《谈艺录 中国画论研究 欧洲文论简史》集结了作者三部代表性著作：《谈艺录》《中国画论研究》《欧洲文论简史》，涉及中西画论研究和西方文论研究两大领域。
作者在《谈艺录》和《中国画论研究》中体现的画论思想和著述大体上可以分为几个方面：一般艺术观、中国画主题研究、中国画技法研究、著名画家及其理论研究等。作者运用历史唯物主义思想和辩证统一的思路来研究中国画论，娴熟地将中国古代画论、欧美艺术史论、马克思主义哲学

本书结合当下动画行业的发展趋势和动画公司的实际岗位要求，由浅入深、循序渐进地介绍角色设计的基础知识和创作技法。全书共7章：动画角色造型设计概述，阐述了动画角色造型设计的概念、类型等；动画角色造型设计的准备与基础，让学员了解角色设计的使用工具并掌握美术造型基础和色彩规律等；动画角色造型设计的方法与规范，总结了动画行业中角色造型设计的标准和规范等；人类角色造型设计，归纳了人类角色造型中形体、姿态、服饰与道具等方面的设计方法和技巧等；非人类角色造型设计，结合案例演示了常见的动物、怪兽、机械、魔幻等角色

翰墨流芳——近现代中国画精选（人物卷）

本书通过分析中西方文字的起源、发展及历史演变过程了解字体设计的基本理论知识，并通过大量的图片与实例详细介绍了字体设计的方式方法与设计技巧。

本书根据高等院校书法教学的规律和书法专业特点，全书分为篆书、隶书、楷书、行书、草书、篆刻五大章，每章分别从具体定义、发展与演变、基本点画（结构类型）、章法、名作赏析等方面进行阐述，帮助学生在充分了解书史的基础上对各大书体有一个兼具宏观和微观的认知，同时帮助学生树立书印一体的理念，为长期深入的学习打下基础。

本书以华南农业大学动画专业教育为背景，提供动画专业教育和学术研究的探索案例。全书分为动画专业介绍、教学设计、教研教改论文汇编、学生创新工作室、优秀作品赏析五部分，全面展现了华南农业大学艺术学院动画专业多年来的教学研究与实践成果，对动画专业高等教育发展进行了有益的思考与探讨。

本系列图书主要介绍及研究西方绘画大师经典作品及素描、创作手稿。此系列图书特点：1.前瞻性　紧随艺术类学院造型基础教学，能及时提供高质量，不常见的大师经典作品以供教学参照。2.主流性　本系列图书在关注学院教学的基础上，以写实为主方向选取具有时代代表性的大师及作品，顺应了当今艺术发展的主流意识，并引导着艺术思潮的回归。3.基础性　受众面大，初学者、学院学生及画家都需要研究大师的作品来提高自己的绘画技巧，并从中汲取所需形成自己

漆艺作为中国传统工艺已有八千多年的历史，其因独特的材质和审美理念，在中国艺术史上有着重要的地位。现代漆画艺术的兴起既是社会和文化发展的产物，也是中国传统文化基因的延续和新的诠释。本教材的编写基于思古而求新的理念，注重艺术理论在传统漆艺教学中的体验，书中的文字和图片都围绕着漆艺的具体工艺展开描述，本着先简后繁、先易后难、循序渐进的原则，介绍漆艺的基础技法原理、漆材料特性、工具设备、漆画制作工艺步骤等，进而对漆画使用的材料特性、设备工具、漆工基础技法等方面做出详细说明，并对漆艺的优秀作品进行了言简意

    本书紧扣高职教育的特点，严格按照“基础知识—名作鉴赏”的模块编写，强调案例教学，以提高高职大学生的审美鉴赏能力。“基础知识”从介绍书法的工具、材料以及临习基础、临习方法等入手，着重五大书体的概念介绍、历史演变过程以及发展沿革，分析了五大书体的艺术特征以及书写要点。“名作鉴赏”引用经典名作，介绍作品背景，分析作品的艺术特征，简明扼要地为学生提供鉴赏指南。
    本书的编写注重从高职生源情况出发，课程设置、教材内容设计、内容选材力求科学严谨，适合高职生的认知规律和教学规律，以学