广告摄影作为一门广告学专业的基础课程，主要培养学生对于摄影画面的主题创意、广告视觉设计、营销推广等方面的创意能力。本教材系统地介绍了广告摄影的相关器材、对于光线与色彩的理解、曝光与布光、构图与取景、创意与表现，以及广告摄影活动中常见的拍摄技巧等内容。作者在系统介绍广告摄影的知识体系的基础上，融入自己多年在教学过程中总
结出的学生关注点和使用经验，深入浅出，易于理解，既有利于学生对知识点的系统掌握，又便于有针对性地提升学生的实际操作能力。本教材适合高等院校广告学专业的本科生用作专业基础课教材，同时对于广告从业者、企事业单位的宣传人员以及摄影爱好者具有启发和参考价值。

第一章广告摄影概述1
第一节广告摄影的发展历程1
第二节广告摄影的风格演变2
一、 写实风格2
二、 新即物风格3
三、 抽象派风格3
四、 超现实风格3
五、 堪的派风格4
第三节广告摄影的基本属性5
一、 广告摄影的概念5
二、 广告摄影的特点5
（一） 应用服务性6
（二） 实用功利性6
（三） 信息传播性6
（四） 艺术审美性6
（五） 表现约束性7
三、 广告摄影的分类7
（一） 按拍摄题材分类7
（二） 按拍摄对象分类7
（三） 按应用媒介分类7
（四） 按服务行业分类8
四、 广告摄影的功能8
（一） 广告摄影体现广告主题8
（二） 广告摄影增强视觉效果9
（三） 广告摄影提高内容可信度9
（四） 广告摄影满足阅读需求9
（五） 广告摄影加深形象记忆9广告摄影目录[3][2]（六） 广告摄影提高传播效率10
五、 广告摄影的地位10
第四节广告摄影的基本流程11
一、 确立创意诉求点11
二、 拍摄的前期准备11
三、 正式的拍摄和定稿12
四、 后期效果反馈调查12
第二章广告摄影器材13
第一节照相机13
一、 镜头14
（一） 标准镜头15
（二） 长焦镜头16
（三） 广角镜头17
（四） 鱼眼镜头19
（五） 微距镜头20
（六） 移轴镜头21
（七） 折返镜头21
二、 机身22
（一） 光圈22
（二） 快门26
（三） 暗室30
（四） 取景器31
（五） 感光介质31
第二节灯光器材40
一、 闪光灯40
（一） 闪光灯的作用40
（二） 闪光灯的工作原理41
（三） 闪光灯的分类41
二、 闪光灯具附件43
（一） 反光罩43
（二） 挡光板45
（三） 蜂巢45
（四） 束光罩46
（五） 雷达反射罩46
（六） 简易柔光幕47
（七） 柔光箱47
（八） 滤色片48
（九） 反光板49
（十） 控光幕布49
三、 其他配件50
（一） 滤镜50
（二） 三脚架53
（三） 快门线54
（四） 遮光罩54
第三章广告摄影的光线与色彩57
第一节广告摄影用光57
一、 光的分类57
（一） 依据光源类型分类57
（二） 依据光与主体关系分类58
（三） 依据光到达主体的路径分类60
二、 光的特性63
（一） 光照63
（二） 光质64
（三） 光比64
（四） 光色65
第二节广告摄影影调66
一、 影调的分类66
（一） 按明暗关系分类67
（二） 按层次反差分类68
（三） 按色彩关系分类70
二、 影调的调控71
（一） 依据光线组合来调控71
（二） 依据拍摄位置来调控72
（三） 依据感光材料来调控72
（四） 依据滤光特性来调控72
（五） 依据曝光变量来调控72
第三节广告摄影色彩73
一、 色彩三要素73
（一） 明度73
（二） 色相73
（三） 纯度73
二、 色彩的感知74
（一） 色彩的冷暖感74
（二） 色彩的空间感74
（三） 色彩的轻重感75
（四） 色彩的软硬感75
（五） 色彩的强弱感75
（六） 色彩的兴奋与沉静感75
（七） 色彩的明快与忧郁感76
（八） 色彩的华丽与朴实感76
第四章广告摄影曝光与布光77
第一节曝光77
一、 曝光变量的换算77
（一） EV值77
（二） 互易率78
（三） 曝光三角79
二、 曝光量的测量79
（一） 测光表的分类79
（二） 测光的方法81
三、 曝光的控制调节82
（一） 色阶分布直方图83
（二） 曝光补偿83
（三） 包围曝光86
四、 曝光的典型模式86
（一） 全自动曝光模式（Auto档）86
（二） 程序曝光模式（P档）86
（三） 光圈优先曝光模式［AV（A）档］86
（四） 快门优先曝光模式［TV（S）档］87
（五） 全手动曝光模式（M档）87
五、 曝光的组合应用87
（一） 人像题材87
（二） 风景题材89
（三） 运动题材93
（四） 静物题材96
第二节布光98
一、 光型98
（一） 主光98
（二） 辅光98
（三） 轮廓光99
（四） 背景光99
（五） 装饰光99
二、 布光的作用100
（一） 突出主体100
（二） 体现层次100
（三） 剥离背景100
