本书以推进文化强国建设、推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展为指引，系统梳理民间艺术的发展脉络、类型和特征，由浅入深、循序渐进地介绍民间艺术创新与设计的方法路径。全书共6章，主要内容包括民间艺术的概念与特征、民间艺术的产业发展及其策略、民间艺术的文化透视、民间艺术与现代生活、历史上的民间艺术、民间艺术造物的二维平面符号表达、民间艺术造物的色彩呈现、民间艺术造物的三维立体表达、民间艺术造物的观念、民间艺术传统工艺、民间艺术工艺创新与优化、民间艺术创新与设计策略、民间艺术创新与设计实践等内容。书中精选典型行业实例、课程实例，深入分析品牌设计、文创衍生品设计、产品设计案例，从宏观和微观的角度帮助读者熟知民间艺术创新设计的知识，掌握新时代文化创意设计思路和方法。 本书可作为高等学校视觉传达设计、产品设计、数字媒体艺术、美术学、广告学等专业教材，也可作为创意产品开发者、爱好者的参考用书。

第一章　民间艺术概述1 第一节　民间艺术的概念与特征2 一、什么是民间艺术2 二、民间艺术的特征2 第二节　民间艺术的产业发展及其策略4 一、民间艺术的产业发展4 二、民间艺术的发展策略5 第三节　民间艺术的文化透视6 一、民间艺术与神祇信仰6 二、民间艺术与“天人合一”7 三、民间艺术是一种文化经验，也是增进文化认同的载体7 第四节　民间艺术与现代生活8 一、现代生活影响民间艺术发展8 二、在现代生活中融入民间艺术10 三、利用民间艺术价值提升大众生活品质12 第二章　历史上的民间艺术13 第一节　春秋战国民间艺术14 一、春秋战国民间舞蹈14 二、春秋战国民间音乐15 三、春秋战国民间服饰16 四、春秋战国民间染织16 五、春秋战国民间雕塑17 六、春秋战国民间漆工艺18 第二节　汉代民间艺术19 一、汉代民间画像石、画像砖19 二、汉代民间陶塑19 三、汉代民间灯具20 四、汉代民间服饰21 五、汉代民间剪纸22 六、汉代民间陶艺22 七、汉代民间漆器23 八、汉代民间刺绣、染织23 九、汉代民间玩具24 十、汉代民间杂技24 第三节　唐代民间艺术25 一、唐代民间雕塑25 二、唐代民间灯具25 三、唐代民间服饰26 四、唐代民间剪纸27 五、唐代民间陶瓷27 六、唐代民间染织28 七、唐代民间玩具28 八、唐代民间杂技29 第四节　宋代民间艺术30 一、宋代民间雕塑30 二、宋代民间版画与刻印31 三、宋代民间家具33 四、宋代民间剪纸34 五、宋代民间玩具34 六、宋代民间瓷器36 第五节　元代民间艺术39 一、元代民间雕刻39 二、元代民间版画40 三、元代民间家具40 四、元代民间农具41 五、元代民间瓷器41 六、元代民间杂剧与南戏43 第六节　明代民间艺术45 一、明代民间雕塑45 二、明代民间服饰45 三、明代民间家具46 四、明代民间剪纸46 五、明代民间染织、刺绣47 六、明代民间玩具48 七、明代民间瓷器48 八、明代民间戏曲版画48 第七节　清代民间艺术49 一、清代民间雕刻49 二、清代民间服饰50 三、清代民间年画51 四、清代民间家具51 五、清代民间剪纸53 六、清代民间染织53 七、清代民间食具54 八、清代民间玩具54 九、清代民间农具56 十、清代民间瓷器56 十一、清代民间戏曲57 十二、清代民间金属工艺57 第八节　民国民间艺术58 一、民国民间剪纸58 二、民国民间服饰60 三、民国民间家具61 四、民国民间雕刻61 五、民国民间玩具62 六、民国月份牌62 七、民国民间染织63 八、民国民间瓷器64 第三章　民间艺术造物方式65 第一节　民间艺术造物的二维平面符号表达66 一、吉祥符号的表达66 二、生命符号的展示68 三、力量符号的运用69 四、意念和象征符号的呈现69 五、自然符号的表达70 六、抽象符号的提炼70 第二节　民间艺术造物的色彩呈现71 一、民间艺术中的“五色观”71 二、民间艺术色彩特性73 三、民间艺术色彩与民俗相互促进74 四、民间艺术色彩表现案例74 第三节　民间艺术造物的三维立体表达79 一、民间艺术造物的空间呈现79 二、民间艺术造物的价值再现81 三、民间艺术造物的时段表现 83 第四节　民间艺术造物的观念84 一、民间艺术造物的思想性84 二、民间艺术造物的功能性86 三、民间艺术造物的人文性 88 第四章　民间艺术传统工艺创新与整体发展思路90 第一节　民间艺术传统工艺与创新91 一、民间艺术传统工艺概述91 二、不同地区的民间艺术传统工艺91 三、民间艺术传统工艺特征107 四、典型民间艺术工艺创新案例109 第二节　民间艺术发展面临的问题114 一、民间艺术传统手工艺被取代114 二、民间艺术传承受阻115 三、民间艺术消费群体发生变化115 四、民间艺术自身发展乏力116 第三节　民间艺术整体发展思路117 一、数字赋能视角下的民间艺术发展117 二、消费文化视角下的民间艺术发展120 三、乡村振兴视角下的民间艺术发展121 四、文创设计视角下的民间艺术发展122 五、文化生态视角下的民间艺术发展124 第五章　民间艺术创新与设计策略125 第一节　民俗文化主题挖掘与形式重塑126 一、节日民俗创新与设计127 二、婚庆民俗创新与设计131 三、民间信俗文化创新与设计132 四、礼尚往来民俗创新与设计134 五、生命关怀民俗创新与设计135 六、传统戏曲音乐创新与设计135 第二节　创意设计方法多元化142 一、造型创新与应用143 二、色彩创新与应用147 三、材料创新与应用149 第三节　民间艺术与新媒介相融合152 一、与科技媒介相融合152 二、与游戏媒介相融合152 三、与元宇宙媒介相融合153 四、与新工艺媒介相融合154 第六章　民间艺术创新与设计实践156 第一节　民间艺术创新与设计行业实例157 一、“慢物质”民间艺术创新设计157 二、“品物流形”民间艺术创新设计160 三、“王的手创”民间艺术创新设计161 四、“妙手回潮”民间艺术创新设计162 第二节　“民间艺术创新与设计”课程实践164 一、“厝边欢喜”南音民间艺术创新设计164 二、潮州鸡蕉碗“鸡蕉富贵”品牌设计165 三、畲族“畲乡食游”品牌民间艺术创新设计167 四、畲族“山哈凤崽”品牌IP形象及表情包设计168 五、“珍德鲜”品牌创新设计169 六、畲族“二十四节气”文字设计170 七、长信宫灯“又见拂晓”品牌创新设计172 八、马家窑“淘气猫”品牌设计173 九、泉州花砖“一砖花事”品牌创新设计174 十、“宋风水月”建盏文创品牌设计案例176 参考文献179