造型基础与设计素描_马潇潇著_9787568068994

本书内容力求从写实素描教学过渡到写意抽象表现素描教学、从具象中寻找抽象、从客观感受中体验主观表现的基础训练，从素描走向设计。本书包括为了设计的造型训练（从传统素描说起、走进设计素描、设计素描的训练目标、设计素描的发展），设计素描的造型语言（形态语言、材质语言、形式语言），设计素描的基础表现方式（形态结构的造型语言、明暗形态的造型表现），创意思维与表现能力训练（形态的想象与夸张、解构与重构的创意思维、材料的视觉语言），设计素描的应用（设计素描在平面设计中的应用、设计素描在环境艺术设计中的应用、设计素描在产品设计中的应用、设计素描在动画中的应用），优秀设计素描作品欣赏。

前言

设计素描是造型艺术的起点,围绕设计而展开,是当代设计教育课程体系的一个重要部分。设计素描旨在帮助学生掌握素描工具和语言,树立正确的设计观念,培养多样的创新设计思维模式。设计素描训练是培养学生认识形态、创新形态的重要途径,也就是说,当我们经过了专业课堂教学,转变了观察事物的方法和思维模式,有了空间想象能力、抽象表现能力后,就可以根据个人的专业方向的情况,将设计素描的表现方法和创意语言应用到设计的多个领域,如视觉传达设计、影视动画设计、服装设计、工业设计、建筑设计等。
如果说小学时期,学生们是“抄写”知识,那么中学则是“灌输”知识的过程,而大学是要学会“思考”知识。艺术设计专业的教学与其他专业的教学有着显著区别,课堂教学需要遵循艺术设计类学生特点,强调突出个性和差异化辅导,挖掘学生潜能,才有可能*大化地满足不同学生个体的专业发展需要。由于设计教育的特殊需要,要求设计专业学生对素描有一种更为内在的领悟力,这种领悟力往往需要摆脱拟真的效果,直接切入某种命题的审视之中来进行呈现自我、超越表象、趋以内化的抽象表达。本书分为六个章节,分别是第一章为了设计的造型训练,第二章设计素描的造型语言,第三章设计素描的基础表现方式,第四章创意思维与表现能力训练,第五章设计素描的应用,第六章优秀设计素描作品欣赏。
当今人工智能、3D打印、数字化艺术已进入我们的生活,素描教学的内涵随着时代的变迁与进步而不断发生变化。素描教学的方法和手段应适应时代的飞速发展,同时满足艺术设计专业人才培养的需要。本书力求通过不同的设计素描教学案例分析、优秀作品介绍,从多角度引导学生去观察和思考,启发和锻炼学生由客观素描写生到主观创意设计过渡。倡导在设计素描教学训练中,对各种现代材料和绘画语言的体验和尝试,鼓励学生大胆地对已知物象分解、重构未知图形,促发其想象力和创造力。编者认为,教师在设计素描的教学中应培养学生视觉的敏锐反应,引导学生从“视觉设计思维”的角度去认识素描,增强学生接收视觉信息的感受能力,培养观察、分析、思考的习惯,开拓形象思维视野,从而达到对视觉信息的有效表达。
本书在编撰过程中得到了武汉轻工大学艺术与传媒学院的老师和学生们的大力支持,他们为本书提供了部分作品和教学案例,在此表示衷心的感谢!
本书难免有疏浅、不足之处,望广大读者、专家提出宝贵意见,在此表示感谢!

马潇潇
2021年4月

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