乐作品增加学生的实践活动,每首作品都附有歌词音标。大量试读和演唱歌曲,唤醒学生的参与意识,以达到准确演绎作品的目的,在实践中理解理论,锤炼技巧。
艺术歌曲是欧洲音乐史上一种较为特殊的短小声乐体裁,主要是作曲家以诗作为歌词,通过诗词内容行歌曲创作,从而将诗词意境呈现出来。艺术歌曲最早于pan style="font-family:微软雅黑">世纪末期及19世纪初期在德国和奥地利出现,一经问世便因其深邃的文学思想而备受人们青睐。德奥艺术歌曲主要是指德文诗歌与音乐紧密结合、用钢琴伴奏的独唱曲,从初创到兴盛大约经历了从18世纪下半叶到19世纪中叶这一时期。随着时代的变迁和信息技术的发展,德奥艺术歌曲已经在范围内广为流传,并且逐渐开始受到我国国民的喜爱。本文主要针对德奥艺术歌曲的发展历行概括性结。
纵观音乐历史发展长河,德国艺术歌曲与奥地利艺术歌曲始终占据重要位置。自E.巴赫创作的‘德国艺术歌曲集》问世,到莫扎特的《紫罗兰》、贝多芬的《河德拉依德》相继出版,代表性作曲家地以艺术歌曲的形式表现出了人们的精神和内心情感。到了19世纪,随着资产阶级革命和浪漫主义音乐在欧洲的蓬勃发展等、博爱、自由思想的弘扬,使欧洲的音乐家在音乐创作上冲破了封建桎梏,走出了教堂和。他们认为音乐在作品风格和内容上应像民间文学那样自然纯朴,以反映真实的思想。同时,他们也十分注重对个人情怀和主观感受的表现,这使得过去不太受重视的小型音乐体裁成为受关注的形式。经过历史长河的长期沉淀与洗涤,以及无数名作曲家的努力创作,德奥艺术歌曲已经凝练成了现代艺术歌曲中的精粹,在范围内广为流传。
声乐艺术不同于器乐艺术,在于其能运用人类特有的能来表达情感,使之魅力无穷。随着我国声乐教育事业的不断发展,越来越多出类拔萃的声乐人才参与到国际声乐比赛并登上的歌剧舞台。在此过程中,我们越来越意识到想唱好外国声乐作品,不懂外国语音及发音规律,仅仅靠唱译文或者是听录音来单纯地模仿是无法真正表达作品,是不具备竞争力的。所以,学究外国语音对于声乐专业教学来说是势在必行的。通过语言的系统学好、更顺利行声乐技巧教学的同时,也能够更好地传承和把握每种语言的作品风格。这既丰富了教学的本身,又开阔了学生视野,还了不同国度文化的交流。
声乐教学需要多元化歌唱语言基础课。不论哪个的声乐作品,都是作曲家据其本的语言创作出来的,美声唱法教学需要接触大量的中外艺术歌曲和歌剧,因此,声乐学须研宄租掌握语言语音特点,才能学好声乐。多元化的高校音乐教育提倡将全各的文化精华或融入学校现有的课程中。在我校的声乐专业教学中,学span>“歌唱语言基础课”,普及语言学的基本知识,是具有专业性质的语言学知识的传授就显得尤为重要。应外国歌曲、歌剧教学的要求,我院开设了意大利语语音课。笔者通过多年来对声乐教学的思考和研究发现,的歌唱需要演唱者准确地掌握其歌唱语言的主要拼读特点及容易忽视的问题,仅有意大利语音课还远远不够,声乐教学在语言基础课程教学方面的设置还亟须完善。
德、奥、歌曲和歌剧在声乐发展史上有着重要的地位,美声唱法的学定要经历演唱德、奥、法外国作品的学,由于学生对语音一无所知,歌唱语言成了教学的之一,教师在教学中无从下手,需要对歌曲的歌词逐一教授。这样的教学不仅占用了大量的声乐课堂时间,而且声乐学生没有经过系统的语音学难正确解读歌词而导致不能正确把握歌曲的风格。
构建多元化歌唱语言教学模式意味着在声乐教学中“意大利语歌唱语言学”外,还需要有针对性地、有阶段性地学课程,如“德语歌唱语言学”“法语歌唱语言学”等。
在理论部分,本书系统地讲述了德语语音发音规则和语音学论知识;在演唱方面,本书选用部分德奥艺术歌曲声乐作品以增加学生的实践活动。笔者期望学生通过大量的试读和演唱,来唤醒其参与意识、语言感觉和演唱状态,使学生在实践中理解理论,在实践中锤炼技巧,以达到、准确地演绎作品的目的。
.由于成稿时间和编者认知所限,书中不足之处在所难免,还望广大读者朋友不吝赐教。
本教材各部分编写人员分工:程瑞雪l一26页,70—142页;王杨27—69页;韩梅143—240页。
本教材在编写过程中收录了许多优秀作品,部分作品暂时无法联系到作者或者版权所有人,如有侵权,请联系我们。
德奥艺术歌曲发展基本理论……………………………………………………………………00l
