"本书是艺术设计类基础课程教学改革研究与实践的成果，是作者在继承传统的基础上对多年来色彩教学经验的再一次总结与提升。全书分为导论、认识色彩、色彩理论知识、设计色彩表现、设计色彩在现代艺术设计中的运用、学生优秀作品欣赏六部分。本书以直观新颖、优化务实为宗旨，突出专业性与实用性的特点，并配有丰富的中外色彩作品及学生优秀设计色彩表现作业。
本书可作为高等院校建筑、风景园林、数字媒体艺术、艺术设计、工业造型等相关专业的教材，也可供相关专业人员和艺术爱好者学习使用。"

"本书涵盖三大构成，即平面构成、色彩构成和立体构成，内容共分为五章。第一章内容包括构成基础知识、构成的概念与分类、构成的起源与发展、构成的目的与功能，以及构成中的形式美法则，有助于我们认识构成的重要性，加深对构成的理解。第二章内容包括平面构成概述和平面构成的基本形式，并通过对学生作品和优秀案例的分析，提升学生的平面构成创作能力以及项目实操能力。第三章内容包括色彩构成的基本概念和制作技巧。第四章内容包括立体构成的形式美法则和制作技巧。第五章内容包括构成设计在设计类专业中的应用。本书通过三大构成在现

本书内容讲述：信息动态可视化设计是一种将大量数据转化为直观、动态的可视化形式的设计方法。它通过将复杂的数据进行有效的视觉表达，帮助人们更好地理解和分析数据。在信息动态可视化设计中，关键是运用创新思维和设计思维，将数据转化为有意义、可读性强、易于理解的视觉形式。这需要设计师熟悉数据可视化原理和设计原则，同时具备对用户需求和行为的理解。通过本书的学习，读者可以更直观地了解数据的分布、趋势和关联，从而更好地进行决策和分析。

本课程主要从绘画艺术、雕塑艺术、建筑、等方面展开，从美术学、美学、社会学、历史学等角度对美术作品的表现形式、艺术技巧、思想内容、文化价值等方面进行分析，通过大量美术作品的鉴赏，阐述美术规律、介绍美术知识、剖析美术作品、指导美术鉴赏，使学生理解美术鉴赏的含义，掌握鉴赏美术作品的切入点和基本方法，进而能够从总体上把握中外美术发展的源流，了解不同民族在不同历史时期的美术成就及其在人类艺术发展的历史长河中的地位和价值，了解不同民族美术作品的技法特色和精神内涵。

本书既囊括了基本的艺术理论知识——艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能与艺术教育、文化系统中的艺术、艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏，又结合大量具体的作品，阐述了各艺术门类的发展流变、美学与文化特质，并且读解了中外28件经典艺术作品，力图以作品分析激发读者的学习兴趣，加深对艺术学科的理解，提升审美修养和艺术鉴赏能力。

" 本书根据艺术学、美术学发生发展脉络，结合历史和哲学探讨艺术的本质与规律，具体介绍艺术的本质、艺术的起源与发展、艺术创作、艺术作品、艺术接受、艺术的功能、艺术的分类等基本知识，并注重通过经典案例分析讲解培养学生的艺术素养。本书具有知识系统、理论适中、内容丰富、结构合理、案例经典、通俗易懂、实用性强等特点。本书配套教学课件及微课视频，扫描书中二维码即可使用。
本书既可用于高等院校艺术设计相关专业的教学，也可用于文化创意企业和广告公司、设计公司从业者的职业教育与岗位培训。"

本书在全面介绍媒体的概念、媒介传播理论等基本知识的基础上，着重介绍自媒体的概念与传播特性，20 世纪与21 世纪的媒介技术与艺术发展史，基于自媒体的数字图像、音频、短视频与动画的具体创作 流程与经典案例赏析。
全书共7章。第1章着重介绍自媒体与传播学相关理论，包括自媒体的概念与传播特性等；第2章 着重讨论20 世纪与21 世纪的媒介技术与艺术发展史，强调媒介技术在艺术发展与演变过程中扮演的重要角色；第3～7章基于自媒体的应用软件进行作品创作实践，介绍自媒体作品的创作流程，以及数字图像艺术、

"《数字视觉传媒设计》详细讲解了数字视觉平面设计的基本元素和基本技巧，既有系统的理论阐述，又有实例展示，是一本集理论、案例、实务为一体的视觉传媒设计图书，其特点是知识易懂、案例有趣、思维创新、实践性强，可以在教学中更好地解决实际问题。教师通过教学能为学生提供一个很好的机会，让学生了解和熟悉视觉传媒设计的要点与方法，也可以通过技能训练的方式让学生去创意实践。
本书可作为应用型本科、高等职业院校艺术类专业的教学用书，也可作为相关企业人员的岗位培训和自学用书。"

本书是一本基于数字媒体艺术的专业属性，遵循艺术设计的教学规律及艺术人才培养的创新教学模式，以创作思维为靶向目标的基础课程教材，旨在更加精准地提升学生的创造力和想象力，以提高设计人才培养的教学质量。本书一共分为3个部分，包括：第一部分客体的概念重构；第二部分主体的自我建构；第三部分装置与媒介语言的选择。 本书可作为高等院校数字媒体艺术专业创作基础课程的教材，也可作为相关行业从业人员的参考读物。

本书讲解了美术训练中最常用到的解剖学知识，是开始学习艺用解剖的基础入门课。第一部分主题为“用最短时间学习艺用解剖学”，该部分将解剖学从艺用的角度进行阐释，系统地囊括了一系列运动器官和人体体表的结构。第二部分归纳了“艺用解剖学小贴士”，此外，书中还有简易骨骼图、手部解剖素描图等，并提出了一些通过实践记住人体各部位的方法。第三部分传授了艺用解剖学中的速写技法，即用速写方式学习人体结构，是漫画家和动画制作者们都能使用的绘画方式。第四部分的内容为“着衣‘裸体’速写”。通过练习该绘画技巧，读者不