本书共分为4章，第一、二章概述素描的基本理论，现代设计与设计素描的关系，各种媒介材料的使用方法。第三、四章介绍素描造型的基本元素、表现特征与各种形体的透视方法，第五章结合设计素描教学将所学知识具体运用在不同领域。

《翁志飞实临解析九成宫碑》是翁志飞先生先对《九成宫碑》本身做的一个简明扼要的讲解，其次“执笔方法”、“《九成宫碑》的笔法（包括“起笔方法”、“行笔之法”以及“收笔方法”）”、“楷书的用墨方法”等做了深入的解析。

《版画技法（下）：丝网版画、综合媒介版画、数码版画技法》是基于中央美术学院版画系教学实践编写的《版画技法》系列教材的第三本，详细介绍了丝网版画、综合媒介版画、数码版画的发展历史和制作技法。书中将文字描述与操作图片、作品实例相结合，对丝网版画、综合媒介版画、数码版画制作的环境条件、工具与材料、基本操作流程等相关内容进行了图文并茂地呈现，使得初学版画的学生翻到书中任何一种技法，都能按图索骥地完成学习。本教材内容丰富、实用性很强，十分适合版画专业的初学者和版画爱好者阅读。

本书是“十二五”职业教育国家规划立项教材修订版，依据教育部《中等职业学校美术设计与制作专业教学标准》编写。
      本书主要内容包括：中文字体，拉丁字体，字体图形设计等；在附录中还安排了立体字的简便制作方法、字体图例与字体设计作品以及字体设计作品欣赏。在每单元后均有思考题和作业练习。本书将传统的规范化字体与现代设计相结合，探索艺术设计民族性和国际性风格的融合与表现。加强了字体的表现功能及在商业等领域的应用，注重提高学生素质和创新能力。
       本书采用模块式教学方式，可供

全书分书法、篆刻两编。书法编分中国书法艺术史略、书法基础技法、古代书论基本体系提要三篇，是关于书法本体的总的观照。篆刻编分中国篆刻史略、篆刻基础两篇。本教材注意吸收考古新发现的书法资料和书法研究的新成果，同时也注意了教学实践的积累和反馈。全书结构合理，篇幅适当，文字精赅，图文并茂，将史、技法、理论有机地融为一体。
     《书法篆刻》适于作为大学本、专科书法教学的教材，也可供中学美术教师进修及自学者使用。

《书法教程》共计十章,主要针对书法初学者，从怎样执笔开始，到基本掌握篆书、隶书、草书、行书和楷书的书写方法，循循善诱，在短时间内让读者了解书法的历史，初步掌握临摹和创作的方法，提高艺术鉴赏能力。
作者具有二十多年的书法教学经验，在课程设置上，理论和实践相结合，提高学习者的认知和书写能力，把玄奥的理论转化成言简意赅的实践，使学习者尽快进入到书写状态。

《园林钢笔画实用教程》根据创新人才培养的要求，从学生认知角度构建内容体系，着重介绍园林钢笔画技法与种类、钢笔画学习环节以及园林钢笔画作品赏析。全书分为7章，其中1-5章为钢笔画的基础知识和学习建议，第6-7章为钢笔画作品赏析。在6-7章钢笔画赏析中有详尽的照片改绘过程和实景写生，供学生自学和临摹时使用。
本书为高等院校风景园林、园林、建筑规划及相关专业的教学用书。

《动画场景设计》为高等院校“十二五”规划教材，该教材以教学为中心，关注学生绘制能力提升的实际需要和动画创作的技能需求，注重夯实基础的同时注重拓展创新，既传授理论知识，也强调动手绘制与设计能力。在教学中能为学生理清动画场景设计思路，让学生系统地掌握动画场景设计的理论基础。如动画场景由想法到视觉化呈现过程中所需掌握的相关知识，如透视、构图、色彩、光影等，以及结合动画的运动性进行静态场景的绘制。

本书包含局素描概论、素描的工具材料及应用、透视和构图、方法与步骤、素描欣赏与联系五章。本书既有素描的基本知识讲解，又有素描实际操作训练内容。本书通过严谨、形象的理论讲解，以及综合性、结合实践的课程训练，来开拓学生视野，培养学生的创造思维能力，从而培养学生的素描理论水平和实践能力。 本书包括素描概论、素描的基础理论、石膏几何体、静物素描、石膏头像、人物头像素描、风景素描和作品欣赏等内容。本书的编写以专业教学的基础性、实用性、时代性为方向，由浅入深、由易至难，重点介绍基础素描的学习目的和方

本书是专门针对师范生三笔字书写的教程，系统讲述了三笔字的书写要领以及教师上课需要注意的内容，涵盖内容全面。本书配备相应的二维码视频资源重点介绍相应字的笔法，给学生提供一些作品样例，为学生的多样化学习提供通道。