第一章德奥艺术歌曲发展综述……………………………………………………………………001
一、艺术歌曲的概念…………-…--…………-……………-………………….…………001
二、艺术歌曲的形式…·……………-…-…………-…-……………………………………….001
三、德奥艺术歌曲的演唱特征………---……………………………….....……………….001
四、德奥艺术歌曲的发展轨迹………-…·……………-………………-……………….…002
五、艺术歌曲的价值……………………………·…………………………………………005
第二章德奥艺术歌曲作曲家综述…………………………………………………………………006
第三章德奥艺术歌曲歌唱家………………………………………………………………………014
一、女高音歌唱家 …………………………………………… ……………………….01 5
二、女中音歌唱家…--……………--……… --………………………………………020
三、女低音歌唱家……·-………………………………………………… .………021
四、男高音歌唱家……… -…………--…………---.……………………… .…022
五、男中音歌唱家……………………………………………………………………….….024
六、男低音歌唱家 ……………………………-……………………………………026
德语语音教程……………………………………………………………………………………027
德语语音教程基本解读………………………………………………………………………………027
一、德语语音的特点…………………………………………………………………….027
:、德语语音与汉语拼音、英语发音的区别与联系…………………………………………027
三、几个语音方面的基本概念 … ………………………………… ….…………027
四、德语字母读音表…………………………………………………………………..027
德语语音教程(一) …………………………………………………………………………………032
一、元音字母的发音和发音规则…………………………………………….………….032
二、针对性练…….………………………………………………………………’………‘034
德语语音教程(二) …………………………………………………………………………………035
一、辅音字母的发音和发音规则………………………………………………………………035
二、针对性练………………………………………………·………………·…………‘’038
德语语音教程(---) …………………………………………………………………………………039
一、变元音、半元音、复合元音的发音和发音规则…………………………………………039
=、针对性练……………··………·……………………………………………’’……’041
德语语音教程(四) …………………………………………………………………………………041
一、字母组合的发音…………………………………………………_·’………………………i一041
二、针对性练…………·………………·…………………………-…………’’’………043
德语语音教程(五) …………………………………………………………………………………044
一、德语单词词重音读音的一般规则…………………………………………………………044
二、德语句子的语调……..……………………………………………………·………’’……’044
推荐曲目…………………………………………………………………………………………045
Abendempfindung(黄昏有感)……………………………………………………………………045
Anchloe(致克劳厄)……….…………………………………………………·………’………054
AnDieFreude(在初眷)……………………………………·………………·………………’…062
Dasvdlchetl(紫罗兰)……………………………………………………………………………070
mudltNachDemFriihlinge(渴望春天)……………………·……………………………’’’。。076
