《数字角色形象设计》主要以数字角色形象设计的基本构成原理与特性为编写结构依据，通过对角色自身形象和它所包含的文化传统、社会风俗、人类意识与行为，分析得出数字角色形象的设计要素与应用范围，从多元化文化特征入手，分析符号化造型语言在角色创作中的表达的同时，也以国内外成功数字角色形象塑造为案例，探讨了数字角色塑造在视觉传达设计推广创作中的重要作用。在数字角色形象设计的步骤和方法上主要从技术、技巧和步骤方面进行解构，最终落实到数字角色形象的推广目的、时机和市场。

《中国书法》是写给非书法专业的普通读者看的。它所讲述的中国书法艺术知识，是每一位使用汉字并受过高等教育的人都应该了解和掌握的。 在概览了中国书法艺术的基本特征、汉字起源和书法源流之后，作者以金文、石刻、墨迹等历代书法杰作为根据，细说中国书法的潮流演变，详解历代书法大师的文化底蕴、艺术特色和书法技巧。讲述均放在大的时代背景之中，并采取了放眼全球的大文化视角。此外，作者还注意打通专业界限，做到历览经典，贯通古今，细述常识，深入浅出，图文并茂，脉络清晰。 本书在版面安排上分为主、偏栏两大部分。主栏以书

原画是动作设计、flash动画、三维动画等各类设计专业的重要基础课程，它不仅适用于传统动画片的制作，更是涵盖了目前电脑高科技制作领域的方方面面，它的动作设计和编排理念已成为进入电脑二维及三维动画设计的必备知识。
本书旨在通过分析和表现客观事物的运动规律，研究并揭示表象与内部的潜在要素，最终使学习者能够将这种视觉语言应用于设计思维和创作中。
原画就是演员。绘画者根据脚本和导演的要求，在一张张白纸上画出一幅幅生动的画面，通过自己对这个角色的想像，将一张张动作画面演变成有生

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本书系统地介绍动画场景设计的基本知识，内容包括：动画场景设计在动画片中的作用、动画场景设计概述、动画场景设计的构成等。

      本书是国内第一本系统的动画专业入门教材，首次展示了众多极为罕见的动画史料！
      本书立足于中国目前动画教育现状，编委会经过精心策划和研究，设计出一套针对性很强的课程设置方案，由我国著名动画教育家曹小卉老师执笔。曹老师是中国动画发展的见证人，一级美术师、著名的动画导演、曾任北京电影学院动画学院副院长、现任北京电影学院动画艺术研究所常务副所长等多项职位，数年来教书育人和动画创作，硕果累累

美术方向的新生，入学后都有一段素描课程。老师很少按照书面教材去讲解，大多数教师凭借自己的经验和偏好，结合学生的具体情况进行指导，使学生逐步加深对素描的认识。多少年来，素描这门课，因为溶入了个人化的因素，至今保持着活力，总有一些生动在里面。对照之下，教材文体就显得僵硬，显得可有可无。但是，站在新生的角度，有一本系统的教材在手还是有用的，有参考作用。素描即单色绘画，是相对于彩色画而言的绘画的总称。

本书共分四个单元，内容包括：楷体字书写训练、行楷字书写训练、传统书法知识、基础教育阶段的写字教学。

　　《中国书法口诀：甲骨文口诀》从书法入门谈起，由点及画、结字成篇、间架结构、章法经营，将自己学习书法的深切体会和失败经验、创新主张都作了归纳和阐发，具有深厚的基础，是实践出来的结晶。《中国书法口诀：甲骨文口诀》特点，首先就是简练，一书兼得众书之长。学习书法，要学习书法发展的历史，要学习书法的产生、形式与风格；要学习书体自身的美学原则和技法规律；要学习动笔的技法和其他书写工具的运用技巧；更要学习与之相关的艺术和文化。

《高等学校艺术设计规划教材：文字创意设计》《高等学校艺术设计规划教材：文字创意设计》遵循“文字创意是针对字体设计”的构思原则，在原《字体设计与创意》的基础上增加了部分新内容，更多地注意文字形象的创意，强调文字设计的构想与实际操作，对文字创意思路作了一些形式上的探讨。 全书共八章，分别为文字设计的基本概念、汉字的发展及结构特征、汉字的构成形式与笔画结构、汉字创意设计方法与实践、拉丁文字的形成与发展、拉丁文字的基本构造与书写方法、拉丁文字的设计创意及表现、文字与设计应用。书中精选了大量文字