（四） 营造氛围100
三、 灯效的影响因素100
（一） 灯位因素的影响100
（二） 光质因素的影响101
（三） 光比因素的影响101
四、 灯光组合布光101
（一） 双灯布光101
（二） 三灯布光以及多灯布光104
第五章广告摄影的构图与取景107
第一节构图的法则107
一、 变化与统一107
二、 均衡与对照107
三、 节奏与韵律108
四、 简化原则109
第二节画面的构成109
一、 主体110
（一） 位置110
（二） 焦点110
（三） 透视111
（四） 对比111
二、 陪体112
（一） 美化画面113
（二） 渲染气氛113
（三） 均衡画面114
三、 前景114
（一） 前景的使用114
（二） 前景使用的注意事项115
四、 背景115
（一） 背景的使用115
（二） 背景使用的注意事项116
第三节机位的选择116
一、 方向116
（一） 正面方向116
（二） 斜侧方向116
（三） 正侧方向117
（四） 背面方向118
二、 高度118
（一） 平拍119
（二） 仰拍119
（三） 俯拍119
第四节景别的区别120
一、 远景121
二、 全景122
三、 中景122
四、 近景123
五、 特写123
第五节画面的布局125
一、 对称式构图125
二、 均衡式构图126
三、 对角线构图127
四、 交叉线构图128
五、 椭圆形构图128
六、 X形构图129
七、 十字形构图130
八、 水平线构图131
九、 斜线式构图132
十、 三角形构图133
十一、 S形构图134
十二、 向心式构图135
十三、 放射式构图136
十四、 垂直式构图137
十五、 三等分九宫格构图138
十六、 斐波纳契比例构图139
十七、 L形构图140
第六节对焦点的选择141
一、 对焦模式的使用142
（一） 单次自动对焦（ONE SHOT）142
（二） 人工智能自动对焦（AI FOCUS）142
（三） 人工智能伺服自动对焦（AI SERVO）142
（四） 手动对焦（MF）143
二、 常见题材对焦点的选择143
（一） 花卉143
（二） 山脉143
（三） 草原145
（四） 人物特写145
（五） 人物全像145
（六） 环境人像146
（七） 群体人像146
（八） 建筑物147
第六章广告摄影创意与表现149
第一节广告摄影的创意依据149
一、 广告摄影创意的原则性149
（一） 受众的接纳性原则149
（二） 品牌的传承性原则149
（三） 创意的差异化原则150
（四） 创意的道德性原则152
（五） 创意的法律性原则153
二、 广告摄影创意的传播性154
（一） 外观154
（二） 性能155
（三） 功能155
（四） 细节155
（五） 共鸣156
（六） 期待156
（七） 员工157
（八） 产地158
（九） 促销158
（十） 文化159
三、 广告摄影创意的可行性159
（一） 资金的可行性159
（二） 技术的可行性160
（三） 诉求的可行性160
四、 广告摄影创意的策略性160
（一） 目标策略160
（二） 传达策略160
（三） 诉求策略161
（四） 个性策略161
（五） 品牌策略161
第二节广告摄影的美学表现161
一、 广告摄影的美学取舍161
（一） 风格差异161
（二） 诙谐幽默162
（三） 创意新鲜162
（四） 画面美感163
二、 广告摄影的表现思维163
（一） 形象思维163
（二） 直觉思维164
（三） 发散思维165
（四） 聚合思维165
（五） 逻辑思维165
（六） 逆向思维166
第七章广告摄影拍摄技巧167
第一节人像类摄影技巧167
一、 人像基础布光167
（一） 分割布光167
（二） 环形布光168
（三） 伦勃朗光170
（四） 蝴蝶光170
二、 人像布光进阶170
（一） 伦勃朗光（双灯）170
（二） 侧面光171
（三） 贝壳光172
（四） 恐怖光172
三、 人像高级布光173
（一） 伦勃朗光（添加发型光）173
（二） 伦勃朗光（双轮廓光）174
（三） 十字光174
（四） 环绕光174
（五） 环绕十字光（高阶）175
第二节风景类拍摄技巧176
一、 天气176
二、 时间177
三、 氛围177
四、 逆光178
五、 影调179
六、 眩光180
七、 质感181
八、 色彩182
第三节商品材质摄影技巧183
一、 玻璃类摄影技巧183
（一） 亮背景暗线条183
（二） 暗背景亮线条183
二、 金属类摄影技巧184
三、 皮革类摄影技巧186
（一） 翻毛皮革186
（二） 亮面皮革187
第四节食品类摄影技巧187
一、 自然光布光方法188
二、 人造光布光方法188
第八章广告摄影作品赏析190