色彩是绘画创作中非常重要的艺术语言之一，它极具视觉表现力与感染力，绘画作品正是因为有了色彩而更具魅力。《水彩画教程/21世纪设计基础新主张·高等院校艺术设计专业教材》作为一本色彩教学工具书，目的在于辅助我国高等院校艺术类专业的色彩教学。巩固色彩基础知识，使学生更好地驾驭色彩。高等院校的绘画专业和设计专业常把水彩画作为基础课程，旨在通过水彩画教学使同学们为后续的设计和绘画专业课打下良好的基础，并在此基础上培养学生的探索和创新意识。《水彩画教程/21世纪设计基础新主张·高等院校艺术设计专业教材》

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 　　宋代绘画是中国绘画史上的一座高峰。山水、花鸟、人物三科分立，争奇斗艳，文人士大夫逐渐在绘画中拥有话语权，把“逸格”置于“神品”之上，提出“气韵非师”、“神似”等命题，强调绘画的形神兼具和意境追求。尽管，宋代绘画由此走向诗意的“抒情”，但并不意味着叙事性绘画的衰落。实际上，宋代叙事画在选择叙事文本、叙事方法、叙事结构和风格上，较前代有新的突破，展示了叙事画背后的媒材、技法和绘画观念之间的关联。《宋代叙事画研究》从历时性层面把宋代叙事画分为北宋的生活场景、宋辽金时期的宗教场景、南渡之

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