本书是一本比较系统并具有启发创意思维的专业教材，书中基本囊括了视觉传达设计专业基础内容，包括平面设计概述、文字与平面设计、图形创意与平面设计、色彩与平面设计、版式设计、书籍装帧设计、标志设计、招贴设计、包装设计九章内容。每章内容之间既有分别讲述，又有过渡关联；既有专业理论知识，又有设计实践案例。同时，每章结尾都设有思考题，用来帮助学生理解与思考所授课程的内容。 本书可作为高等院校设计类专业的教材，也可作为设计爱好者和自学者的参考用书。

王友江 ---------------------------- 王友江，北京交通大学建筑与艺术学院教授，硕士研究生导师，承担平面设计基础等课程的教学，从事绘画与平面设计语言方面的研究。1986年从事高校平面设计专业教学及设计实践工作，在高校教学工作三十余年，编写出版《设计素描》《招贴设计教程》等教材和专著多部。

目录 第一章 平面设计概述 / 001 第一节 平面设计的概念 / 002 第二节 平面设计的内容 / 002 第三节 平面设计的基本元素 / 003 思考与练习 / 005 第二章 文字与平面设计 / 007 第一节 字体设计的基本概念 / 008 一、字体设计的定义 / 008 二、字体的发展历史 / 008 三、文字发展的形态特征 / 009 第二节 字体的基本结构与形式特点 / 013 一、汉字的造字结构 / 013 二、汉字的笔画特征 / 014 三、汉字的结构类型与比例 / 014 四、汉字书写的一般规律 / 015 五、拉丁文字的基本结构 / 015 第三节 字体设计方法与应用 / 016 一、文字的大小 / 016 二、字体的形态 / 017 三、文字的粗细 / 017 四、字体的变形 / 018 五、文字的立体效果 / 018 六、手写体 / 019 七、文字与图形同构 / 020 八、对民间字体的借鉴 / 022 第四节 文字组合与应用 / 022 一、文字组合的基本概念 / 022 二、文字组合的方法与形式 / 023 第五节 字体编排设计 / 026 一、字距、行距的编排 / 026 二、文字编排形式 / 026 思考与练习 / 029 第三章 图形创意与平面设计 / 031 第一节 图形创意的概念 / 032 第二节 图形的演变与发展 / 032 第三节 传统图形的象征和寓意 / 033 一、中国传统与民间图形的形式及寓意 / 034 二、国外图形的形式及寓意 / 036 第四节 现代图形的意义与形成语言 / 039 第五节 图形创意的基本形态 / 039 一、图形的基本因素 / 039 二、图形形态的分类 / 040 三、点、线、面三元素 / 040 四、图形想象及意识 / 042 五、图形的表现形式 / 042 第六节 图形创意的构成方法 / 046 一、意念是图形创意的基本思维 / 046 二、对方形、圆形、三角形的重新审视与联想 / 047 三、一形共生 / 049 四、共用形 / 050 五、物象转换与矛盾空间 / 050 六、正负形 / 051 七、重组同构 / 052 八、物体图形与影子图形 / 054 九、渐变图形 / 054 十、物体元素更换 / 055 第七节 图形在平面设计中的应用 / 055 一、市场定位与图形 / 055 二、个性化的表现 / 056 思考与练习 / 056 第四章 色彩与平面设计 / 057 第一节 揭示色彩的奥秘 / 058 第二节 色彩的三要素与色立体 / 058 一、色彩的三要素 / 058 二、色立体 / 058 第三节 色彩与心理 / 060 第四节 人对色彩的情感 / 062 第五节 色彩与形状 / 062 第六节 色彩与信息传播 / 063 一、团体色彩 / 063 二、色彩的识别性 / 063 三、色彩在商品中的形象性 / 065 第七节 流行与色彩 / 066 一、影响人对色彩好恶的各种因素 / 066 二、流行色的产生原因 / 067 思考与练习 / 068 第五章 版式设计 / 069 第一节 版式设计基础 / 070 一、版式设计概述 / 070 二、书籍的版心 / 071 三、版面的排式 / 072 四、版式设计的要素 / 072 第二节 版式设计的形式 / 073 一、比例 / 073 二、视觉 / 073 三、中心的定位 / 074 四、视觉方向 / 074 五、对称 / 