本书是一本动漫专业基础教材，主要从色彩构成的概念、基本技法以及在动漫创作中的具体应用等方面，由浅入深、循序渐进地加以阐述，讲解并启发读者对基本抽象概念的理解以及创造性地应用。这些内容都是动漫创作爱好者及专业人士必须了解并应熟练掌握的基础知识，这些理论也将成为他们以后进行动画创作的基石。本书图文并茂，通俗易懂，特别适合初学者学习，使其对色彩构成基本理论在动漫创作中的应用有一个全面的理解和认识，这是编写本书的初衷。

第一章 动漫色彩构成概述
1.1 构成的基本知识
1.1.1 构成的起源
1.1.2 构成的含义与目的
1.1.3 构成的分类
1.2 色彩构成的含义与目的
1.3 动漫色彩构成的含义与目的
1.3.1 动漫色彩构成的含义
1.3.2 动漫色彩构成的目的
第二章 动漫色彩构成的基本理论
2.1 色彩的生理与物理理论
2.1.1 色彩产生的生理因素
2.1.2 色彩产生的物理学原理
2.1.3 色彩的三原色、三间色和复色
2.1.4 色彩的混合
2.2 动漫色彩的源泉与实践
2.2.1 动漫色彩的源泉
2.2.2 动漫色彩理论与实践的关系
2.3 动漫色彩的基本属性
2.3.1 有彩色和无彩色
2.3.2 色彩三要素
2.3.3 色相、明度、纯度三者之间的关系
2.4 色立体
2.4.1 色立体的含义与目的
2.4.2 孟塞尔色立体
2.4.3 奥斯特瓦德色立体
第三章 动漫色彩与心理感觉
3.1 动漫色彩的视知觉感受
3.1.1 色彩的适应性
3.1.2 色彩的稳定性
3.1.3 动漫色彩的易见度
3.1.4 动漫色彩的醒目色
3.1.5 动漫色彩的前进与后退感
3.1.6 动漫色彩的膨胀与收缩感
3.1.7 动漫色彩的错视性
3.2 动漫色彩的情感
3.2.1 动漫色彩的冷、暖感
3.2.2 动漫色彩的兴奋与沉静感
3.2.3 动漫色彩的轻重感
3.2.4 动漫色彩的华丽与朴素感
3.2.5 动漫色彩的积极与消极感
3.2.6 动漫色彩的软、硬感
3.2.7 动漫色彩的强弱感
3.2.8 动漫色彩的活泼与忧郁感
3.3 动漫色彩的联想
3.3.1 色彩的具象、抽象联想
3.3.2 色彩的味觉和嗅觉联想
3.3.3 色彩与形状联想
3.3.4 动漫色彩与音乐联想
3.4 动漫色彩的性格与象征
3.5 动漫色彩肌理与心理感受
3.6 动漫色彩的时间构成――动画构成
3.6.1 动漫色彩在动画构成中的视觉平衡与心理感受
3.6.2 动漫色彩色调情感在动画构成中的应用
第四章 动漫色彩对比原理
4.1 动漫色彩对比的概念
4.1.1 色彩对比的含义
4.1.2 动漫色彩对比的含义
4.2 动漫色彩对比构成原理
4.2.1 同时对比
4.2.2 连续对比
4.2.3 综合对比
4.3 动漫色彩的对比形式
4.3.1 以色相对比为主的色彩构成形式
4.3.2 以明度对比为主的色彩构成
4.3.3 以纯度对比为主的色彩构成
4.3.4 以冷、暖对比为主的色彩构成
4.3.5 以面积对比为主的色彩构成
4.4 动漫色彩对比的时间构成
4.4.1 动漫色彩对比在动画构成中的作用与感受
4.4.2 动漫色彩对比在动画构成中的应用
第五章 动漫色彩调和构成
5.1 动漫色彩调和的概念
5.1.1 色彩调和的含义
5.1.2 动漫色彩调和的含义
5.2 动漫色彩调和的形式
5.2.1 动漫色彩的同一调和法
5.2.2 动漫色彩的类似调和法
5.2.3 动漫色彩秩序调和法
5.2.4 动漫色彩面积调和法
5.2.5 动漫色彩冷、暖调和法
5.3 动漫色彩调和的时间构成――动画构成
5.3.1 动漫色彩调和在动画构成中的作用与感受
5.3.2 动漫色彩调和在动画构成中的应用
附录
参考文献