数码插画技法（普通高等教育“十二五”应用型本科规划教材）_曾智林杨乾明_9787560566283

本书是专门讲解插画创造原理、数码插画创作技法的专业教程，是作者多年创作与教学经验的结晶。本书在描述和讲解数码插画技法的同时，注重插画创作思维的解析，引用了大量的经典图例，通过解读分析，帮助读者理解，激发学习兴趣。全书分6章，包括数码插画创作流程、数码插画造型基础、Illustrator篇、手绘表现篇、Photoshop篇、个案创作赏析。涉及创意思维、构图原则、色彩规律、软件技法、案例解析等。本书内容全面，案例丰富，图文并茂，学习轻松，是高校动漫游戏专业的专业教材，同时也适合对插画设计感兴趣的读者和动漫爱好者自学使用。

      当接到设计绘制插画的邀约和文字稿的时候，我总会迅速沉浸在理解文意命题的无边想象中，随着灵感的浮现，一张一张的草稿纸上呈现出各种有意味的形象，这是一个无比享受的快乐过程，相信大多数的插画作者都有这样的感受。然而，创作的愉悦是建立在平时点点滴滴的寻找和积累基础上的。当我们在学校绘画教室中面对模特苦练造型，当坐在灯下无数次临摹、揣摩经典的连环画绘本，当在涌动的人流中安静地速写行人、景物，当面对绘画软件苦练技法时，我们知道，这些都是未来创作的灵感源泉和手段。可是，还有什么是创作插画所必须具备的？那就是人文修养。这是当前很多学生在学习中没有充分注意却极为重要的一点。
      插画创作是一件既受约束又非常自由的事。作为文字附图的插画，起到解释文字内容，增加文字视觉观感，为出版物提升审美内涵的作用，因此受到文字意义的约束。但插画家可以随意寻找喜欢的艺术表现形式，并通过这些形式语言走进作者的内心，敲开读者的心门，使人们在欣赏插画家惊人的创作力的同时，更深刻地感悟文字的力量。插画创作千人千面，目的只为文与画相辅相成。
      插画表现离不开传统的绘画语言，随着计算机辅助绘画的迅速发展，绘画软件工具相对于传统工具而言，其惊人的模仿性、便利性、可修改性，功能强大的工具箱，绚丽丰富的色彩配置，以及与印刷终端连接配置更便捷等等，使最终的画面呈现出夺目的形式美感，折射出丰富多彩的社会世态和时代境况。本书用了大量的篇幅介绍矢量绘画软件Illustrator和像素绘画软件Photoshop的绘画技法，并结合手绘表现技法，力求在风格多变的插画作品中寻求对插画创作本质的把握。本书在技法学习过程中，以案例解析为主要脉络，力求举一反三，启发读者在创作上的思路，提高软件应用上的效率。
      本书的第一、三、六章由曾智林老师负责编写，第二章由郭亚东老师负责编写，第四章由杨乾明老师负责编写，第五章由曾庆亮、莫书雯老师负责编写，全书由曾智林老师负责修改、整理、统稿，杨乾明老师负责审稿及校对。书中大量的案例来自编者的插画创作实践。莫灿、何伟平、李锵鸿、曹武等老师在编写的过程中提供了大量的画稿、设计图片和无私的帮助，在此深表谢意！也向被本书征引和参考过的相关文献和图片的作者表示衷心感谢！感谢段向民、史青苹等诸位编辑与工作人员对本书编撰工作的大力支持！感谢华南农业大学对本书编撰工作的大力支持！囿于笔者个人经验、水平、能力诸因素，错漏之处，敬请各位专家、读者指正。

曾智林
2014年5月20日于华南农业大学

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