本书通过对风景写生的色彩技法训练和意境表现的分析介绍，让人们在自然中去认识色彩，了解色彩变化。气候变化赋予自然景物以绚丽的色彩，同时也为色彩教学提供了一个广阔的大课堂。通过严格的风景写生训练，掌握和理解风景表现的方法和技法，可以培养我们认识理解自然景物、感悟并学会运用艺术语言的能力，炼就从包罗万象的自然中选取对象并用色

本书是专为绘画爱好者和设计专业人士编写的钢笔速写淡彩技法指南。钢笔淡彩是水彩画和钢笔画的巧妙结合，绘画者不需要很强的线稿功底，也不需要很强的色彩功底。书中从绘画材料的准备入手，详细介绍了钢笔、墨水、纸张等工具的选择和使用技巧，即使是初学者也能轻松上手。本书深入浅出地讲解了构图和透视的基本类型，帮助读者构建准确的空间感。

本书一共分为九个章节，从三大方面讲解AI绘画技术，第一章是AI绘画设计概论，介绍AI绘画的基本原理、主流平台以及相关技术应用。第二章讲解Midjourney平台的注册、初级以及高级的绘画技术及技巧。第三章到第九章是来讲解Midjourney在各个一线领域中的实际应用，分别从游戏设计、建筑设计、摄影、产品设计、平面设计等

暂无关于白描（职业教育艺术设计类专业一体化教材）的更多介绍。

本书共分为六章，包括招贴设计概述、招贴设计的构成元素、招贴设计的创意思维、招贴设计表现形式的原则与方法、招贴设计制作的流程与招贴设计赏析等。

本书是一本全面讲解海报招贴设计实际应用的教材，详细介绍了海报招贴设计的基础理论、设计创意思维的培养以及海报招贴设计的软件操作，让读者理解并掌握海报招贴的设计理念及创作思路。此外，本书还加入AIGC的知识内容，让创作更便捷、高效。 本书共有4章，分别为海报招贴设计概述、公益海报招贴设计、文化艺术海报招贴设计、商业海报招贴

写意花鸟画是一种用简练概括的用笔设色方式表现物体对象的绘画方法，在长期的历史发展中形成了独特的体物方法以及以写生、寓兴和写意抒情的传统。本教材分为技法篇与创作篇两个部分。技法篇包含八章，从画理、题材和基本技法的角度出发，循序渐进地进行课程解析，达到理论结合实际的效果。创作篇概述了写意花鸟画创作的基本原理，结合技法篇内容

本书以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，以社会与艺术的关系为主线，从艺术社会学视角剖析艺术创作与社会变迁的相互影响，贯彻“以人民为中心”的创作理念，通过“理论+实践”“艺术+思政”的教学形式，帮助艺术专业师生和艺术社会学的爱好者理解艺术的社会功能，提升创作能力，为新文科建设中艺术社会学交叉学科的发展进行初步探索。

《中国名画欣赏》精心收录了1000幅具有极高艺术价值、史学价值、文化价值、鉴赏价值和收藏价值的中国名画，按绘画内容分为人物画、山水画、花鸟画三章，各章按年代进行编排，包括魏晋南北朝、隋唐、五代十国、北宋、南宋、辽金、元代、明代、清代。每幅画作都标明了绘画类型、作者、创作时间、尺寸规格、收藏地点等信息，并简明扼要地讲述了

速写是造型艺术的基础，也是创作的准备阶段和记录手段。本书共分6个章节，来对游戏动漫角色速写技巧进行全面系统的讲解。第1章是速写基础，详细讲解了速写的分类和作用等知识。第2章是游戏动漫角色人体结构解析，全面讲解了头部、躯干、四肢、手足的结构和绘制技巧。第3章是游戏动漫角色动态绘制知识，对框架起型法、轮廓起型法等进行了详细