075 六、均衡 / 076 七、版心周围的空白 / 077 八、节奏与韵律 / 078 九、版面分割 / 079 第三节 版式设计方法 / 079 一、版式设计的形式概述 / 079 二、网格设计方法 / 079 三、文字在版面中的编排 / 080 四、图形在版面中的编排 / 081 第四节 版式设计的分类特征 / 083 一、书籍的版式设计 / 083 二、杂志的版式设计 / 084 三、报纸的版式设计 / 086 思考与练习 / 086 第六章 书籍装帧设计 / 087 第一节 书籍装帧简史 / 088 第二节 书籍的构成要素 / 089 第三节 书籍装帧设计的从属性 / 090 第四节 书籍装帧设计的独立性 / 091 一、立体性 / 091 二、编辑性 / 091 三、宣传性 / 092 第五节 书籍装帧设计的形式 / 093 一、文字、图形、色彩的处理 / 093 二、图形与文字的排列 / 093 三、基本形点、线、面的构成 / 095 四、把握视觉层次感 / 095 五、设计的节奏、韵律 / 096 六、黑、白、灰对比的应用 / 097 七、单纯与纯朴的设计 / 097 第六节 书籍装帧设计的原则 / 098 一、传统与现代 / 098 二、整体与局部 / 099 三、材料与手段 / 100 四、抽象与具象 / 101 第七节 书籍装帧设计的要素 / 102 一、字体形式处理 / 102 二、图像表达 / 104 三、色彩表达与运用 / 105 四、材料的应用 / 106 五、整体感 / 106 第八节 书籍的分类与特征 / 107 一、科技类书籍的设计 / 107 二、文艺类书籍的设计 / 108 三、少儿类书籍的设计 / 110 四、杂志的设计 / 112 思考与练习 / 113 第七章 标志设计 / 115 第一节 标志的定义 / 116 第二节 标志的特性 / 117 第三节 标志图形与图案的区别 / 118 第四节 标志图形的表现形式 / 118 第五节 标志的类属 / 119 一、不同国家、民族及人群的类属 / 119 二、标志的目标类属 / 119 三、标志图形符号类属 / 119 四、标志行为类属 / 120 第六节 标志设计的形式语言 / 121 第七节 标志视觉形式语言的训练 / 125 第八节 标志设计的工作程序 / 128 一、建立对企业的认识 / 128 二、市场调研 / 128 第九节 标志设计有关法律规定 / 129 第十节 标志造型的数值化——标志的制图法 / 129 第十一节 标志尺寸的规定与缩小的对应 / 130 第十二节 标志的变体设计 / 130 第十三节 标志的标准色彩 / 130 一、标准色的定义 / 130 二、标准色的设定 / 130 三、标准色的管理 / 130 思考与练习 / 130 第八章 招贴设计 / 131 第一节 招贴的定义 / 132 第二节 招贴的起源 / 132 第三节 招贴的分类、属性与作用 / 133 一、招贴的分类 / 133 二、招贴的属性 / 134 三、招贴的作用 / 134 四、招贴设计的原则 / 134 第四节 招贴设计程序 / 135 一、前期准备阶段 / 135 二、招贴创意的市场分析与策略意识 / 135 第五节 招贴广告设计创意 / 136 一、创意在广告设计中的作用 / 136 二、产生创意的过程与方法 / 137 三、招贴创意与定位策略 / 137 第六节 招贴创意视觉化的方法 / 137 一、招贴的构成要素及其作用 / 137 二、招贴的构图 / 141 第七节 招贴设计的表现 / 142 一、招贴的画面构成形式 / 142 二、招贴设计的创作手法 / 144 三、招贴设计的表现形式 / 146 思考与练习 / 147 第九章 包装设计 / 149 第一节 包装设计概述 / 150 一、包装的定义 / 150 二、包装的作用 / 150 三、包装的类型 / 152 四、包装设计适度化 / 152 五、包装设计的范围 / 152 第二节 包装设计程序 / 153 一、设计观念 / 153 二、设计定位 / 153 三、包装设计的整体创意 / 153 四、包装设计的形式策划 / 154 第三节 包装的视觉化设计 / 154 一、包装视觉化的一般规律 / 155 二、包装视觉化的设计方法 / 156 思考与练习 / 158