本书模块包括基本概念、基础知识、教学实例、习作欣赏等。内容共分7章，包括素描概述、光影素描、结构素描、设计速写、创意素描、设计素描要注意的问题。每个章节设有教学提示、教学要求、思考与练习等。旨在培养学习者的创造性思维能力、艺术表现能力和审美能力。

《油画艺术导论（第二版）》保留了*版的优良资源，以油画艺术的诞生与发展开篇，分析艺术理念与绘画技法的演变过程，揭示艺术家在模仿自然中创造的特性。
同时，关注20世纪以来，油画在走出传统的新艺术和当代多元艺术格局中的状况。根据研习油画的需要，对油画艺术实践的基本问题展开多角度的初步探讨，从艺术理论、技法实践和艺术创作等方面，为读者理清思路、引发思考和解除困惑。以创造性作为主线索，在艺术与技术两个层面展开分析，既注重研究前人的作品，也关注个人艺术道路的发展。
本书适用于油画专业

历代法书编委会编的《中国历代法书精品大全（ **卷魏晋-隋）（精）》囊括了魏晋至清代的名家墨迹、碑帖。部分作品虽然作者难以确准，但其作品独具特色也选录书中，为读者提供了*为广阔的欣赏空间。有书家简介；各朝代书风简介；碑帖、墨迹释文。图版尽可能选择较早时期的精拓、原拓；较完整清晰的墨迹本，部分字迹放大。实为书法家和书法爱好者不可多得的赏玩珍品。

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《油画艺术导论（第二版）》保留了*版的优良资源，以油画艺术的诞生与发展开篇，分析艺术理念与绘画技法的演变过程，揭示艺术家在模仿自然中创造的特性。
同时，关注20世纪以来，油画在走出传统的新艺术和当代多元艺术格局中的状况。根据研习油画的需要，对油画艺术实践的基本问题展开多角度的初步探讨，从艺术理论、技法实践和艺术创作等方面，为读者理清思路、引发思考和解除困惑。以创造性作为主线索，在艺术与技术两个层面展开分析，既注重研究前人的作品，也关注个人艺术道路的发展。
本书适用于油画专业

　　《民族融合中的魏碑》以历史的视野，将魏碑置于宏观的社会环境中进行考察，在对北魏社会政治文化进程进行梳理的基础上，探讨北魏各民族政治文化撞击与融合的动因及其表现。
　　《民族融合中的魏碑》并没有停留在对魏碑作品的繁琐细密的考证上，而是按照不同的时段，对处在河西、中原、鲜卑、江左文化融合时期的北魏书法进行了系统的研究，探讨了汉文化与胡文化的融合对魏碑演变的影响，书家群体的社会地位和文化传承，魏碑书法的分期及其艺术特征，对魏碑的整体评价与历史文化承载的关系等重要问题。

　　风景写生以表现自然景物为主题，在绘画中具有非常重要的意义。《风景写生/高等院校“十三五”应用型艺术设计教育系列规划教材》内容主要包括风景写生概述、风景写生所需要的基本工具和材料、风景写生的观察与表现、风景写生中经常遇到的问题、水彩风景写生步骤的详细讲解、油画风景写生等。全书内容全面系统，有较强的针对性和教学指导性，同时结合西方美术各个时期风景写生的特点，通过大量的作品范例，重点介绍风景写生的方法和技巧。通过《风景写生/高等院校“十三五”应用型艺术设计教育系列规划教材》的学习，能使学生掌握对不

本书从插画设计的基础知识讲起，关注插画设计的画面变化、视觉表现及设计对象的相互关系，注重开拓插画创意及插画表现的设计思路；通过理论讲述、创意思维及技能操作三方面的综合训练，培养学生对插画设计独特敏锐的感觉、丰富弹性的造型思维能力，以及多种形态的表现制作能力，让学生更好地掌握对象的体量、空间、肌理、色彩等艺术规律，从而创作出理想的插画作品。本书选用了大量风格各异的设计作品以力求新颖独特、图文并茂。全书共分五章：第一章为插画设计总述，第二章为插画设计的特征与分类，第三章为插画设计的设计原则与设计流程

本书通过20个部分的讲解，涵盖了素描的基础知识，人物素描的基本方法，以及如何提高素描技能。每一讲都详尽的讲解并配图，由浅入深易于理解，适合初学以及提高训练的教材。素描的训练是一个长期的过程，但本书的讲解和练习能够大大缩短学生理解的过程，按照书中步骤和练习坚持训练，相信学生能够取得快速的进步。 
本书吸取国内外素描教学的经验从观察方式入手，对于素描的基础进行详细的分析，对于出现的问题逐一