Dubist dieRnh(你是安宁)…………………···……………·……··……………………………082
ImAbendrot(晚霞)………………………………………………………·……·………………’089
Nacht眦d铂ume(夜与梦)………··……·………………………………………………………094
An拙Musil【(致音乐)………………··……………………………·……’……099
DieForelle(鳟鱼)…………………·……………………·………·……………………………102
hnmerleiserw证dmc_m Schlummef(我的睡眠越来越轻)…………·……·………………’……112
$onnng(星期日)…………………………………………………………………………………119
sti【ndchen(勃拉姆斯小夜曲)………··………………·………………·………………………“124
Wi’emdodien zieht esmir(如旋律渗透我心)……··……………………………………………’130
DieM血acht(五月之夜)…………··………·………………………………·…………………”136
DieL0∞lme(莲花)……….……………………………·…………………………………’’‘’143
In d《Fremde(在异乡)…………·……·……………………………·…………………………148
DerNuaum(核桃树)……………….……·……………………………………………·?…_’153
Dubist谢e e.neBI∞e(你好像一朵鲜花)
‰11(献词)
BlickemirnichtindieLieder(不要窥视我的歌曲)………………………………………175
DerTamboursg'sell(年轻鼓手)……-………………………………………………….181
Ich atmet’einenlindenDuff(我吸入一股芳香)………………---…………………………..191
Ichbinderwdt abhandengekommen(我已从消失)………-……………………………197
UmMittemacht(在午夜)……………………………… -…………………… ..……203
AUerseelen(万灵节)…… ………… ………… ---……………………………212
Befreit(解脱)-……………·………………………-……… ……………………… 218
DieNacht(—f乏)
Morgen(明天)…… …………………………………………--………………………232
Zueigmmg(奉献)……--…………-…·………………………………….…………………236
德奥艺术歌曲发展基本理论
第一章德奥艺术歌曲发展综述
一、艺术歌曲的概念
在“关于德奥艺术歌曲概念形成”的研究中,针对艺术歌曲的概念主要从广义和狭义两方面来定义。一是从广义上来讲,艺术歌曲是由严肃音乐的作fttt家创作的歌曲,其不同于口头上流传的歌曲和流行歌曲,是依照国家历史的发展状况及实际国情,人们逐渐将一些优秀的话剧插曲、影视歇曲、民歌改编曲以及艺术性的合唱曲适当纳入艺术歌曲的范畴是可以理解的。从狭义上来讲,艺术歌曲属于一种短小型的声乐体裁,在早期发展中其不同于普通歌曲,是一种室内乐性质的独唱歌曲。同时,由于其是通过诗作为歌行创作的,因而具有较高的文学性,是诗词、音乐以及演唱三者之间的统一体,一般在伴奏上多选用钢琴,也可以使用管弦乐队。但要提出的一点是,钢琴伴奏并不是歌曲创作完成后再配上,而是在人声声乐创作过程一行。
二、艺术歌曲的形式
艺术歌曲根据诗与音乐的关系分为以下三种类型。
第一种,“分节歌形式”,诗的多段诗句都重复同样的旋律,伴奏基于一的格调,如舒伯特
的‘野玫瑰》、勃拉姆斯的《摇篮曲》等。
第二种,“连创式艺术歌曲”,每段歌词都谱写不同的曲调,音乐随着歌词诗节的变化而变化,
没有垫段旋律的反复,此种歌曲多具抒情性。如舒伯特的《魔王》,音乐随着叙述的展开逐渐增加紧
张度,全曲旋律跌宕起伏,充满戏剧色彩。
第三种,自由式(中间式),采用分节歌与连创式相结合的形式体是通谱写法,将其中二、
三段哥}洞用l司一曲重复来演唱括器乐中的变奏曲、回旋曲、奏鸣曲、赋格式,多用于叙事或吟叹.
