《油画艺术导论（第二版）》保留了*版的优良资源，以油画艺术的诞生与发展开篇，分析艺术理念与绘画技法的演变过程，揭示艺术家在模仿自然中创造的特性。
同时，关注20世纪以来，油画在走出传统的新艺术和当代多元艺术格局中的状况。根据研习油画的需要，对油画艺术实践的基本问题展开多角度的初步探讨，从艺术理论、技法实践和艺术创作等方面，为读者理清思路、引发思考和解除困惑。以创造性作为主线索，在艺术与技术两个层面展开分析，既注重研究前人的作品，也关注个人艺术道路的发展。
本书适用于油画专业

本书从插画设计的基础知识讲起，关注插画设计的画面变化、视觉表现及设计对象的相互关系，注重开拓插画创意及插画表现的设计思路；通过理论讲述、创意思维及技能操作三方面的综合训练，培养学生对插画设计独特敏锐的感觉、丰富弹性的造型思维能力，以及多种形态的表现制作能力，让学生更好地掌握对象的体量、空间、肌理、色彩等艺术规律，从而创作出理想的插画作品。本书选用了大量风格各异的设计作品以力求新颖独特、图文并茂。全书共分五章：第一章为插画设计总述，第二章为插画设计的特征与分类，第三章为插画设计的设计原则与设计流程

　　《精美书法》一书精选中国书法史上影响巨大、风格优美、超凡脱俗的百名书法大师,展示他们的名碑、名帖、名*、名言，熔书法作品与书法理论于一炉，领略博大精深的高雅文化，欣赏绚丽多彩的书法艺术。其中有画龙点睛的经典点评，有引人入胜的翰墨书影，有书法大师的精辟论述，有精彩纷呈的传奇故事。给人以美妙的艺术享受，堪称精练浓缩的中国书法史诗。

     本教材围绕动画造型的设计和表现展开，介绍了动画造型的艺术特征、分类、不同表现形态，详述了动画造型的基础技法和创作的基本方法、动物与人物的造型设计，分析了动画造型的创意构思等。

本书系统地介绍了书法的基础知识以及练习法。全书分为十章内容，分别讲述了书法艺术的概述、书写工具和材料、书法艺术的基本技法、楷书、隶书、行书、钢笔书法、章法布局、书法美的欣赏。本书的特点是既较为详细介绍了书法的理论知识，又给出了非常多的书法字帖供学生练习，图文并茂。书末还附有许多书法知识及相对应的优秀作品。

《基础教材.人物速写》它遵循美术高考特点和表现手法编写，主要针对备战美术高考的初级阶段学生。全书共分四大部分，*部分为素描基础知识，内容包括人体骨骼、人体肌肉、速写的构图、；第二部分为局部表现，内容包括眼、鼻、嘴、耳朵、四肢等的作画步骤；第三部分为具体人物速写刻画篇，内容包括站姿人物速写、蹲姿人物速写、组合人物速写、场景练习；第四部分为临摹与欣赏。

本书通过20个部分的讲解，涵盖了素描的基础知识，人物素描的基本方法，以及如何提高素描技能。每一讲都详尽的讲解并配图，由浅入深易于理解，适合初学以及提高训练的教材。素描的训练是一个长期的过程，但本书的讲解和练习能够大大缩短学生理解的过程，按照书中步骤和练习坚持训练，相信学生能够取得快速的进步。 
本书吸取国内外素描教学的经验从观察方式入手，对于素描的基础进行详细的分析，对于出现的问题逐一

　　《素描基础 观察与发现 感受与表现》以研究自然为起点，直接观察自然、感受自然，教材有其自身的特色，从教学目标、教学内容、教学环节都有独特之处。其内容转变了传统素描的概念，建立符合设计需要的思维方式，重在培养观察能力、思维能力、创造能力以及设计表现能力。在造型训练中注重画面形态的处理与主观表现，为视觉传达、动画、环境艺术、产品、建筑、服装等专业设计奠定基础。
　　具体内容包括：形态的研究与表现，自然形态的观察与选择，元素的利用与重组，形象联想与表现，设计素描的应用等。

     本设计素描以中央美术学院设计学院素描体系为依据，并且学习外国设计学院的相关素描体系，结合笔者13年高校素描教学实践经验，总结汇编而成。比国内同类出版的设计素描丛书相比，最大特点有两方面：其一、设计素描教学体系清晰，与设计构成丛书有界定但有一定联系，但市场上已出版的设计素描多写成纯粹设计构成的图例；其二、本书设有专门教学案例日记，将教师教学案例的思想、静物设置以及学生从实物到作品的创作过程全程记录，所以，具有教学参照和借鉴性。

本书共分八个章节，详尽介绍了设计素描的相关知识和实践方法，内容包括设计素描基础知识、设计素描的艺术语言、设计素描造型语言的构成方式、设计素描技能表现训练等。