《AIGC游戏美宣设计》是专注于游戏美宣设计的实用指南，旨在帮助设计师掌握利用人工智能生成内容（AIGC）工具提升设计效率，并结合传统设计手法完成游戏美宣物料创作的方法。通过以团队成员正在开发的独立游戏《阿那亚》（Arnaya）为例，本书详细讲解了从游戏故事、世界观的构建，到主视觉（KV）、海报、游戏内物料等各类美宣物料的设计过程。内容涉及色彩、构图、光影、纹理等设计要素，并阐述如何利用AI工具生成初步方案，再通过人工修正与优化，确保设计符合游戏的整体氛围与品牌定位。书中的案例从易到难

本书是一部面向AIGC插画创作的系统化教学教材，聚焦于Midjourney在图像生成中的主导应用，结合多种AI辅助工具，构建起理论与实操并重的插画教学体系。全书以“从提示词构思到图像输出”的完整流程为主线，涵盖了角色设计、场景构建、风格生成与商业插画等多个模块，帮助读者全面掌握基于人工智能的插画创作方法。 本书设置了多个贴合插画教学场景的实操模块，包括角色三视图生成、风格化插画演练、插画元素构建、叙事场景创建与商业插画实训等内容。每章均配备提示词模版、生成案例、就说明、本章小结与课后练

金碧山水、青绿山水近年来在文化艺术领域成为时代性热点。 2017年故宫博物院《千里江山：历代青绿山水画特展》系统展示了中国古代青绿山水/金碧山水画的发展脉络，引爆公众书画热潮。 2022年舞蹈诗剧《只此青绿》登上“春晚”，以“青绿”这个极具视觉美感的色彩来诠释古典山水精神，呈现了“国潮美学”的巨大魅力。 唐代金碧山水绘画表现形式是中国美术史中一个相对完整和复杂的文化艺术系统，追溯这个系统的起源、高峰、衰落、演进以及与中国古代政治、经济、宗教、文化等因素的关系是本书写作的主线，同时考虑时间、空间因

本书的编写旨在通过深入探讨动画场景设计的基本概念、核心要素及实际应用，帮助读者了解动画场景的设计原则和技巧，掌握如何将理论与创作实践结合的方法，从而创造出符合情节需求的动画场景。在基础知识部分着重解决场景设计的透视、构图和色彩三大基本能力；在设计方法部分通过案例分析、思路介绍、过程展示等提供可操作的方法指导；在能力拓展部分，结合中国动画学派作品、中国传统绘画及中国传统建筑等进行分析和探讨，以引发对场景设计创意及内容创新的思考。
本书适合大中专院校动画设计、游戏设计等专业的师生作为教材，也适

本书引导读者从基础的设计原则到高级的创作技巧，通过对形式风格、图形语言、创意、色彩、构图、排版、字体等要素的解析，帮助读者掌握如何将创意转化为有效的视觉语言。在具体的实践部分，结合大量案例分析与实操指导，力求通过真实的设计案例让读者理解如何在不同的设计需求中找到最佳的解决方案。

本教材全面而真实地反映了目前各专业院校素描教学的最新面貌，管窥国际素描发展的新态势。关注建筑与艺术设计专业的学习特点，以及基础性的要素和方法，在讲解传统素描基础知识的同时用一定篇幅讲解了建筑、自然形态、线描以及创意设计素描等内容的基本练习方法，内容包括素描概述，素描写生造型基础，石膏几何体、宝瓶、柱头写生，素描静物写生，人物肖像写生，建筑风景素描写生，创意设计素描等。

本书精选了14幅大师名作带读者一起进行临摹，拆解每幅画的技法细节，包括笔触运用、色彩搭配逻辑，以及大师们不同的个人创作习惯。同时，简要讲述了巴洛克、印象派、点彩派等重要流派的风格特质，让读者在临摹中理解艺术脉络。

本书全面、系统地阐述了设计素描的理论体系和实践方法，共分为6 章：第1 章介绍设计素描的基本概念、发展历程及教学方法，奠定理论基础；第2 章聚焦结构性设计素描，通过透视规律和结构分析，培养学生的空间认知、构图技巧与造型能力；第3 章阐述具象设计素描的表现技法与形态要素，引导学生准确把握对象特征，提升其写实表现能力；第4 章探讨表现性设计素描的构成规律与创作方法，强化学生的艺术表现力与设计思维；第5 章着重讲解创意设计素描的创作方法与实践，激发学生的创新思维，培养其创意设计能力；第6 章开创性地探

教材内容以工作室课程为主体，详细介绍工作室五门课程的教学理念，教学框架，教学方法。图文并茂的展示典型的课程范例。其中教材的前面部分将铜版画的历史沿革，技术演进，国内铜版画发展作为通识部分。《铜版画创作与拓展教程》的核心是以典型的教学案例，从一门课到毕业创作的演变客观记录，讲解。通过详尽的个案分析，透析教学中绘画观念的生成，视觉思维转换，以及铜版画技术的运用，通过平实的表述将创作中的生涩或不易理解的部分展现出来，为学生们提供学习的入口。

本教材从基础的水彩使用工具和材料，延伸到这些工具和材料随着技术的发展和艺术风格的变迁而不断演进，对静物画的表现形式和艺术效果产生重要影响。以及水彩画在中国的发展轨迹中，“器、用、道”是三个相互交织的概念。本教材被纳入“人美高等艺术院校精品教材大系”。