如舒伯特的《小夜曲》就是这种结构的典范。
三、德奥艺术歌曲的演唱特征
德奥艺术歌曲具有短小精炼、感情集中的,其在演唱表达过程中更加注重的是作品的
文学魅力与音乐之间的交融汇合,这是演唱德奥歌曲的基本立足点。在演唱德奥艺术歌曲前,演唱者必须首先要全面了解浪漫主义文学,全身心投人到浪漫主义文学海洋中去认真感受,并将自己体验到的情感氛围融合在演唱过程中。
在演唱德奥艺术歌曲的过程中,演唱者可以通过适当调节演唱音量的大小来控制歌曲情感的表达,并通过对声音的理性及情感处理,来呈现出歌曲中幽静、浪漫、细腻等情感主题。’在演唱德奥艺术歌曲过程中,不仅要对演唱作行全面了解,还应该注重对声音的设计。倘若在演唱过程中只是一味地使用华丽的声行演绎,而忽略了对声音的规划和设计,便很难准确诠释出在创作时想要刻画的人物形象和内在思想。另外,在演唱德奥艺术歌曲时还必须注意的一点是,在情感表达时切忌不可过分夸张演绎歌曲中想要表达的情绪情感,过分热情、华丽、激昂或是痛苦的情感表现往往会取得适得其反的效果。但如若在演唱过程中过淡冷漠,则难以呈现出歌曲想要表达的隐晦情感。所以说演唱德奥艺术歌曲的难点。并不只是要求演唱者能够灵活运用各项声音演唱技巧,更需要其具备丰富的想象力及敏锐的音乐感觉。 ..
四、德奥艺术歌曲的发展轨迹
(一)德奥艺术歌曲的产生
谈及西方艺术歌曲,还要将时光回溯至中世纪后期,当时出现了一种世俗声乐独唱曲,歌词是用语言而不是作为官方语言的拉丁语写成的。法国的游吟歌手将法国南方兴起的特鲁巴杜尔(troubadour)歌曲传到德国成为恋歌,当时恋歌的一种就被称为Lieder。经过漫长的演变和发展,终于在浪漫主义时期成熟、开花。巴洛克时期的英国作曲家珀塞尔(H.Pur∞n,1659--1695)是一位旋律大师,罗曼.罗兰(Romain.Rolland,1866---1944)曾高度评价他的旋律写作才能,他在英国的这一创作园地里是做出过有影响的贡献的,不过在他之后就很少有人关注这一领域,而德奥向来对民间的艺术形式都十分感兴趣,他们对歌曲的喜爱不仅由来已久而且始终如一,在古典主义时期歌曲已经有了初步的兴盛,并最终迎来浪漫主义时期的繁荣。艺术歌曲(Lieder)是从十八世纪末、十九世纪初开始逐渐兴盛起来的。
自十六世纪末期及十七世纪初期,意大利歌剧便逐渐开始在欧洲范围内流行起来,这种抒情的小咏叹调艺术歌曲便慢慢流行起来。迈人十七世纪以后,这种意大利的歌剧风格仍旧在德国、奥地利等欧洲国家蔓延,但经过德国、奥地利等本土自身文化的长期洗刷,这种曾经统治音乐历史的歌剧形式逐渐在各个国家内消沉,并慢慢被其本土音乐融合和取代,这便是德奥艺术歌曲产生的雏形。在舒伯特(F.P.Schubert,1797--1828)、舒曼(R.Schumann,1810---1856)、勃拉姆斯(J.Brahm3。1833--1897)等作曲家的努力下,这种题材演变成一种可以与交响曲、歌剧齐名的音乐形式。歌唱家甚至可以不用演唱歌剧,而成为专门的音乐会艺术歌曲演唱者。德奥本土歌曲在创作时的主要风格是以曲式结构较为简单的方式为主,作曲家在创作歌曲的过程中融人了自己的情感,并将其呈现在旋律的优美及流畅上,此后这种艺术歌曲便开始活跃在音乐舞台上......