《设计素描：结构、表现与创意素描（第2版）》介绍的四设计素描在我国高等艺术教学的课目中频频出现，是基于现代工业化发展对艺术设计人才的不断需求，而在专业基础教学中所进行的调整，起初的目的，大概是为了区别于原有的素描而使其富有新的涵义；但在实践中似乎出现了矫枉过正的现象，一味强调理性的设计意义，在物象的结构表现上大做文章，结果反倒背离了素描的本义。其实，素描的基本涵义，即《不列颠百科全书》定义的：“主要指以线条表现物体、人物、风景、象征符号、情感创意或构想的艺术形式。”这就已经包括了设计素描的涵义，所以，有的高校艺术设计造型基础课目仍以“素描”为名。我们以为在“素描”前之所以加上“设计”二字，是因为艺术设计专业发展的要求，强调设计专业教学要求的特殊性，以便于区分以往的纯艺术素描教学模式和教学内容、方法，尽管二者相互渗透，有着十分紧密的内在联系。 作为一门基础课程，设计素描教学是为了艺术设计人才培养造型表现能力打基础的。我们知道，艺术设计教学的根本任务是培养具有创新能力的人才，这也是艺术教育的灵魂所在。那么，如何将这种潜在的创新能力培养与素描教学紧密地联系起来，换言之，怎样在设计素描中培养学生的创新思维能力是本教材的编写目标。